西端正的丹波天然釉器

宽度：24.5厘米 深度：13.6厘米 高度：13.0厘米

西端正制作的丹波天然釉器是将丹波立窑的传统与自然之美完美融合的艺术品。他的作品以其流畅、通用的形状（如勾玉）而显得美丽，既神秘又自然。西端正非常重视在陶瓷设计中展现材料的自然质感，尤其注重使用不使用任何釉料的“天然釉料”制作陶器。

丹波立魁烧的传统

丹波立窑是日本的传统陶瓷，在兵库县丹波篠山生产已有 800 多年的历史，被列为日本六大古窑之一。这一地区的陶器制作传统可以追溯到桃山时代末期，以前被称为“小野原烧”。最初，在穴窑中烧制的都是大型器皿，许多简单的陶器都是利用天然的土壤和釉料制作的。江户时代以后，韩国式爬窑被引入，使得一次均匀烧制多件瓷器成为可能，促进了丹波烧的独特发展。从这个时期开始，开始出现利用天然釉料和粘土中的铁元素的独特窑变，这些颜色和图案作为丹波烧的特色流传至今。

Masashi Nishibata 的天然釉料

在西端胜的作品中，使用“天然釉”的陶器尤其令人印象深刻。自然釉是在烧制过程中，松木灰或稻草灰自然落在陶器上，并与火焰发生化学反应形成釉料的技术。使用这种技术时，深绿色、赭色和独特的图案会自然而然地出现，而且由于没有两件作品是相同的，所以每一件作品都有其独特之处。西畑的丹波自然釉器重视自然釉料的随意性，同时也注重造型的美感和整个器皿的平衡性。这些作品具有一种简单而深刻的美感，让人联想到大自然中石头和树木的形状。西端的作品以其优美的曲线（如勾玉）以及握在手中的舒适感和重量为特色。

丹波立窑的当代意义

丹波立窑采用传统技术，至今仍作为日常用具受到人们的喜爱。它们虽然朴素却蕴含着深刻的韵味，而且器皿的颜色和花纹会随着使用而发生变化，因此作为可长期使用的实用物品而受到重视。西端正的作品在继承丹波烧传统的同时融入了新的感性，在融入现代生活方式的同时，也因其艺术价值而备受推崇。

西端正史传记

1948年2月24日出生。1969年开始制作陶器。1976年获得兵库县博览会鼓励奖。 1986年，首次入选日本传统工艺展。 1988年，入选日本传统工艺展，日本传统工艺展，日本工艺协会会长奖。 1989年，入选日本陶瓷艺术展“Handon no Kai”，获得野川纪念奖。 1991年，入选日本传统工艺展、日本陶瓷艺术展、茶道形态展大奖。 1992年，入选日本传统工艺展、茶道形态展、优秀奖、兵库县新锐艺术家鼓励奖。受邀参加NHK主办的巴黎日本陶瓷现在100选展，茶道形态展优秀奖。 1993年，入选日本传统工艺展，在京都Chemin Sogo广岛店举办个人展。 1994年，入选日本传统工艺展，在日本桥三越总店举办个展。 1995年，入选日本传统工艺展，在Sogo广岛店举办个展。 1996年，入选日本传统工艺展。荣获茶道艺术展优秀奖，在日本桥三越总店举办个展
1997 茶道艺术展鼓励奖 1998 入选日本传统工艺展 三越日本桥个展 入选日本传统工艺展 2000 入选日本桥三越个展 入选福冈三越个展 2001 入选堂岛画廊日本传统工艺展 2002 入选日本桥三越个展 入选堂岛画廊个展 2003 入选美国圣达菲托辛斯顿个展 2004 入选Sogo广岛店父子展 茶道艺术展最优秀奖 2005 入选明石市文化博物馆、兵库县陶瓷展 购入兵库县陶瓷美术馆明石台个展 入选三越日本桥画廊堂岛个展 2006 茶道艺术展最优秀奖波士顿美术馆和纽约日本社会画廊 美国横滨高岛屋个展 松山高岛屋父子展 2007 东春会展，横滨崇光百货 茶道艺术展鼓励奖 入选日本传统工艺展 2008 入选日本传统工艺展 个展，横滨高岛屋三越总店，圣达菲，美国 东春会展，船桥西武崇光百货广岛 受邀参加日本陶瓷展 2009 个展，仙台三越堂岛画廊 2010 神户崇光百货 参展 Musee Tomo 大奖展，当代茶个展，横滨高岛屋，美国，圣达菲，2011 受邀参加日本陶瓷展 个展，Joan B. Marvis，美国纽约 受邀参加日本陶瓷展 2013年 在Musee Tomo展出“当代名碗”个展、美国圣达菲三越总店 宫崎画廊、Sogo神户千叶Sogo 2014年 个展 个展、美国圣达菲三越总店 2015年 获得2016年兵库县文化奖。在东广岛市艺术博物馆展出为我们的生活增添色彩的陶瓷 - 食品器皿。 2017年在美国纽约琼·B·马维斯40周年纪念展上展出。
2018年日本桥三越总店个展

与西端正史的对话