与诹访宗山的对话
这次,我们来到了位于京都五条坂的诹访宗山工作室进行采访。
[诹访]→诹访宗山先生[西村]→天城道店主西村一舞先生
[西村] 我拍摄了一个青瓷花瓶。在众多茶道用具中,花瓶似乎拥有最严谨的“形”。即使是瓶肩的稳固、瓶身的丰满、瓶足的起伏等细微的变化,也能极大地改变花瓶的重心、瓶口的阴影,甚至整个茶道的氛围——这是一个值得写进教科书的世界。诹访先生的花瓶在这些细节上达到了完美的平衡,但釉料的黏稠度和砂轮的呼吸也存在着微妙的变化,给人一种在严谨中蕴含着柔和诗意的“留白”的感觉。我还感受到了摄影光线在釉面反射时产生的柔和闪烁的光芒。

[诹访] 谢谢。在茶的世界里,人们追求的是能够安心地与其他物品搭配使用的器皿,也就是所谓的“标准造型”。而花瓶,我们尤其看重的是“熟悉感和舒适感”。然而,花瓶并非简单的复制品,每一代都会略有变化。
【西村】细微之处不断变化的视角,正是活生生的工艺的精髓所在。从第一代到现在,花瓶的形状和尺寸发生了哪些变化?“诹访家式”又是在何时确立的?例如,如果瓶口的角度、外扩边缘的位置,或是瓶身凸起的顶点发生哪怕几毫米的偏移,花瓶的重心就会发生变化,摆放在茶室的壁龛里,看起来也会截然不同。我很想听听您的想法。
【诹访】中国南宋时期的青瓷花瓶原本就有多种尺寸,但到了第二代,我们收到了“适合茶道的尺寸”的建议,并确立了现在的标准。我们根据尺寸重新塑造了花瓶的耳朵,并对瓶身的张力和瓶口的厚度进行了微调,最终确定了花瓶的尺寸。
【西村】作为第三代传人,您从父亲那里获得了哪些指导和默契呢?您说过,您接受直接指导的时间有限,但从父亲留下的草图和原型,以及陶轮上留下的指印中,去解读“父亲的气息”是什么感觉?例如,您是否通过观察细节中刻意与随意之间的界限,例如底座内部未刮平的部分、釉料的堆积量,以及藏在粘土中的铁屑是如何散落的,来重温父亲的审美?

【西村】通过揉捏技法,呈现出的粉色和海军蓝大理石纹路格外引人注目。这些复杂的色彩并非偶然,而是必然的,需要运用先进的技术来同时控制粘土的可塑性、颜料颗粒的大小、水的用量、陶轮的转速,甚至雕刻的时间。粉色的带状物如同薄薄的云海般漂浮,海军蓝则如同夜空中的气流般在带状物上方流动,让人仿佛置身于一个蕴含着微观世界的矿物标本之中。

【西村】京都独有的“制造者与使用者之间的亲密距离”正是这种亲密感。我觉得这种亲密感正是京都这座都城千百年来孕育的“互动工艺”的真谛。诹访先生的作品中经常出现宇宙和星辰的图案,我很想知道这个宏大的主题是如何融入他的风格的。他的科学好奇心与审美感如此美妙地交融在一起,不仅在器皿表面体现星图,还在釉彩中展现了螺旋星系的旋转和星云的微光,这让我印象深刻。
【诹访】京都的陶器种类繁多,我家主要制作青瓷,但也有人说想看看诹访家青瓷以外的其他东西,回应他们的期待也很有趣。我记得这一切始于我在高岛屋第二次个展上展出我的“星座茶碗”,那时我使用了高岛屋这个名字七年了。我从小就对星空和宇宙中的物理现象——星系的漩涡和星云的颜色——着迷。我也喜欢爬上屋顶,凝视夕阳的色彩。
【西村】确实,淡粉色、如云朵般的色彩,让人联想到日落后西边天空染上深红与紫色交融的瞬间。与青瓷特有的蓝绿色相结合,将天体般的层次感融入器皿内壁,将抹茶倒入其中,仿佛一颗“绿色星球”正在浮现。

【西村】这件以新月为原型的作品也别具一格。新月的锐利光芒和月影的细腻光影,仅通过釉料的流动和底座的曲线便得以展现,堪称“朴素之美”的典范。如果用心过度,便会显得俗气;如果节制过度,便会显得平庸——为了保持这种微妙的平衡,我想象着自己经历了多少次尝试和失败。

[西村] 这与日本禅宗式的“克制之美”相结合,创造出一种只有理解者才能体会的景象。不加修饰的美——日本感性的巅峰。通过避免过多的解释,为观者留下想象的空间,这些器皿开启了一场“无声的对话”。而这只有通过精湛的技艺和对材料的理解才能实现。

【诹访】小说家山本健一(Ask Rikyu)看到了萤光星座茶碗,很快就把它写成了短篇小说。三人讨论几天后,他来高岛屋看我的作品,并创作了连载小说《一件好事》(Eemon Hitotsu),讲述一位制作萤光彩色茶碗的女陶艺家的故事。我永远不会忘记作品变成小说的那一刻。收到刊登这本小说的《All Dokumono》杂志时,我非常高兴。
【西村】这不是一篇散文,而是一部小说。陶器孕育文学——多么浪漫的循环。陶器的“静物”获得了故事的“时间之流”,最终回归到观者的手中,唤起新的情感。这才是真正的艺术。
【诹访】这个主意源自我小时候看过的《闪耀星座版》。也许正因如此,孩子们也很喜欢它。星星和月亮承载着跨越世代的故事。

【诹访】我从一个陶艺爱好者那里得到了一些唐津粘土,我用它涂上了长石釉。好的粘土很有力量,对我帮助很大。受新月——“黑月”——的启发,我还在尝试一种哑光黑釉。这个茶碗因杯口略微凹陷而得名“柚月”(Yuzuki)。自从我母亲和三个姐妹举办了以“天地之形”为主题的四人展以来,我就一直很喜欢这个形状。

【西村】哑光黑色仿佛静静地拥抱着光线,优雅非凡。自然的哑光质感赋予其柔和的温暖触感,外观的宁静与触感的柔和相得益彰。
【诹访】细腻的晶体带来自然哑光效果。黑色是由多种颜料混合而成。
【西村】您母亲是千家第一位被评为“十匠”的女性,我觉得这很了不起。我很好奇,在传统工艺的传承中,“血统”和“技艺”这两个轮子是如何传承的。
【诹访】父母双方各自接手生意的情况,即使在京都也很少见。我想运用从父母各自家族学到的经验,与继承了第十三代家主相铁的姐姐合作,将传统传承给下一代。



