大西乐斋的樱花茶碗

宽度：11.7厘米 高度：8.0厘米

这只华丽的茶碗，碗身点缀着盛开的樱花。白色和金色的樱花盛开在碗的四周，几只形似日本灌木莺的小鸟在碗中嬉戏，宛如将“春天”捧在手心。接下来，我们将从形状、图案、技法、茶道功能以及文化意义五个角度，为您解读它的魅力。

1. 形状和粘土

整齐的圆形<br data-start="195" data-end="198">从内部到边缘缓缓上升的圆形具有理想的比例，可使抹茶泡沫均匀分布。

三棱分足<br data-start="263" data-end="266">足形独特，分为三瓣，赋予其力量与稳定性，令人联想起五鬼式器物。红色足底略带沙质触感，在茶道中为手部带来舒适温暖。

2. 设计——樱花与绿色树干的组合

满地盛开的樱花<br data-start="396" data-end="399">花瓣以白色凸起，花心和花边以金色勾勒，淡金色的花粉散落，营造出花粉随风飘舞的景象。覆盖整个表面，营造出一种令人联想起“春云”的立体感。

绿色的树干

采用日本绘画中的“蔵蔵”技法所描绘的美丽绿色树干，表现了生命的温柔，再次提醒我们树木对于日本人来说是普遍存在的。

3. 技法：Morie 与金箔的结合

城森
涂上一层厚厚的油漆（主要是白铅），然后在低温下重新烧制，使花瓣具有立体外观和光泽。

金兰德
线条绘制和表面金漆喷涂分两个阶段进行，最后一步是在 800°C 左右进行烧制，以确保光泽且不易剥落。

多次烧制<br data-start="783" data-end="786">通过重绘→低温烧制→贴金箔→再烧制等耗时多道工序，白色、金色、绿色得以鲜明且永久地保持。

4.茶道的功能美

抹茶风情<br data-start="874" data-end="877">壶内施均匀釉，略带青色素釉，如镜般映照抹茶的翠绿。樱花与莺莺摇曳的影影绰绰，宛如花筏飘荡于水面。

营造季节感<br data-start="973" data-end="976">从一年中第一次茶道结束后的初春到赏樱季节，这碗看起来最美，但也可以在盛夏使用，作为“回忆遥远的春天”的方式，并可以营造出各种各样的季节感。

5. 文化和象征意义

樱花是日本美的精髓，象征着“万物之道”，而其飘落的优雅与武士道精神相得益彰。这件作品描绘了盛开的樱花，将茶道的精神“珍惜当下”形象化。夜莺被认为是预示好兆头的春鸟，它与樱花的结合构成了春天的典型意象，在古代和歌和画卷中反复出现。这件茶碗以大胆的构图和全身装饰重新诠释了传统主题，散发出清新的气息，即使在现代茶道中也同样令人赏心悦目。

白金交错的樱花，绽放着绚烂的光芒；三面底座的刚劲，以及莺莺的灵动……这件杰作将春天的喜悦凝聚于一碗之中。在茶道中享用，宾客们将沉浸在抹茶的芬芳和盛开的樱花的美景中，自然而然地绽放笑容。

与大西洛斋的对话