天然釉西团庄

宽度：27.4厘米，深度：24.8厘米，高度：28.6厘米

由西本正（Tadashi Nishihan）制作的天然釉料

——一种源于火与土对话的雕塑形式

西畑正的这件作品《天然釉陶》堪称一件“土与火的雕塑”，它融合了成型与烧制工艺。覆盖在器物表面的天然釉面呈现出一种独特的质感，这是偶然与必然交织的结果，同时唤起观者对自然力量与静谧的感知。

用天然釉料描绘的地球景色

经过漫长的烧制过程，自然附着在器物表面的灰烬化作釉层，呈现出复杂而深邃的质感，宛如一幅山水画。在灰烬厚重的区域，玻璃反射光线，散发出紫绿交织的色调；而在釉层较薄的区域，粗糙的泥土纹理显露出来，在自然与人工之间营造出一种精妙的平衡。

动感十足的雕塑设计

这件天然釉陶器最引人注目的特点是贯穿整件作品的粗犷斜纹切割线，以及形似变形八棱柱的复杂表面纹理。从不同的角度观看，作品呈现出截然不同的面貌，如同雕塑般与空间互动。粗犷的手工造型饱含着只有手工才能赋予的张力与即兴感，整件作品仿佛被注入了生命的脉动。

横亘于自然与人类之间的船只

这件作品同时体现了“野性之美”——一种自然演进，以及反映艺术家清晰意图的“创造意志”。它不追求完美的对称或比例，而是融入不规则性和偶然性，从而散发出一种神秘的魅力，兼具岩石般的坚韧和微风般的轻盈。

用于欣赏和共鸣的容器

当置于超越实用性的空间时，这件器皿散发出一种近乎自然之美的气息。它既能自然地融入茶室的壁龛，也能融入现代室内空间，与身处其中的人们产生微妙的共鸣。它真是一件值得长久欣赏的“器皿”。

土地的工艺和声音

西畑正的作品并非拉坯成型，而是手工捏塑而成。这体现了他对陶土的深深敬意和深刻理解，仿佛丹波陶土本身就在与他对话。为了将天然釉料的细腻之美展现得淋漓尽致，他需要凭借精湛的技艺和丰富的经验来把握烧制时间、温度，甚至连灰烬的流动都需精准把握。所有这些技艺都凝聚在这件作品之中。

这款“天然釉”作品堪称杰作，它既传承了丹波烧的传统，又散发着现代陶瓷艺术的魅力。每次欣赏，它都会呈现出新的景象；它优美的造型既能引人注目，又能与空间和谐共融，必将为拥有者的日常生活带来一份静谧的力量。

西端正传记

1948年2月24日出生。1969年开始制作陶器。1976年，获兵库县展览鼓励奖。1986年，首次入选日本传统工艺展。1988年，入选日本传统工艺展。日本传统工艺展。日本工艺协会会长奖。1989年，入选日本陶瓷艺术展。野川纪念奖，“半顿之会”奖。1991年，入选日本传统工艺展。日本陶瓷艺术展。茶道形式展大奖。1992年，入选日本传统工艺展。茶道形式展优秀奖。兵库县新锐艺术家鼓励奖。受邀参加由NHK主办的“巴黎——100届日本当代陶瓷展”。茶道形式展优秀奖。 1993年，入选日本传统工艺展，并在广岛崇光百货店举办个展。京都路。1994年，入选日本传统工艺展，并在日本桥三越总店举办个展。1995年，入选日本传统工艺展，并在广岛崇光百货店举办个展。1996年，入选日本传统工艺展，并在茶道设计展上荣获优秀奖，于日本桥三越总店举办个展。
1997年 茶道设计展鼓励奖 1998年 入选日本传统工艺展 三越日本桥本店个展 入选日本传统工艺展 2000年 三越日本桥本店个展 三越福冈店个展 2001年 入选日本传统工艺展 2002年 三越日本桥本店个展 堂岛画廊个展 2003年 美国Touchingston个展 2004年 广岛综合茶道设计展大奖 2005年 明石市文化博物馆及兵库县陶瓷展 作品被兵库县陶瓷美术馆收藏 三越日本桥本店堂岛画廊个展 2006年 茶道设计展大奖 入选日本传统工艺展波士顿美术学院和纽约日本协会画廊个展；美国横滨高岛屋百货公司个展；美国松山高岛屋百货公司父子联展；横滨综合百货公司“东春会”展览；茶道艺术展鼓励奖；2008年入选日本传统工艺展；入选日本传统工艺展；美国横滨高岛屋百货公司、三越日本桥店、圣达菲店、东春会个展；美国船桥店、西武店、广岛综合百货公司“东春会”展览；2009年受邀参加日本陶瓷展；2010年仙台三越百货公司堂岛画廊个展；神户综合百货公司；参加友博物馆大奖展“当代茶道”；美国横滨高岛屋百货公司个展；受邀参加日本陶瓷展。在美国纽约琼·B·马维斯画廊举办个展。2013年受邀参加日本陶瓷展。作品在菊池宽美纪念馆举办的“当代名碗”展览中展出。在美国圣达菲和塔金斯顿三越日本桥举办个展。2014年在神户综合画廊和千叶综合画廊举办宫崎画廊个展。2015年在三越日本桥举办个展。2016年荣获兵库县文化奖。作品在东广岛市立美术馆举办的“点亮我们生活的陶瓷——餐具”展览中展出。2017年参加琼·B·马维斯画廊40周年纪念展。
2018年日本桥三越总店个展

与西端正的对话