丹波赤道部水罐 西丹正

宽度：25.4厘米 深度：25.4厘米 高度：18厘米

西端正 (Tadashi Nishibata) 设计的丹波红土水罐

- 火描绘的风景，土诉说的寂静

西端正的这件作品《丹波赤土部水路》堪称杰作，将丹波烧特有的深红色陶土之美与烧制时自然流露的釉彩完美融合。柔和圆润的造型，以及釉料流动带来的自然色泽变化，营造出一种深邃宁静的氛围，令人回味无穷。

红土的温暖

这件水罐采用丹波地区特有的富含铁元素的红土制成，烧成后色泽浓烈，格外醒目。红褐色的底部与釉面形成对比，更显其深邃与温润。其质感如同陶土呼吸般，赋予整个器皿自然的气息。

釉上描绘火焰的场景

釉料从壶盖流淌至肩部，在烧制过程中，因火焰与灰烬的交融，呈现出意想不到的色彩。金棕色釉料迸发出颗粒状的光泽，与红色粘土表面融合，呈现出丰富的景观，令人联想到自然的变幻，如同朝阳照耀在山脊上。

当您触摸它时，设计的柔和感便显而易见。

略微高腰的壶身造型兼具稳重与优雅，握感舒适。壶盖把手的自然造型，也体现了简约而不失精致的美感。这款水壶静谧安详，仿佛与使用者的动作浑然一体。

融入茶道空间的宁静能量

这款丹波赤土水壶，即使在茶道中也格外引人注目。它的外观与空间浑然一体，却又不失张扬，真正体现了实用之美。在静谧而紧张的茶道氛围中，它丰富的表情会随着时间的流逝而逐渐显现，与使用者的感受同步。

工艺与自然的结合

西端正的作品散发着他对丹波粘土和火等天然材料的真挚态度。天然釉料所营造的景象并非偶然，而是源于多年经验和细腻感性的必然之美。了解粘土，解读火焰，不过度干预，却又带着清晰的意图——这就是陶艺的精髓。

这款丹波赤土壶，不仅能用于日常生活，还能为您的时光营造独特的氛围。它每一次呈现都展现不同的韵味，握感也随着每次使用而愈加舒适，堪称一款值得珍藏多年的终身工具。

西端正传记

1948年2月24日出生。1969年开始制作陶器。1976年。获兵库县展鼓励奖。1986年。首次入选日本传统工艺展。1988年。入选日本传统工艺展。日本传统工艺展。日本工艺协会会长奖。1989年。入选日本陶瓷艺术展。野川纪念奖、Handon no Kai。1991年。入选日本传统工艺展。入选日本陶瓷艺术展。茶道形态展最优秀奖。1992年。入选日本传统工艺展。茶道形态展优秀奖。兵库县新锐艺术家鼓励奖。受邀参加NHK主办的巴黎-100现代日本陶瓷展。茶道形态展优秀奖。 1993年 入选日本传统工艺展。个展于Sogo广岛店。京都Chemin。1994年 入选日本传统工艺展。个展于日本桥三越总店。1995年 入选日本传统工艺展。个展于Sogo广岛店。1996年 入选日本传统工艺展。茶道设计展获优秀奖，个展于日本桥三越总店。
1997 茶道设计展鼓励奖 1998 入选日本传统工艺展 三越日本桥本店个展 入选日本传统工艺展 2000 三越日本桥本店个展 福冈三越个展 2001 入选日本传统工艺展 2002 三越日本桥本店个展 堂岛画廊个展 2003 美国 Touchingston 个展 2004 广岛崇光百货茶道设计展最优秀奖 2005 明石市文化博物馆、兵库县陶瓷展展出 兵库县陶瓷美术馆明土台购置 三越日本桥本店堂岛画廊个展 2006 茶道设计展最优秀奖 入选日本传统工艺展三越日本桥本店个展美术学院，波士顿和纽约日本协会画廊个展，美国横滨高岛屋 Touchingston 父子展，松山高岛屋东春会展，横滨崇光百货。茶道艺术展鼓励奖。入选 2008 年日本传统工艺品展。入选日本传统工艺品展。个展，横滨高岛屋，三越日本桥，圣达菲，Touchingston，美国。东春会展，船桥，西武，广岛崇光百货。应邀参加 2009 年日本陶瓷展。个展，画廊堂岛，仙台三越，2010。神户崇光百货。在 Musee Tomo 大奖展、当代茶中展出。个展，横滨高岛屋，Touchingston，美国。应邀参加日本陶瓷展。个展，琼·B·马维斯，纽约，美国。2013年受邀参加日本陶瓷展。在友美术馆“当代名碗”展中展出，菊池宽美纪念馆。个展，三越日本桥，圣达菲，托金斯顿，美国。2014年，宫崎画廊，神户综合百货，千叶综合百货。个展，三越日本桥，2015年。2016年获得兵库县文化奖。在东广岛市美术馆展出“为我们的生活增添色彩的陶瓷——食器”。2017年，参加琼·B·马维斯40周年纪念展。
2018年日本桥三越总店个展

与西端正的对话