青瓷茶碗 田井正夫

宽度：12.5厘米 x 12.5厘米 高度：8.2厘米

Masao Tagai青瓷茶碗

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1. 工作概述

这件青瓷茶碗，通透的蓝色釉面上，宽大的“大观入”（裂纹）贯穿其中。厚重的玻璃釉层，泛着宛如湖面般柔和的蓝色，蛛网般的裂纹则清晰可见。裂纹处以墨染，赋予图案立体感，在静谧中营造出一种强劲的动感。边缘处泛着淡淡的铁锈色，为这片淡蓝色的世界增添了点睛之笔。

2. 形状和形式

碗形丰满，底部略微收窄，形似“玉缘碗”。碗底略呈水平状，略微弯曲，确保使用茶筅时产生均匀的泡沫。碗底较低，拿起时，整个碗的重心恰好落在掌心，兼具稳定性和轻盈感。

3. 技术特点

青瓷釉彩设计：通过控制釉料中的铁含量，并允许还原烧制过程的后半部分发生氧化，从而实现无红色调的清澈蓝色。

制造粗裂纹：刻意增大粘土和釉料之间的膨胀系数差异，使得烧成后冷却过程中釉层形成粗裂纹。这会产生与通常细裂纹不同的动态线条。

墨染：烧成后，将褐色的水煮沸，浸泡在陶器上，使裂纹着色，使裂纹更加清晰。随着使用时间的推移，茶渍逐渐积累，纹路也逐渐加深。

4.历史背景

据说青瓷在中国宋代达到顶峰，但在日本，自桃山时代以来，它被重新诠释为茶道文化中侘寂（日本传统美学）的一种设计。尤其值得一提的是，将“裂纹”作为景观的一部分进行欣赏的感受力是日本独有的发展，而这件作品运用现代技法重现了这种美感。田井正男追求一种介于龙泉窑深蓝和汝窑淡蓝之间的中性色彩，并将裂纹融入设计中，确立了一种连接古典与现代的独特风格。

5. 茶道理念

深棕色：浓郁的翡翠绿色与玻璃蓝色重叠，营造出仿佛凝视湖底的深度感。

浅棕色：白色泡沫漂浮在粗体裂缝的背景下，创造出一种让人联想到闪电穿过云层的运动。

随着时间的变化：随着反复使用，茶水会渗入裂缝，形成从墨水到琥珀的渐变色，整个碗会呈现出柔和的古色古香的色彩。

6. 观看和使用技巧

裂缝的节奏：裂缝的厚度和厚度各不相同，阴影根据照射到裂缝上的光量而变化，营造出动态的外观。

釉层厚度：从透射光一侧观察，釉层可见细微的色层，给人一种如深海般的深度感。

古铁口沿之美：口沿上的锈迹，随着使用而呈现黑色光泽，使淡青、墨纹更加紧密，碗的轮廓更加鲜明。

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这件由田井正男创作的作品，将青瓷釉的清澈与大裂纹的力度完美融合，打造出一件极具视觉冲击力的碗。平静的蓝色湖面上雕刻着随着时间推移而加深的裂纹，如同与使用者一同呼吸的“生命之器”，为您的茶道增添一抹亮色。我们希望您能将这件作品珍藏于手中，并欣赏它与裂纹一同镌刻的独特故事。

与高级陶器专卖店“Amagimichi”的田井正男对话