西段精制灰釉茶碗

宽度：12.4厘米，深度：10.4厘米，高度：9.2厘米

天然白蜡木的多种色调

这件作品的亮点在于，柴烧过程中积聚在表面的天然灰烬与釉面融为一体，形成从乳白到灰色、赭色和浅蓝色的渐变色彩。灰烬中的钙在高温下与坯体中的二氧化硅和铁发生反应，在表面形成一层带有玻璃般光泽的灰白色釉层，釉层下则是层层叠叠的黄绿色和琥珀色釉流。整个碗的造型宛如凝结的矿脉或瀑布渗入岩壁，展现出一幅抽象自然画作的优雅之美。

雕塑般的表面构成和柔和的脊状纹理

杯身呈圆润的圆柱形，多处倒角，光线照射下，隐约可见纹理和阴影。灰釉沿着雕刻处积聚，闪烁着如同浅水脉络般的光泽；凸起处则残留一层薄薄的灰釉，露出赭色的杯底。杯沿的波浪形设计，饮用时带来轻柔的韵律感，更添山峦叠嶂般的景致。

丹波粘土的质朴魅力和温暖气息

器身底部采用坦巴地区富含铁质的粗糙黏土制成。透过底部和釉层较薄处隐约可见的红棕色，如同温暖的气息，中和了灰釉的冷冽灰蓝色调，赋予器物以层次感。黏土颗粒的粗糙质感与光滑如镜的灰釉形成鲜明对比，使佩戴者能够从视觉和触觉上体验到“土与火的交融”。

在茶道中熠熠生辉的功能之美

茶杯略深，确保茶筅能够自然旋转。厚实的杯身温和地传递热量，即使是浓茶也能在掌心保持舒适的温度。低矮的底座确保茶杯在桌面上稳固放置，同时降低重心，握感轻盈。抹茶鲜亮的翠绿色在灰白色和赭色釉面的映衬下更加醒目，而清淡茶汤的泡沫则在晶莹剔透的釉面上柔和地倒映。

禅宗的静默和对自然的赞歌

这只碗没有丝毫装饰，纯粹地展现了灰烬与火焰交织而成的景致，象征着禅宗所推崇的“无常之美”。灰釉中隐藏的细小气泡和晶体，宛如风化的岩石表面和枯山水园林中沙丘的涟漪，静静地诉说着大地与时光的流逝。在茶道仪式中，这件茶碗营造出一种冥想的氛围，将山川河流、花草树木浓缩于碗中，为这人生难忘的时刻增添了一份深沉而悠长的印象。

时光孕育的风景

釉面有细密的裂纹，使用时间越长，茶水渗入越多，为灰蓝色和赭色的表面增添了一抹淡淡的棕色。流淌下来的灰釉和底部的红土，经手抚摸后也呈现出光泽。器物上逐渐留下主人岁月的印记，正是茶道器皿的真正魅力所在。

这只灰釉茶碗，捧在手心，仿佛捧着一幅层层叠叠、以灰烬与火焰描绘的风景画。丹波的陶土、柴窑的灰烬，以及西畑忠的雕塑才华，共同将禅意般的宁静与对自然的颂歌，凝结于这件器皿之中。我们衷心希望您能珍藏这件作品，长久欣赏它随着岁月流逝而愈发浓郁的光泽。