西段精制稻草白釉茶碗

宽度：13.5厘米，深度：15.0厘米，高度：9.2厘米

滴落的稻草白釉的戏剧性

这件作品最大的亮点在于外墙上缓缓流淌的厚厚一层稻草白釉，宛如融水凝固在岩石表面的瞬间。源自稻草灰的柔和白色釉料，使红棕色的底色在某些地方隐约可见，从而营造出丰富的明暗层次。釉料流动造成的自然不平整，象征着偶然与必然的博弈，如同火焰即兴挥洒的笔触，增强了视觉上的张力。

向四面八方蜿蜒起伏的山脊线——一种雕塑般的形态

虽然整体形状大致呈方形，但边角略微外凸，边缘如波浪般起伏。锐利的棱角和弧形的脊线在光线照射下形成鲜明的对比，每次转动器皿都会呈现出不同的面貌。握在掌心时，四边的倒角恰到好处地贴合手指，在视觉上的大胆张扬与实用的稳定性之间达到了完美的平衡。

红土的奇妙质感

器身底部的丹巴陶土呈浓郁的红色，透过釉层较薄的区域和裂缝的缝隙隐约可见，与洁白的釉面形成更加鲜明的对比。陶土中的铁元素与火焰结合，呈现出深棕色，点缀在雪白的釉面上，赋予器物一种质朴的韵味，仿佛夜幕降临森林中跳跃的火花。底部附近的釉面凹陷、收缩和气泡痕迹，是“窑变的证明”，记录了陶土与釉料在高温下融合的瞬间，赋予器物生命。

茶道用具的功能性之美

杯沿的柔和波浪形设计带来舒适的入口感受，而充足的深度则确保茶筅移动顺畅。厚实的杯身能够温和地传递热量，即使是浓热的茶也能在掌心保持舒适的温度。低矮的底座使其稳固地放置在桌面上，非常适合现代休闲的下午茶聚会。

传统与创新的交汇

白灰釉自古以来就是志野烧和灰釉陶器中常见的釉料，但西畑忠却选择将其厚涂于红陶之上，凸显釉滴的动感，从而在丹波烧中开辟了新的天地。这件作品的独特之处在于，传统陶器风味与创新设计在相互映衬下，又彼此交融，相得益彰。

随着时间推移而变化的景观

随着反复使用，釉面上的细微裂纹会逐渐渗入茶水，为白釉与红釉的对比增添一抹温暖。滴釉后留下的茶渍，会呈现出如同雪融后山坡上萌发的嫩草般的颜色，将主人的岁月印刻在器皿之上。

这只稻草釉茶碗，厚厚的釉料滴落间，灵动地映照着碗身，而裸露的红色陶土则静谧安详。它仿佛将雪、泥土和春风的轻柔气息捧在掌心，是一件值得珍藏的茶具，将为您的一生一次的茶道体验增添一段动人的故事。

西端正传记

1948年2月24日出生。1969年开始制作陶器。1976年，获兵库县展览鼓励奖。1986年，首次入选日本传统工艺展。1988年，入选日本传统工艺展。日本传统工艺展。日本工艺协会会长奖。1989年，入选日本陶瓷艺术展。野川纪念奖，“半顿之会”奖。1991年，入选日本传统工艺展。日本陶瓷艺术展。茶道形式展大奖。1992年，入选日本传统工艺展。茶道形式展优秀奖。兵库县新锐艺术家鼓励奖。受邀参加由NHK主办的“巴黎——100届日本当代陶瓷展”。茶道形式展优秀奖。 1993年，入选日本传统工艺展，并在广岛崇光百货店举办个展。京都路。1994年，入选日本传统工艺展，并在日本桥三越总店举办个展。1995年，入选日本传统工艺展，并在广岛崇光百货店举办个展。1996年，入选日本传统工艺展，并在茶道设计展上荣获优秀奖，于日本桥三越总店举办个展。
1997年 茶道设计展鼓励奖 1998年 入选日本传统工艺展 三越日本桥本店个展 入选日本传统工艺展 2000年 三越日本桥本店个展 三越福冈店个展 2001年 入选日本传统工艺展 2002年 三越日本桥本店个展 堂岛画廊个展 2003年 美国Touchingston个展 2004年 广岛综合茶道设计展大奖 2005年 明石市文化博物馆及兵库县陶瓷展 作品被兵库县陶瓷美术馆收藏 三越日本桥本店堂岛画廊个展 2006年 茶道设计展大奖 入选日本传统工艺展波士顿美术学院和纽约日本协会画廊个展；美国横滨高岛屋百货公司个展；美国松山高岛屋百货公司父子联展；横滨综合百货公司“东春会”展览；茶道艺术展鼓励奖；2008年入选日本传统工艺展；入选日本传统工艺展；美国横滨高岛屋百货公司、三越日本桥店、圣达菲店、东春会个展；美国船桥店、西武店、广岛综合百货公司“东春会”展览；2009年受邀参加日本陶瓷展；2010年仙台三越百货公司堂岛画廊个展；神户综合百货公司；参加友博物馆大奖展“当代茶道”；美国横滨高岛屋百货公司个展；受邀参加日本陶瓷展。在美国纽约琼·B·马维斯画廊举办个展。2013年受邀参加日本陶瓷展。作品在菊池宽美纪念馆举办的“当代名碗”展览中展出。在美国圣达菲和塔金斯顿三越日本桥举办个展。2014年在神户综合画廊和千叶综合画廊举办宫崎画廊个展。2015年在三越日本桥举办个展。2016年荣获兵库县文化奖。作品在东广岛市立美术馆举办的“点亮我们生活的陶瓷——餐具”展览中展出。2017年参加琼·B·马维斯画廊40周年纪念展。
2018年日本桥三越总店个展

与西端正的对话