西段精制稻草白釉茶碗

宽度：13.5厘米 深度：15.0厘米 高度：9.2厘米

西端正的草釉茶碗（草釉茶碗）——由融化的雪白釉料和红土创造出的动态形状

滴落的稻草白釉戏剧

本作最大的亮点，在于厚厚的草白色釉层缓缓流淌于外墙，宛如融水在流淌至岩面的瞬间凝固的景象。源自草灰的柔和白色，使红褐色的基底在某些地方得以显现，形成复杂的光影。釉层自然流淌而下的凹凸，象征着偶然与必然之间的较量，如同火焰描绘的即兴笔触，更增添了视觉张力。

摇曳的山脊线向四面八方延伸，形成雕塑般的形态

整体造型近似方形，棱角柔和，边缘如波浪般起伏。锐利的棱角和弯曲的脊线在不同光线照射下形成强烈的对比，每次转动容器都会焕然一新。握于掌心，四面的倒角设计舒适地贴合指尖，在视觉冲击力与实用稳定性之间取得完美平衡。

红粘土的奇妙质感

用于制作胎体的丹波粘土，质地浓烈，略带红色，透过釉层的薄层和裂纹的缝隙，与白色的釉色形成更加鲜明的对比。粘土中的铁元素与火焰结合，呈现出深褐色，在雪白的胎体上点缀着点点星光，赋予了它一种质朴的质感，仿佛夜晚森林中火花飞舞的景象。胎体附近可见的釉池、收缩和气泡痕迹，是“窑变的证明”，捕捉了粘土和釉料在高温下融合的瞬间，赋予了器物生命。

茶道用具的功能美

茶筅边缘微微起伏，带来柔和的口感，充足的深度确保茶筅的流畅移动。厚实的壶身能够柔和地传导热量，即使是热腾腾的浓茶，也能在掌心保持舒适的温度。壶底低矮，不会在桌上晃动，是现代休闲茶会的理想之选。

传统与创新的交汇

白草灰釉自古以来便是志野烧和灰釉烧的常用材料，但西端正却选择在红土上厚厚地涂抹，将滴落的动态感发挥到极致，开创了丹波烧的先河。这件作品的独特之处在于，传统的陶器品味与创新的设计在两者之间并存，相互竞争。

随着时间而成长的景观

随着反复使用，细腻的裂纹逐渐染上茶香，为白色和红色陶土的对比增添了一抹暖意。滴釉的凹陷处残留的茶渍，会呈现出如同雪融后山坡上萌发的嫩草般的颜色，将主人的岁月印刻在器物上。

这件草釉茶碗，厚重的釉水流淌，映照出动感，而裸露的红土则展现出静谧的意境。它仿佛掌中飘雪、大地，以及春风拂面的景象，是一件珍贵的器物，将为您一生难忘的茶道之旅增添一段丰富的故事。

西端正传记

1948年2月24日出生。1969年开始制作陶器。1976年。获兵库县展鼓励奖。1986年。首次入选日本传统工艺展。1988年。入选日本传统工艺展。日本传统工艺展。日本工艺协会会长奖。1989年。入选日本陶瓷艺术展。野川纪念奖、Handon no Kai。1991年。入选日本传统工艺展。入选日本陶瓷艺术展。茶道形态展最优秀奖。1992年。入选日本传统工艺展。茶道形态展优秀奖。兵库县新锐艺术家鼓励奖。受邀参加NHK主办的巴黎-100现代日本陶瓷展。茶道形态展优秀奖。 1993年 入选日本传统工艺展。个展于Sogo广岛店。京都Chemin。1994年 入选日本传统工艺展。个展于日本桥三越总店。1995年 入选日本传统工艺展。个展于Sogo广岛店。1996年 入选日本传统工艺展。茶道设计展获优秀奖，个展于日本桥三越总店。
1997 茶道设计展鼓励奖 1998 入选日本传统工艺展 三越日本桥本店个展 入选日本传统工艺展 2000 三越日本桥本店个展 福冈三越个展 2001 入选日本传统工艺展 2002 三越日本桥本店个展 堂岛画廊个展 2003 美国 Touchingston 个展 2004 广岛崇光百货茶道设计展最优秀奖 2005 明石市文化博物馆、兵库县陶瓷展展出 兵库县陶瓷美术馆明土台购置 三越日本桥本店堂岛画廊个展 2006 茶道设计展最优秀奖 入选日本传统工艺展三越日本桥本店个展美术学院，波士顿和纽约日本协会画廊个展，美国横滨高岛屋 Touchingston 父子展，松山高岛屋东春会展，横滨崇光百货。茶道艺术展鼓励奖。入选 2008 年日本传统工艺品展。入选日本传统工艺品展。个展，横滨高岛屋，三越日本桥，圣达菲，Touchingston，美国。东春会展，船桥，西武，广岛崇光百货。应邀参加 2009 年日本陶瓷展。个展，画廊堂岛，仙台三越，2010。神户崇光百货。在 Musee Tomo 大奖展、当代茶中展出。个展，横滨高岛屋，Touchingston，美国。应邀参加日本陶瓷展。个展，琼·B·马维斯，纽约，美国。2013年受邀参加日本陶瓷展。在友美术馆“当代名碗”展中展出，菊池宽美纪念馆。个展，三越日本桥，圣达菲，托金斯顿，美国。2014年，宫崎画廊，神户综合百货，千叶综合百货。个展，三越日本桥，2015年。2016年获得兵库县文化奖。在东广岛市美术馆展出“为我们的生活增添色彩的陶瓷——食器”。2017年，参加琼·B·马维斯40周年纪念展。
2018年日本桥三越总店个展

与西端正的对话