唐津土茶碗诹访草山

宽度：13.6厘米 高度：7.3厘米

这件名为“唐津泥茶碗”的作品，是由第四代诹访宗山使用佐贺县唐津市的传统粘土，充分发挥唐津烧的自然质感，制作而成的抹茶碗。不同于青瓷和白瓷等代表的精致瓷器表现，这件作品展现了被称为“陶器”的粗粘土所特有的质朴与力量，以及材质本身所蕴含的温暖。

材料与气候——唐津粘土的魅力

所用的粘土是从唐津市岸岳山脉开采的天然沙土。唐津粘土质地粗糙，黏性极低，烧成后呈现出温暖的红灰褐色，极具特色。陶器中散布着被称为“鬼板”（鬼板）的细小铁粒和铁块，形成了独特的外观，也是其一大魅力。

这种粘土的可塑性较小，在陶轮上成型或雕刻时容易起皱，但这正是粘土的自然气息和艺术家的手工如此清晰可见的原因，使作品具有丰富、有机的外观。

形式与功能：日常生活与茶的融合

此件器形似井字形，但略高的底座和坚实的壶身使其显得端庄大方。壶口的深度和壶沿的宽阔设计也确保了使用时的便利，不会妨碍茶筅的移动。

苏山真正体现了唐津烧的精神，即“八分匠人，二分用人”。这只茶碗由粘土和火塑造而成，只有当用人将抹茶倒入其中，拿起来，欣赏它时，它才算完整。

美与实用的和谐：实用之美的本质

唐津烧最大的魅力在于，它并非纯粹的技艺或华丽的装饰，而是一件以实用为目的的器皿。正因如此，它被誉为茶道中与其他器皿相得益彰、点缀周围景致的“配器之美”。

这件作品在抹茶的鲜绿色映衬下格外醒目，朴素的陶土表面则为空间增添了一丝宁静与温暖。釉料的施涂非常少，表面隐约可见的乳白色光泽，很可能是烧制过程中自然产生的灰烬残留。这种坦然接受自然现象、不过度控制的审美态度，正是唐津烧的精神所在，也是宗山的创作理念。

历史与传承：唐津烧的背景

唐津烧据说起源于16世纪后期，当时丰臣秀吉入侵朝鲜，朝鲜陶工被带到日本，并带来了相应的技术。因此，唐津烧与韩国陶瓷有着密切的联系，其装饰和设计也保留了浓厚的东亚文化。尤其值得一提的是，唐津烧对陶器的重视与当时侘寂茶的流行相契合，受到了古田织部和小堀远州等茶道大师的高度评价。

此外，正如“唐津”（意为“不同文化的交汇处”）之名所示，唐津是一个文化交流与融合的场所，而诞生于此的唐津烧，也可以说是“接纳与创造”的容器。诹访宗山的这件作品，在尊重传统的同时，展现了兼具现代感与实用性的唐津烧的全新形态。

结论：回归大地的美丽

唐津土茶碗不仅仅是一个碗。它的存在，源于面向大地、与火沟通的形态，静静地向我们诉说着我们与自然的共存，以及人类手工的珍贵。诹访宗山对根植于唐津风土的材质的细致审视和尊重，都凝聚在这只碗之中。

唐津烧越用越熟悉，其美感也越加深厚。它朴素而雅致的外观，能让您静下心来，享受每日的品茶时光，感受深深的宁静。