青瓷桃香座 诹访苏山

宽度：6.1厘米 高度：4.2厘米

引言：什么是“Kougo”？

香盒是茶道中用来存放香的有盖容器。它是最小、最有灵性的茶具之一，通常在灶神季节和烧炭季节供客人观赏。
香炉因其体积小巧，更能凝聚艺术家的审美情趣、创造力和趣味性；它们不仅仅是香水的容器；通过在其形状中捕捉季节、节日、神话和自然的象征，它们成为为茶道带来故事和诗歌的特殊物品。

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桃子主题——吉祥长寿的象征

此件作品名为“青瓷桃香座”，形如桃子，正如其名。这不仅仅是一种现实的描绘；该设计巧妙地将桃子的吉祥和灵性融入香炉的象征形状中。

桃子在中国古代一直被尊崇为象征长寿、避邪和春天到来的水果。神话传说中，有西王母孕育长生不老的仙桃的场景，因此，桃花也是具有仙界果实意义的果实。尤其自宋代以来，桃形成为陶瓷设计中常见的题材，而桃形香炉更是深受文人雅士的喜爱。

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精美的设计和构图

该作品由第四代诹访苏山创作，超越了简单的模仿，通过重新诠释达到了现实主义的巅峰。
首先，整体形态自然地表现出果实的圆润饱满，而两侧的棱线则略加阴影，既有立体感，又有稳定感。

盖与身的接缝设计巧妙，顺应桃子的裂纹，使接缝不显眼，保持了造型的统一。作品上的叶状突起自然地引导人们的视线，并起到诗意的作用，为作品注入生命。

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苏山青瓷——静默中色彩的奇迹

釉色以第一代诹访宗山耗时25年精心打造的“绢田青瓷”为蓝本，经过第四代宗山的进一步改良，呈现出宗山青瓷特有的淡雅清澈的玉色。
桃脊及叶片起伏处釉质较厚，阴影柔和，色泽深浅，宛如光影在器物表面嬉戏一般。

此外，釉层的透明度和深蓝色赋予了作品一种安静的庄严，尽管它的尺寸很小。茶道中，在焚香的瞬间，打开盖子，手掌中便诞生了一个宇宙，这就是苏山青瓷的力量。

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茶道空间及香炉设计

当此作品运用在茶道中时，其意义与表现形式是多层次的。
春季，配合蟠桃会、百花齐放等主题，花卉植物的布置营造出生机盎然的景象；秋季，预示丰收的吉祥果实为宁静的景色增添了一抹淡淡的亮色。

此外，当人们一边欣赏浓郁的抹茶香气一边看着香炉时，香炉所讲述的故事会在茶师和客人之间形成一场无声的对话。香炉的“静默之力”是支撑茶道微妙之美的基础。

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历史设计与现代传承

类似此款写实青瓷香炉，宋代龙泉窑中曾有出土，但流传至今的残片较多。这件作品是索赞在仔细研究了这些传统物品的结构和美感之后，以现代的完美度和精确度对其进行重建而创作的。

不是复制，而是继承和创造。第四代陶艺哲学的体现就在这里。

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作者简介和想法

第四代诹访宗山于1970年出生于京都市，在父亲第三代诹访宗山和母亲第十二代漆艺家中村宗哲的悉心照料下长大。自2002年成为第四代宗师以来，除了传统的青瓷作品外，他还开发了以宇宙、星辰、黎明和春雾为主题的自由风格的作品，并挑战自己使用练霏、萤火虫和飞青寺等多种技术来表现现代青瓷。

此外，在制作陶器时，他始终珍视母亲给予他的“一边想象使用者的故事一边制作陶器”的教诲，并相信“陶器只有被使用时才算完整”。这件作品也是一件注定要静静拥抱使用者心灵的容器。

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结论

青瓷桃花香盒并非单纯的陶瓷艺术品。它是中国古代思想、南宋陶文化、日本茶道精神与现代审美意识融为一体的宁静艺术。

作品在掌心的光滑质感、釉面在灯光下闪闪发光的方式、以及桃子形状所蕴含的故事——所有这一切，在放置香的无声行为中，创造了作品、人和永恒之间的对话。

栖息在这小小的容器中的，是一种自古以来始终未变的美丽与祈祷。