藤平康的茶碗

宽 13 厘米 x 高 7.5 厘米

兼具沉稳与优雅的茶碗

藤平康的《茶碗》釉色为静谧的蓝色，是一件能给人以深沉平静之感的作品。这种蓝色令人平静，仿佛倒映在洞穴的水面上，从各个角度看去，呈现出不同的景色。釉料自然滴落所呈现的丰富表现力，是凝聚藤平娴熟技艺与细腻情感的美丽结晶。这件杰作既实用又具有装饰性；它不仅可以用作室内装饰，还可以用作真正的茶道用具。当拿起它时，就能感受到它出色的重心设计，顺滑的手感和舒适的握感会让每个使用它的人都为之着迷。其出色的平衡性使这款茶碗脱颖而出，成为一种即使在日常生活中也能创造特殊时刻的工具。

继承了父亲对陶器的热爱

藤平康的作品强烈地体现了他从父亲、著名陶瓷艺术家藤平新那里继承的精神和技巧。他继承了父亲的诗意风格，赢得了“陶艺诗人”的美誉，同时用自己的双手创造出新的价值。这只茶碗里饱含着我从父亲那里继承来的善良和温暖。这不仅限于简单的形状和技术，还体现在作品的外观上，它似乎与使用它的人很亲近。

无需使用陶轮即可呈现自然之美

此茶碗最大的特点是纯手工塑造，没有使用陶轮。因此，轻微的扭曲和曲线使作品看起来很自然。手工才能带来的温暖，让整个茶碗散发着温柔的气息，营造出机器制造千篇一律无法营造的亲切感。该技术不使用陶轮，使陶器具有自然的存在感，就好像它是“天生的”而不是“制造出来的”。这种手工扭转技术是赋予藤平康作品独特个性和深度的元素之一。

蓝釉营造的丰富景观

茶碗上的蓝釉质地优美，象征着宁静与和谐。深蓝色会根据光量和透视角度而发生微妙的变化，创造出丰富的场景，仿佛是大自然的快照。釉料自然滴落在器物表面的痕迹，营造出一种偶然的美感，使整个器物充满动感和生命力。这种滴釉的效果是经过精心计算的，但也给人一种自由的感觉。

传统与创新交融的藤平康的陶瓷世界

在秉承京都传统烧制技艺的同时，我们也追求现代的自由美感。他所有作品的共同点是，他独特的风格将柔软和新鲜融入到坚硬的陶器材料中。这只茶碗也不例外，它根植于传统，同时也被赋予了新的生命。

藤平康的历史

藤平康 1963 年出生于京都，是陶艺家藤平新的儿子。虽然他从小受到父亲的影响，但他还是走出了自己的道路。他所获得的众多奖项体现了他的勤奋和才华。由此可见藤平康在日本陶瓷界已经确立了稳固的地位。该茶碗的特点是其美丽的蓝色，散发着宁静与安详的气息。自然的造型，滴釉营造的景色，每次使用都会给您带来新的发现。

此茶碗兼具实用性与艺术性，不仅可作为茶道用具，还可作为室内装饰或艺术品。希望您能通过挑选藤平康超越传统的界限，创造出新颖而迷人的作品，感受到陶艺深邃世界的乐趣。

<<俊平康的陶器史>>
1963年出生于京都府。父亲是藤平真。
1988年 京都府立陶艺专门学校毕业。入选日展（另2次）
1989年京都展茜奖（'90市长奖）入选日本陶瓷艺术展
1990年 入选现代朝日工艺展（此后四次）
1991年 陶艺双年展鼓励奖、全关西美术展优秀奖（'92同奖）
1992年 入选京都工艺双年展 入选朝日陶瓷艺术展
1993年全关西美术展关西奖第二名
2008年 参加波罗蜜多陶瓷艺术大奖展

与藤平康的对话