藤平伸 (Shin Fujihira) 设计的 Gosu 香炉

宽 9 厘米 x 高 19 厘米

梦幻般的“五须香炉”之美

五须香炉是陶瓷艺术家藤平伸的诗意作品，其奇幻的造型就像是从图画书中走出来的一座塔。矩形的细长造型将优雅与温暖融为一体，创造出一种唤起怀旧感的设计。
此外，表面还施有淡淡的青釉，呈现出美丽透明的蓝色。这种蓝色会根据光线和视角的不同而发生微妙的变化，令人着迷，让人想永远地凝视它。粘土本身的柔和质感赋予了作品柔和的印象，粘土的颜色和五须的蓝色完美融合，是这款香炉的一大特色。

Gosu 香炉设计简洁而富有诗意，可以自然地融入任何场所，例如门厅、办公桌或客厅。这件兼具实用性与艺术性的作品，展现了藤平伸将日常生活与艺术相结合的娴熟技巧。

什么是Gosu：为陶瓷增添色彩的蓝色魔法

Gosu 是一种用于陶瓷釉下绘画的传统蓝色颜料。其主要成分是氧化钴，还含有铁、锰、镍等微量元素，烧成后会发出鲜艳的靛蓝色和紫蓝色。这种蓝色在日本陶瓷史上占有重要地位，是有田烧和波佐见烧青花瓷技法中必不可少的材料。

五须大致可分为天然五须和合成五须。天然五须是从矿山中提取的“五须粘土”，其特点是因所含成分均衡而具有天然风味。另一方面，合成的五彩石是由主要含有钴的化学混合物制成的，但其颜色不如天然五彩石稳定。相反，这种不稳定性有时可被视为影响风味的一个因素。

五须的魅力在于绘制它的工匠的手工以及烧制过程中发生的不可预测的变化。每件陶瓷的不同色彩赋予了其独特的个性和没有两件相同的特殊特性。这一特性也运用在了五须香炉上，体现了偶然之中的精心计算之美。

藤平真：陶瓷诗人的独特之处

他是一位在当代陶瓷领域确立了“陶瓷诗人”独特地位的艺术家。藤平出生于京都五条坂一家陶瓷公司的次子，自幼便对陶瓷很熟悉，在战胜疾病后，他开始认真地制作陶瓷。他的作品不仅仅是容器；通过融合雕塑和绘画元素，他形成了一种独特、诗意和叙事的世界观。

他的风格体现了中国古代明代瓷器和俑（墓葬中的陪葬品）的影响。尤其是五须香炉，其塔状的造型，典雅的装饰，散发着诗意的魅力，让人联想到中国唐代的建筑风格。此外，东平陶艺不使用辘轳，而是采用手工拉坯和踏阗造型等更自由的技术，追求陶艺的新表现形式。他的线条硬朗而又温暖，虽然运用了五须、灰釉等传统技法，却又散发出超越这些技法的现代感。 Gosu 香炉是另一件象征 Tohei 多面创造力的作品。

诗意优雅与实用兼具的Gosu香炉

此香炉不仅作为一件陶瓷艺术品具有极高的艺术价值，而且具有实用价值。当用作香炉时，它会为您的日常生活散发出淡淡的香气，而其精美的设计则带来视觉上的舒缓。尤其是钴蓝色的塔形造型，给空间带来了一种梦幻般的氛围。这件作品因其室内装饰和实用用途而受到许多人的喜爱，展示了陶瓷的丰富可能性。欣赏五须香炉就等于体验藤平伸的陶艺哲学。它是关于在日常生活中发现诗意并通过与自然的互动创造新的美。拥有这件作品，您将能够更加深刻地感受到陶器的深邃魅力。

藤平真传记
1944年 进入京都高等工业学校，因病退学
1945年 在东平陶瓷艺术公司开始制作陶器
1957年：荣获第13届日展北斗奖
1960年意大利佛罗伦萨国际陶瓷展
1963年：荣获第六届新日本博览会菊花奖、京都府文化功绩奖
1968新一代当代陶瓷艺术展：今日陶瓷艺术——来自京都
1970年欧洲及日本当代陶瓷展
1973年 荣获日本陶瓷协会奖
1974年拉丁美洲旅游展
1976年东德日本陶瓷杰作巡回展
1978年 日本陶瓷杰作在西德巡回展
1982年美国/加拿大巡回展
1983年日本现代工艺展
1985：日本当代艺术展望
1990年：荣获京都艺术文化奖
1991年 荣获京都市文化功劳奖

这是一件全新未使用的作品。目前收藏于藤平真纪念馆。如果您购买，他的儿子藤平康会为您制作一个盒子，以证明其为真品。

与藤平康的对话