青白磁銀彩陶筥 松川和弘

青白磁銀彩陶筥　松川和弘作（W：3.9cm　D：3.6cm　H：3.7cm）
――「淡青の小箱に、銀の霜がひと筋。掌中の立方が、余白を“結晶”させる」

Ⅰ　陶筥という掌中の建築

陶筥は、しまう器である以前に、開閉の所作によって空気を整える道具でもあります。本作はほとんど立方体に近い、極小の量感です。
このサイズになると、筥は「小物入れ」を越えて、むしろ掌の上に置く建築になります。蓋を合わせた瞬間の緊張、開いた瞬間の解放——わずかな動作が、そのまま場の密度を変える。小さいからこそ、静けさが濃く、所作が端正になります。

Ⅱ　青白磁——白より澄み、青より柔らかい静水の肌

2-1　淡青は色ではなく、光の質

青白磁の魅力は、青という色彩の主張ではなく、光を柔らかく含んで静かに拡散する質感にあります。本作の淡青は、氷や水面を思わせる澄みを湛え、面のわずかな勾配に沿って陰影がすっと移ろうことで、器の小ささ以上の奥行きを生みます。
情報が少ないほど、形の精度と肌の緊張がそのまま表情となる——松川和弘氏の青白磁は、その厳しい条件を美へ変える素材です。

2-2　合口の線に覗く温度

蓋と身の境界に走る細い合口の線には、焼成由来の淡い橙がほのかに現れています。完全な無垢ではなく、炎と手の痕跡が一筋の温度として残る。その微差が、青白磁の清冽さを単なる冷たさではなく、呼吸のある澄みへ変えています。

Ⅲ　銀彩——霜の気配が、立方を引き締める

3-1　銀は鏡ではなく、微粒の輝き

一面（あるいは一角）に配された銀彩は、強い金属光で主張するのではなく、微細な粒立ちをもつ落ち着いた輝きです。光を面で返さず、点で受けてやわらかく散らす——印象は霜、薄雪、月光。
この静かな銀が、淡青の沈黙に緊張を与え、筥の輪郭を一段くっきりと立ち上げます。

3-2　対比の構図：青の静水 × 銀の石肌

青白磁が水や空気のように包み込むのに対し、銀彩は石肌のように硬質な気配を添える。外側の一角に異なる質感が入ることで、立方体は単調にならず、見る角度ごとに“重心”が変わるように感じられます。小さな筥でありながら、構図の力で空間を編集しているのです。

Ⅳ　開いたときの景色——淡青の“くぼみ”に宿る余白

蓋を外すと、内側には淡青の見込みが現れます。小さな“くぼみ”であるはずなのに、そこには驚くほど澄んだ空間が生まれる。
香木の小片、金平糖、印章、小さな細工物——いずれも、この淡青の余白の上で静かに映えます。さらに、蓋と身を並べた姿は、余白が二つ現れる構成となり、しまうだけでなく見せる美も備えています。

Ⅴ　取り合わせ・季節感——冬の冴え、早春の薄氷

銀彩の霜のような輝きと、青白磁の淡青は、冬の冴え、早春の薄氷、秋の澄んだ夜気と相性が良いです。黒い敷板に置けば輪郭が際立ち、白布に置けば清浄の度合いが増す。
このサイズの筥は、道具組の中で“脇役”になりにくい。むしろ、余白の中心として場を引き締める力があります。

まとめ

青白磁銀彩陶筥は、ほぼ立方体の極小空間に、青白磁の静水と銀彩の霜の気配を凝縮した、掌中の小宇宙です。銀彩が一角で緊張を与え、淡青が余白を澄ませる。閉じても開いても所作が整い、場が静かに澄む。
小さく、端正で、しかし空間を変える力がある——松川和弘氏ならではの“静けさの設計”が、最小単位で結晶した一作です。

略歴

1977　大阪府河内長野市生まれ
1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業
2000　奈良芸術短期大学専攻科修了
2001　京都府立陶工高等技術専門校修了
　　　近藤高弘氏に師事
2006　独立・河内長野市にて開窯

主な個展・展覧会

2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）
　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）
　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）
2008　個展（カンパニュール／千葉）
　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）
2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）
2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）
　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）
　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）
2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)
2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)
2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）
2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)
2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)
　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）
2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)
　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)
　　　個展（アトリエヒロ／大阪）
2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）
　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)
2020　個展（花あさぎ／東京）
2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)
2022　二人展（花あさぎ／東京）
2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）
2025　二人展（花あさぎ／東京）
　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）

受賞歴

第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）
第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）

パブリックコレクション

緑ヶ丘美術館