宽度：16.4厘米 高度：16.4厘米
一、工作概况
这件“青瓷银盏”由第四代诹访宗山制作，以南宋龙泉窑绢田青瓷为蓝本，以银河（或称“银盏”）为灵感。如图所示，瓶身呈饱满的卵形，瓶盖近乎水平地凸起，令人联想起夜空中漂浮的银河的宁静。它继承了第一代诹访宗山所精湛技艺的“宗山青瓷”清澈如玉的色泽，厚重的釉料中闪烁着微妙的光泽，在瓶身表面呈现出如星云般神秘的景象。
二、形状和形式
蛋形身体
壶身设计为上部饱满，下部逐渐收窄。这样的体积可以稳定壶内水温，有助于防止茶道过程中水温过高。
低平台和重心设计
底座保持适当的高度，直立而不向外弯曲，当装满水时，重心保持较低，从而提高操作的简易性和稳定性。
平盖和手柄（旋钮）
盖面平坦，略微外凸，边缘施薄釉，更显玉色浓郁。壶柄呈半球形，形似花蕾，大小适中，指尖自然贴合。精心设计，确保开合顺畅。
三、釉色——蕴含“银函”故事的翡翠绿
苏山青瓷的清澈度<br data-end="710" data-start="707">在还原烧制过程中，粘土和釉料中含有的微量铁元素（约1%）会转化为氧化铁（FeO），从而赋予其高度透明的蓝绿色泽。厚厚的釉料使光线在釉层内发生多次反射，使瓷器表面呈现出如云母般柔和的光泽。
星云般的色调<br data-end="832" data-start="829">器身最凸起的部分，釉面厚度约为1.4毫米，形成浅浅的色泽。这令人联想起银河系的暗带，并赋予整个器皿静谧夜空的深邃感。
四、银馆：银馆名称背后的历史与文学背景
汉水与银河的神话
中国古代认为，长江最大的支流汉水升上天庭，化为银河，被称为“阴汉”，相传七夕传说中牵牛星和织女星所交的银河便是由此而来。
茶道中的银河设计
在茶道中，将星河或星辰图案与器皿结合自古以来便广受欢迎，这与七夕和中秋月息息相关。本作品秉承这一传统，将星云图案与青瓷的静谧色调相叠加，打造出一款适合夏夜或中秋茶会的水壶。
五、功能美与茶道风格
水面风景<br data-end="1538" data-start="1535">当水缸盛满水时，缸内透过厚重的釉面微微透明，水面则如同一面碧绿的镜子。品茶时，银盏的纹饰随着每一勺水的流动而闪烁，为茶道增添了一抹诗意。
艺术家简介及创作理念
第四代诹访宗山（1970年生于京都）师从第三代诹访宗山和第十二代漆艺家中村宗哲，于2002年继承了宗山的衣钵。他以青瓷为核心，深化了练上青瓷、萤出、飞青瓷等技法的科学性，秉持着“作品应该蕴含故事，并通过与使用者的心灵互动而完成”的理念。在这件作品中，他将“大河奔腾而上，汇聚成星河”的史诗般故事，捕捉于宁静的青瓷釉色之中。
结论
“青瓷银汉水罐”是一件杰作，其翠绿的静谧中映射着银河的永恒光芒。它忠实地传承了南宋龙泉窑绢青瓷的传统，并融入了中国古代银汉神话，将其提升为一件将诗意宇宙引入茶道的器具。打开壶盖，将水勺放入水中的瞬间，壶内闪烁的光芒仿佛银河闪烁，在观者心中勾勒出浩瀚夜空的景象。这件作品凝聚了第四代诹访宗山精湛的造型和精湛的釉色，将为您的茶道主题增添光彩，营造出宁静与壮丽并存的特别时刻。
第四代诹访苏山传记
1970年出生于京都。父亲：诹访宗山（第3代）母亲：中村宗哲（第12代）三女
1988年 京都市立多达工艺高等学校漆器科毕业
1992年 成安女子短期大学美术设计系平面设计科影像专业毕业
1996年 京都府立陶瓷工业专门学校造型研究科毕业
1997年 京都市传统产业技师研修陶瓷课程结业。与父亲一起创作陶瓷作品。在全国各地的中村相铁展览会上展出作品，并参加“Tetsukobo”展览。
2002年：继承第四代诹访苏山之名
目前，诹访苏山展正在各地举办。
