藤平月雨

宽 10.5 厘米 x 高 20.5 厘米

月光与雨水营造的高贵之美

藤平康 (Yasushi Fujihira) 创作的“月雨”是一款充满诗意的花瓶，其修长的形状令人印象深刻，整个花瓶都覆盖着银釉。其银色的表面象征着夜空中漂浮的月光，散发出宁静而高贵的光芒。此外，细细的竖线让人联想到雨，完美地表达了标题所暗示的“月”和“雨”的场景。银色中弥漫着淡淡的寂静气息，让人不禁联想到岁月的流逝，但与其说是质朴的感觉，不如说是精致的美感。此作品虽然体现了侘寂的精神，却又不失一种内敛的优雅，不至于过于奢华，带给观者一种宁静的感受和诗意的情感。

诗歌与力量的融合

“月雨”的魅力在于它既诗意又震撼人心的存在感。它具有强烈而美丽的形态，无论放置在哪里都能占据主导地位，同时为观众提供新的视角。银色的光泽会根据一天中的时间和光量而改变外观，因此观看者永远不会厌倦。低调的竖线装饰，让人联想到夜空中雨滴缓缓流下的景象，使整幅作品充满叙事性。其精巧的设计赋予它艺术品的美感，同时又不损害其作为花瓶的功能美感。

银的独特质感

整个作品笼罩在银釉之下，融合了月光的纯净与深邃的光辉。这种银色不仅仅是装饰性的，它还是塑造作品整体氛围的重要元素。这种饰面使陶瓷件具有金属感，这是藤平康杰出技术的成果。垂直的线性图案也散发出一种宁静的美感，让人联想到细腻的雨滴。这种图案赋予了作品节奏感，自然地吸引着观众的上下视线，突出了整体形态的美感。

温暖的手工扭曲形状

“月雨”是不使用辘轳而形成的。这种手工扭曲技术所特有的微妙扭曲赋予了作品一种有机的温暖。与光滑的银色表面相比，柔软的手工扭曲形状赋予整个作品人性化的感觉。通过这些技术，“月雨”成功地将完美的雕塑美感与自然的温暖结合在一起。可以说这是真正体现藤平康“现代美与传统的和谐”理念的作品。

连接传统与现代的陶瓷艺术家

藤平康是一位继承京都烧传统并在其作品中体现自己独特审美感的陶瓷艺术家。这背后的原因是受到他的父亲，陶艺家藤平信的影响。藤平康对传统技法进行了深入研究，同时又根据现代观念对其进行了调整，并以新的形式进行表达。

传

• 1963年：出生于京都府。
• 1988年：毕业于京都府立陶艺专门学校。
• 1990年：荣获“京都博览会”市长奖。
• 1991年：荣获“陶瓷双年展”鼓励奖。
• 1992年：入选京都工艺双年展和朝日陶瓷艺术展。

这些成就体现了我们既有传统又有创新的声誉。

“月雨”的无限可能

“月雨”是一件将诗意的设计与手工扭曲的温暖之美完美结合的作品。其银色的光泽和让人联想到雨滴的垂直线条图案深深地影响了观众，它不仅可以用作花瓶，还可以作为照亮任何空间的艺术品。 “月雨”无论摆放在哪里，都能提升空间的氛围，每次观赏都有新的发现。请您来感受一下它的存在和诗意。 Yasushi Fujihira 设计的这款产品一定会给您的日常生活带来特别的美感。

<<俊平康的陶器史>>
1963年出生于京都府。父亲是藤平真。
1988年 京都府立陶艺专门学校毕业。入选日展（另2次）
1989年京都展茜奖（'90市长奖）入选日本陶瓷艺术展
1990年 入选现代朝日工艺展（此后四次）
1991年 陶艺双年展鼓励奖、全关西美术展优秀奖（'92同奖）
1992年 入选京都工艺双年展 入选朝日陶瓷艺术展
1993年 关西美术展 关西奖第二名
2008年 参加波罗蜜多陶瓷艺术大奖展

与藤平康的对话