宫川光西手工黑釉雪梅茶碗

高度：9.0厘米 宽度：12.0厘米

“黑釉手捏雪梅茶碗”是松本烧代表人物宫川浩西亲手捏制的极其精致典雅的茶碗。此茶碗通体施以深黑色釉，显得厚重，仿佛将黑夜的寂静禁锢于器中。黑色画布上，雪中绽放的梅花栩栩如生，即使在严寒冬日，也能唤起观者对生命力量的向往。梅花盛开，在飘落的白雪衬托下更加美丽，表达了季节的变化和整个茶碗中弥漫的自然之美。

釉料施得厚厚的，用指尖触摸就能感受到温热。这不仅仅是一种视觉上的美感，也是通过触觉营造对茶碗熟悉感的重要元素。这种釉料的厚度强调了碗的手工制作的感觉，并给人留下了艺术家在工艺过程的每个步骤中倾注心血的印象。设计简洁而沉稳，散发出包容感，给观者带来安全感。这款茶碗不仅外观精美，而且很有分量，让人忍不住想用它来泡一杯浓茶，是一款非常实用的茶道用具。

真葛烧的特征与技法

真葛烧以完美地融合了仁清、干山等釉上彩绘、青花瓷和铁画等京都传统烧制技法而闻名。此外，高内、金襴手等华丽的装饰技法也极具特色，使得真葛烧在京都陶器中享有极高的声誉。此件“黑釉手捏雪梅茶碗”亦体现了京瓷的传统审美情趣，黑釉的深邃与雪梅的鲜活，浑然一体。特别值得注意的是京都烧技术的使用，它创造了黑釉的深度和透明度。这种技术使碗的表面呈现出一种神秘的光泽，并且其外观会根据光线的角度而变化，使其更加赏心悦目。

真葛烧与茶道的关系

宫川浩西的真葛烧不仅具有装饰品的功能，而且作为器具也与茶道有着深厚的联系。宫川家族是从江户时代就开始经营的陶器家族，已有330多年的历史。在茶道文化最盛行的时期，该公司不断制作深受茶道大师喜爱的茶具。第四代传人永洋光斋不仅亲自研习了茶道，还作为茶道用具制作师而闻名。此件“雪梅茶碗”延续了这一传统，可以说它已不单单是一件饮茶的器皿，而是一件体现茶道精神性与美感的作品。当用此茶碗冲泡浓茶时，黑釉的深邃色泽会衬托出茶的色泽，进一步提升整个茶室的氛围。在茶道中，茶碗不仅仅是一种工具，而且在创造瞬间之美方面发挥着重要作用。这件《雪中梅花茶碗》也是一件体现京都茶道文化的作品，能够丰富每一个使用者的心灵。

宫川幸西与真祖烧的未来

宫川湖西家族在京都传承了 330 多年的 Makuzu 烧传统，但他们的技术不仅仅是传承下来；他们总是在寻求新的方式来表达自己以适应时代。这款“黑釉手工雪梅茶碗”也是一件将传统技法与现代感性相结合的作品，受到日本国内外茶道大师和陶瓷爱好者的广泛支持。近年来，他的作品在国际上受到高度评价，在美国、英国、法国、中国等海外地区拥有越来越多的粉丝。真葛烧的美感体现了京都的辉煌与优雅，毫无疑问，它将继续吸引着不仅在日本，而且在全世界的人们。这款“黑釉手工雪梅茶碗”也必将成为一件精品，因其美观和易用性而继续受到世界各地茶道大师的喜爱。

与宫川浩斋的对话