青瓷扭纹茶碗 诹访宗山

宽度：13.6厘米 高度：6.7厘米

一、概述

此件《青瓷扭纹茶碗》为青瓷抹茶碗，以“扭纹”技法制成，在瓷器中极为罕见。器物外部雕刻着柔和的螺旋状棱线，呈现出用指尖扭动塑造器身的自然韵律，苏山青瓷特有的玉釉静静地积淀在那里，呈现出蓝色的色调。此外，容器内部出现了模糊的白云图案，让人联想到初夏晴朗天空中升起的云彩。

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二.形状和形式

轮圈设计

边缘略微向外弯曲，保持了精致的厚度，不会妨碍搅拌器的操作或嘴唇的触感。内釉面质感柔和、舒缓，在品茶过程中，茶水自然流向中心。

扭曲的身形

身体有柔软的脊，其比例向底部逐渐变细。陶轮成型后，当容器仍为塑料时，轻轻扭转外部以产生螺旋阴影。台阶上青瓷釉厚厚地堆积着，随着光线的照射，釉层的深浅也愈发明显。

高度和稳定性

底座设计得略低，使整个碗的重心保持在较低水平。内部以略微锐利的角度切割，使其外观轻盈，同时也提供稳定感。

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三釉色——苏山青瓷的柔光与云纹

玉色的深度<br data-start="667" data-end="670">以第一代诹访宗山所完善的宗山青瓷色调为基础，通过粘土中所含微量铁的平衡和还原烧成，呈现出清澈透明的蓝绿色。釉料厚厚地堆积在扭曲件的脊部，并且颜色的深度会根据观察角度而变化。

天空中的云彩图案<br data-start="800" data-end="803">茶水坑中自然出现了白色的云朵，形成了看起来像漂浮在空中的薄云的图案。这是烧成过程中釉料内部局部结晶的结果，是偶然与必然相结合的美的象征。

釉面质感<br data-start="916" data-end="919">青瓷釉融化均匀，手感滑润，有如贴于指尖一般。当你把它握在手掌中时，你会感觉到一丝温暖，碗在手中感觉很舒服。

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四茶道的功能和组合

与抹茶完美搭配<br data-start="1297" data-end="1300">抹茶的鲜绿色与云朵图案的不透明白色融为一体，营造出类似阳光漂浮在天空中的视觉效果。

与光共鸣<br data-start="1365" data-end="1368">灯笼和蜡烛的暖光在屋脊上投射出微妙的阴影，在层层青瓷釉中投射出一幅深邃的风景画。

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五、表达的技术意义和独创性

瓷器扭纹技法

通常，根茎技法使用可塑性极强的陶土，但由于瓷土干燥收缩快，容易开裂，因此需要更高级的技术。第四代诹访宗山创立了在成型后立即测定瓷土的柔软度和粘度，并用均匀的指压和旋转使其不变形的技术。

充分利用偶然性的釉面图案

陶器内部出现的白色云纹并非刻意绘制，而是由于窑内火力大小和釉料厚度的细微差异而产生的。刻意烘托这种“偶然之美”的烧制设计，更增添了作品的诗意韵味。

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六艺术家简介及创作思路

第四代诹访宗山（1970年出生于京都）师从第三代诹访宗山和第十二代漆艺家中村宗哲，于2002年继承了第四代宗山的姓氏。他以青瓷研究为基础，探索了萤手、飞青寺、练上青瓷、根口等多种技法，并以“陶器是通过与使用者​​的对话而完成的”这一理念为基础进行创作。该作品以“青瓷浮云”为主题，编织出一个掌中宇宙。

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七结论

《青瓷扭纹茶碗》是自第一代诹访苏山以来，对青瓷的深入探索和四代创作感性的体现。静静重叠的螺旋纹路，釉面深处飘浮的白云，映照着四季的更迭，也映照着掌心间心灵的宁静。这件作品，在瓷器这种坚硬的材质中注入了柔软与诗意，会给观赏者和使用者留下一份静谧的印象，也会给茶道带来一丝清风。