{"product_id":"33青白磁銀彩茶碗-松川和弘","title":"青白磁銀彩茶碗  松川和弘","description":"\u003cp data-end=\"61\" data-start=\"0\"\u003e青白磁銀彩茶碗　松川和弘作（径：14.4cm  高さ：6.1cm）\u003cbr data-end=\"31\" data-start=\"28\"\u003e――「水の碧に、銀の肌。ひと碗の中で“静けさ”が二層になる」\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"66\" data-start=\"63\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"98\" data-start=\"68\" data-section-id=\"1i1ypr2\"\u003eⅠ　この茶碗が生む景色――澄む器と光る器の共存\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"287\" data-start=\"100\"\u003e本作は、青白磁の澄明な青と、銀彩の静かな輝きが、ひとつの器の上で明確に分かれ、しかし不思議なほど自然に溶け合っている茶碗です。\u003cbr data-end=\"166\" data-start=\"163\"\u003e外観は端正な椀形で、口縁はわずかに開き、広がりすぎない緊張感を保っています。見込みが大きく、抹茶の面（つら）を美しく見せながら、深さは過度に沈まず、点てる所作が軽やかに収まる、扱いやすいプロポーションです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"397\" data-start=\"289\"\u003eそして何より特徴的なのが、\u003cstrong data-end=\"324\" data-start=\"302\"\u003e上部の青白磁と、胴に巻かれた銀彩の帯\u003c\/strong\u003e。\u003cbr data-end=\"328\" data-start=\"325\"\u003e青白磁は“水の色”として静けさを生み、銀彩は“光の肌”として気配を生む。つまりこの碗は、色ではなく\u003cstrong data-end=\"385\" data-start=\"377\"\u003e空気の質\u003c\/strong\u003eを変える茶碗と言えます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"402\" data-start=\"399\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"434\" data-start=\"404\" data-section-id=\"nvbhrn\"\u003eⅡ　青白磁の見込み――“白”ではなく澄む青が宿る\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"581\" data-start=\"436\"\u003e見込みは淡くやわらかな青。写真からも分かる通り、青白磁特有の「白に寄りながら、確かに青い」という絶妙な領域にあります。\u003cbr data-end=\"498\" data-start=\"495\"\u003e光の下では清潔な白へ寄り、少し影が差すと、ほのかな青みが立ち上がる。抹茶を点てた時、この青は強く主張せず、むしろ\u003cstrong data-end=\"575\" data-start=\"554\"\u003e抹茶の緑を濁らせずに引き上げる背景\u003c\/strong\u003eになります。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"721\" data-start=\"583\"\u003eさらに、見込み中央にほのかに現れる円環状の景色（ろくろ目の気配のような静かな輪郭）が、無音の焦点として働きます。茶筅の動きがそこで収束し、泡が落ち着き、飲む人の視線も自然に中心へ導かれていく。\u003cbr data-end=\"682\" data-start=\"679\"\u003e派手さではなく、\u003cstrong data-end=\"708\" data-start=\"690\"\u003e心が整う方向へ視線を導く設計\u003c\/strong\u003eが、この青白磁の魅力です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"726\" data-start=\"723\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"764\" data-start=\"728\" data-section-id=\"mh74vc\"\u003eⅢ　銀彩の帯――“金属”ではなく微細な肌理（きめ）としての銀\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"942\" data-start=\"766\"\u003e胴に巻かれた銀彩は、鏡のように反射する銀ではなく、むしろ\u003cstrong data-end=\"815\" data-start=\"794\"\u003e石肌や霜柱のような微細なテクスチャ\u003c\/strong\u003eを帯びた銀です。アップの写真では、無数の細かな粒子が密に走り、均一でありながら単調ではない「ざらり」とした景色が見えます。\u003cbr data-end=\"879\" data-start=\"876\"\u003eこの質感は、触れた瞬間に手へ情報が返ってくる種類の銀彩で、\u003cstrong data-end=\"933\" data-start=\"908\"\u003e視覚だけでなく触覚でも“落ち着き”を伝える\u003c\/strong\u003eところが重要です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1088\" data-start=\"944\"\u003e銀彩は光の角度で表情が変わります。白く上がる瞬間もあれば、鉛色に沈む瞬間もある。つまり胴の帯は、固定された色面ではなく、環境光を受けて呼吸する光の膜です。\u003cbr data-end=\"1030\" data-start=\"1027\"\u003e茶席の灯り、窓からの自然光、夜の照明――どの条件でも違う顔を見せ、その都度、碗が「今ここ」の空気へ馴染んでいきます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1093\" data-start=\"1090\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1123\" data-start=\"1095\" data-section-id=\"1r1jja5\"\u003eⅣ　境界の美――青白磁と銀彩を分ける“線”の緊張感\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1253\" data-start=\"1125\"\u003e青白磁の澄んだ面と、銀彩の肌理。その境界は明快でありながら硬すぎない。ここに松川和弘氏の造形感覚があります。\u003cbr data-end=\"1182\" data-start=\"1179\"\u003e境界が曖昧だと器は散漫になり、境界が強すぎると器は硬直します。本作はその中間、つまり\u003cstrong data-end=\"1243\" data-start=\"1224\"\u003e秩序を保ちつつ、余韻が残る境界\u003c\/strong\u003eを成立させています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1387\" data-start=\"1255\"\u003eさらに、銀彩の下端には、釉の終わりがわずかに線となって見え、そこが“帯”としてのまとまりを生みます。\u003cbr data-end=\"1308\" data-start=\"1305\"\u003eこの「帯の構造」があることで、器の全体が締まり、見込みの青がより澄み、銀がより深く見える。対比が強くなるのではなく、むしろ互いが互いを静かに引き立て合います。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1392\" data-start=\"1389\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1416\" data-start=\"1394\" data-section-id=\"1ckwnpu\"\u003eⅤ　高台の清潔さ――道具としての信頼感\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1608\" data-start=\"1418\"\u003e裏面を見ると、高台は白く端正に整えられ、座りが安定しています。高台際の処理も穏やかで、触れた時に引っかかりが少なく、扱いやすい印象です。\u003cbr data-end=\"1489\" data-start=\"1486\"\u003e茶碗は、鑑賞の器である以前に、所作の器です。取り上げる、回す、置く、拭う――その一連の動作で、違和感がないことが道具としての格になります。本作は、外観の美しさだけでなく、日々の使用に耐える静かな実用性がきちんと備わっています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1613\" data-start=\"1610\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1639\" data-start=\"1615\" data-section-id=\"rrdbq3\"\u003eⅥ　点前での魅力――抹茶の緑が澄む茶碗\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1824\" data-start=\"1641\"\u003eこの茶碗は、抹茶の色を強く演出するタイプではありません。むしろ、抹茶の緑が自然に立ち上がるように、背景として働きます。\u003cbr data-end=\"1703\" data-start=\"1700\"\u003e見込みの青白磁は抹茶の緑を濁らせず、銀彩の帯は外側に“気配の厚み”を加える。\u003cbr data-end=\"1744\" data-start=\"1741\"\u003eつまり、飲み手は「抹茶の味」に集中しつつ、手の中では銀の肌理が静かに語り、目の前では青白磁が澄んだ余白を保つ。味覚・触覚・視覚が、過不足なく揃っていく茶碗です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1829\" data-start=\"1826\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1860\" data-start=\"1831\" data-section-id=\"11z8ek7\"\u003eⅦ　結び――水の碧と銀の沈黙を、一碗に封じる\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1950\" data-start=\"1862\"\u003e青白磁は、水のように澄み、銀彩は、光を含んで沈黙します。\u003cbr data-end=\"1893\" data-start=\"1890\"\u003e松川和弘氏は、その二つをただ並べるのではなく、\u003cstrong data-end=\"1944\" data-start=\"1916\"\u003e碗という日常の道具の上で、静けさの層として重ねて\u003c\/strong\u003eおられます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-is-only-node=\"\" data-is-last-node=\"\" data-end=\"2071\" data-start=\"1952\"\u003e抹茶を点てると、見込みの青は呼吸のようにやわらかく広がり、胴の銀は気配の輪郭を深くする。\u003cbr data-end=\"1999\" data-start=\"1996\"\u003eこの茶碗は、華やかさで場を支配するのではなく、場を整え、人の心を整える方向へ働く器です。静謐という言葉が“形”になったような、凛とした一碗です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1620\" data-start=\"1612\" data-section-id=\"1bs35mf\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1740\" data-start=\"1621\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-end=\"1640\" data-start=\"1637\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-end=\"1663\" data-start=\"1660\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-end=\"1684\" data-start=\"1681\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-end=\"1707\" data-start=\"1704\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-end=\"1721\" data-start=\"1718\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1756\" data-start=\"1742\" data-section-id=\"vx22u2\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2467\" data-start=\"1757\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-end=\"1786\" data-start=\"1783\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-end=\"1812\" data-start=\"1809\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-end=\"1837\" data-start=\"1834\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-end=\"1859\" data-start=\"1856\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-end=\"1888\" data-start=\"1885\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-end=\"1913\" data-start=\"1910\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-end=\"1940\" data-start=\"1937\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-end=\"1965\" data-start=\"1962\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-end=\"1990\" data-start=\"1987\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-end=\"2019\" data-start=\"2016\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-end=\"2052\" data-start=\"2049\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-end=\"2084\" data-start=\"2081\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-end=\"2121\" data-start=\"2118\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-end=\"2159\" data-start=\"2156\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-end=\"2181\" data-start=\"2178\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-end=\"2211\" data-start=\"2208\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-end=\"2242\" data-start=\"2239\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-end=\"2261\" data-start=\"2258\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-end=\"2290\" data-start=\"2287\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-end=\"2331\" data-start=\"2328\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2350\" data-start=\"2347\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-end=\"2387\" data-start=\"2384\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2407\" data-start=\"2404\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-end=\"2429\" data-start=\"2426\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2449\" data-start=\"2446\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2478\" data-start=\"2469\" data-section-id=\"1t7yy2j\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2529\" data-start=\"2479\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-end=\"2506\" data-start=\"2503\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2548\" data-start=\"2531\" data-section-id=\"33d0d0\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2557\" data-start=\"2549\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2557\" data-start=\"2549\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default 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