{"product_id":"2青白磁銀彩香器","title":"青白磁銀彩香器　松川和弘","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"75\"\u003e青白磁銀彩香器　松川和弘作（径：11.2cm　高さ：12.0cm）\u003cbr data-start=\"34\" data-end=\"37\"\u003e――「青白の静謐に、銀の星雲が宿る。香の気配を“球体”に封じた、現代の清浄」\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"77\" data-end=\"80\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1u0cyfv\" data-start=\"82\" data-end=\"99\"\u003eⅠ　香器という“気配の彫刻”\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"100\" data-end=\"302\"\u003e香器は、香を焚くための道具であると同時に、\u003cstrong data-start=\"121\" data-end=\"155\"\u003e目に見えない香気を、空間の中に“かたち”として立ち上げる装置\u003c\/strong\u003eです。香は煙となって立ち、やがて消えます。しかし香器は、その一瞬の現象を受け止め、香りの濃淡・広がり・余韻を整え、茶席の呼吸を定めます。\u003cbr data-start=\"223\" data-end=\"226\"\u003e松川和弘氏の「青白磁銀彩香器」は、香器に求められる機能を備えながら、造形としても強い完成度を示す——まさに“気配の彫刻”と呼びたくなる作品です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"304\" data-end=\"307\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1206nny\" data-start=\"309\" data-end=\"333\"\u003eⅡ　青白磁――白磁よりも“静けさが深い白”\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1vzwe41\" data-start=\"334\" data-end=\"364\"\u003e2-1　青白の色調：冷たさではなく、澄み切った透明感\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"365\" data-end=\"568\"\u003e本作の青白磁は、真白の白磁とは異なる、わずかな青みを含んだ白です。そこには冷たさというより、むしろ\u003cstrong data-start=\"414\" data-end=\"432\"\u003e水面のような澄み切った透明感\u003c\/strong\u003eがあります。光を受けたとき、面の勾配に沿って淡い陰影が滑り、器体は“白”というより光の層として立ち上がります。\u003cbr data-start=\"493\" data-end=\"496\"\u003e香という不可視のものを扱う道具において、青白磁のこの清澄さは非常に相性が良く、置いた瞬間から空間の温度をわずかに下げ、場を整える力を発揮します。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1k0xvzy\" data-start=\"570\" data-end=\"594\"\u003e2-2　球体に近い量感が生む、呼吸の安定\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"595\" data-end=\"754\"\u003e本作は、球体に近いふくらみをもつ胴が印象的です。角のない量感は、視線を滑らせ、気持ちを落ち着かせます。茶席において丸みはしばしば“和らぎ”を象徴しますが、松川和弘氏の丸みは甘さではなく、\u003cstrong data-start=\"688\" data-end=\"701\"\u003e緊張を内包した均衡\u003c\/strong\u003eとして成立しています。香が立ち上る前から、器体がすでに静けさの基準点となる——その造形の力が感じられます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"756\" data-end=\"759\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1ca7k9p\" data-start=\"761\" data-end=\"790\"\u003eⅢ　銀彩――月光のように、静かに光る“もう一つの肌”\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"10loffk\" data-start=\"791\" data-end=\"819\"\u003e3-1　銀彩の役割：装飾ではなく、時間を映す皮膜\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"820\" data-end=\"1031\"\u003e本作の銀彩部分は、単なる華やかな装飾ではありません。銀は光を強く反射する一方で、光源や見る角度によって表情が大きく変わり、時に沈み、時にきらめきます。つまり銀彩は、器に\u003cstrong data-start=\"904\" data-end=\"977\"\u003e時間（照明・夕暮れ・夜の灯）\u003cstrong data-start=\"920\" data-end=\"968\"\u003eを写し込む皮膜です。\u003cbr data-start=\"932\" data-end=\"935\"\u003e青白磁の静けさに対して、銀彩は“微光”として呼応し、香器全体に\u003c\/strong\u003e月のような気配\u003c\/strong\u003eを与えています。昼は清澄、夜は幽玄。場の条件によって表情が変わる点も、本作が道具として飽きない理由でしょう。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1x3aed2\" data-start=\"1033\" data-end=\"1059\"\u003e3-2　細やかな凹凸が生む、星雲のような景色\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1060\" data-end=\"1203\"\u003e銀彩面には、きわめて細かな粒子状の表情が広がっています。均一な鏡面ではなく、微細な起伏をもつことで、光が点々と散り、\u003cstrong data-start=\"1118\" data-end=\"1131\"\u003e星雲のような拡がり\u003c\/strong\u003eを帯びます。滑らかな青白磁の“静”に対し、銀彩の“ざわめき（ただし極小の）”が一面に存在し、作品は二つの時間——静止と微動——を同時に抱えます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1205\" data-end=\"1208\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1rj67ax\" data-start=\"1210\" data-end=\"1237\"\u003eⅣ　造形と機能――香が“整って”立ち上がるために\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"o84s8t\" data-start=\"1238\" data-end=\"1262\"\u003e4-1　蓋と透かし：香気の流れを調律する\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1263\" data-end=\"1445\"\u003e上部には摘み付きの蓋が設けられ、さらに透かし（火舎の開口）が香の抜けを導きます。香は強く噴き上げれば良いのではなく、\u003cstrong data-start=\"1321\" data-end=\"1335\"\u003e細く、均質に、静かに\u003c\/strong\u003e立ち上がることが最も美しい。本作の透かしは、香気の流れを整え、香りが場に広がる速度を穏やかにします。\u003cbr data-start=\"1385\" data-end=\"1388\"\u003e香器は“香りそのもの”ではなく“香りの出方”を支配する道具です。その意味で、この設計は非常に理にかなっています。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bp72an\" data-start=\"1447\" data-end=\"1476\"\u003e4-2　三つの脚：床から少し離すことで得られる清浄\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1477\" data-end=\"1670\"\u003e底部は三つの脚で支えられ、器体がわずかに床面から浮きます。この「少し浮く」ことが、香器には決定的に効きます。香の気配は上へ立つものですが、器体が床から離れることで、視覚的にも心理的にも、香の立ち上がりがより自然に感じられるのです。\u003cbr data-start=\"1592\" data-end=\"1595\"\u003e同時に、脚が影をつくり、球体の量感に\u003cstrong data-start=\"1613\" data-end=\"1627\"\u003e軽やかな陰影の締まり\u003c\/strong\u003eを与えています。静かで、しかも強い——この両立は、脚部の設計によって支えられています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1672\" data-end=\"1675\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"t630fl\" data-start=\"1677\" data-end=\"1702\"\u003eⅤ　歴史との響き合い――青白と銀、清浄の系譜\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1703\" data-end=\"1930\"\u003e青白磁は、白磁の系譜の中でもとりわけ“澄み”を感じさせる領域です。そこに銀彩という現代的な要素が加わることで、本作は古典の清浄さを踏まえながらも、現代の空間にふさわしい緊張を獲得しています。\u003cbr data-start=\"1798\" data-end=\"1801\"\u003e茶の湯は、金銀をいたずらに誇示する世界ではありません。しかし、必要最小限の光——たとえば月のひかりのような——を一点に宿すことは、むしろ静けさを深めます。本作の銀彩はまさにその在り方で、青白磁の沈黙を壊さず、静けさの中に“一筋の微光”を差し込みます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1932\" data-end=\"1935\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"8hd73t\" data-start=\"1937\" data-end=\"1968\"\u003eⅥ　作家について――松川和弘（略歴・展覧会歴・受賞歴）\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1969\" data-end=\"2175\"\u003e松川和弘氏は、奈良芸術短期大学で陶芸を学ばれ、京都府立陶工高等技術専門校修了後、\u003cstrong data-start=\"2009\" data-end=\"2021\"\u003e近藤高弘氏に師事\u003c\/strong\u003eされました。2006年に独立し、河内長野市にて開窯。以降、百貨店・美術館を含む個展歴を重ね、第55回日本伝統工芸展にて\u003cstrong data-start=\"2080\" data-end=\"2092\"\u003e日本工芸会総裁賞\u003c\/strong\u003eを受賞されるなど、確かな評価を築いてこられました。青白磁の静謐、銀彩の微光、造形の精度——それらを過不足なく統合する手腕は、長年の研鑽と審美眼の結晶と言えるでしょう。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bs35mf\" data-start=\"2177\" data-end=\"2185\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2186\" data-end=\"2305\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-start=\"2202\" data-end=\"2205\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-start=\"2225\" data-end=\"2228\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-start=\"2246\" data-end=\"2249\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-start=\"2269\" data-end=\"2272\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-start=\"2283\" data-end=\"2286\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx22u2\" data-start=\"2307\" data-end=\"2321\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2322\" data-end=\"3032\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-start=\"2348\" data-end=\"2351\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"2374\" data-end=\"2377\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-start=\"2399\" data-end=\"2402\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-start=\"2421\" data-end=\"2424\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-start=\"2450\" data-end=\"2453\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-start=\"2475\" data-end=\"2478\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-start=\"2502\" data-end=\"2505\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"2527\" data-end=\"2530\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-start=\"2552\" data-end=\"2555\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-start=\"2581\" data-end=\"2584\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-start=\"2614\" data-end=\"2617\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-start=\"2646\" data-end=\"2649\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-start=\"2683\" data-end=\"2686\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-start=\"2721\" data-end=\"2724\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-start=\"2743\" data-end=\"2746\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-start=\"2773\" data-end=\"2776\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-start=\"2804\" data-end=\"2807\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2823\" data-end=\"2826\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-start=\"2852\" data-end=\"2855\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-start=\"2893\" data-end=\"2896\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2912\" data-end=\"2915\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-start=\"2949\" data-end=\"2952\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2969\" data-end=\"2972\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2991\" data-end=\"2994\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"3011\" data-end=\"3014\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1t7yy2j\" data-start=\"3034\" data-end=\"3043\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"3044\" data-end=\"3094\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-start=\"3068\" data-end=\"3071\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"33d0d0\" data-start=\"3096\" data-end=\"3113\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"3114\" data-end=\"3122\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"3124\" data-end=\"3127\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1huqhjm\" data-start=\"3129\" data-end=\"3135\"\u003eまとめ\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"3136\" data-end=\"3270\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e青白磁銀彩香器　松川和弘作は、青白の清澄さと銀彩の微光を、球体に近い造形へと統合した香器です。静けさを深め、光を映し、香の立ち上がりを整える。茶席に置けば、香の気配が過剰に主張することなく、しかし確かに空間の輪郭を澄ませ、客人の五感をそっと開いてくれることでしょう。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"3136\" data-end=\"3270\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51720770191640,"sku":null,"price":198000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_kaa_02-01.jpg?v=1773466235","url":"https:\/\/amakido.art\/products\/2%e9%9d%92%e7%99%bd%e7%a3%81%e9%8a%80%e5%bd%a9%e9%a6%99%e5%99%a8","provider":"高級陶器の専門店【甘木道】","version":"1.0","type":"link"}