{"title":"松川和弘","description":"\u003cp\u003e1977年、大阪府河内長野市生まれ\u003cbr\u003e2006年、独立・河内長野市にて開窯\u003cbr\u003e受賞歴\u003cbr\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"１白磁香器","title":"白磁香器　松川和弘","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"70\"\u003e白磁香器　松川和弘作（径：15.4cm　高さ：8.9cm）\u003cbr data-start=\"30\" data-end=\"33\"\u003e――「白の静寂に、香の道すじがひらく。三脚が宙へ浮かせる清浄のかたち」\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"72\" data-end=\"75\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1x8p5zi\" data-start=\"77\" data-end=\"97\"\u003eⅠ　香器という見えない世界の器\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"98\" data-end=\"302\"\u003e香器は、香を焚くための道具である以前に、\u003cstrong data-start=\"118\" data-end=\"144\"\u003e目に見えない香気の流れを“場”として整える器\u003c\/strong\u003eです。香は立ち上って消えるものですが、その一瞬の気配に、室礼の格、季節の移ろい、亭主の心遣いが宿ります。\u003cbr data-start=\"196\" data-end=\"199\"\u003e本作「白磁香器」は、香のための機能を満たしながら、同時に\u003cstrong data-start=\"227\" data-end=\"249\"\u003e置かれているだけで空間の密度を変える\u003c\/strong\u003e存在感を備えています。白磁の沈黙が周囲の色や質感を受け止め、香が立つ前から“静けさの支度”が始まるのです。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"304\" data-end=\"307\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"b27eyn\" data-start=\"309\" data-end=\"335\"\u003eⅡ　白磁の美――“白”は最も雄弁で、最も禁欲的\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"jxewrq\" data-start=\"336\" data-end=\"357\"\u003e2-1　白の奥行き：光をためる磁肌\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"358\" data-end=\"542\"\u003e本作の白は、ただ均一に明るい白ではありません。磁肌が\u003cstrong data-start=\"384\" data-end=\"396\"\u003e光を柔らかく拡散\u003c\/strong\u003eし、面の勾配に応じて陰影がすっと移ろうことで、静謐さの中に微細な奥行きが生まれています。白磁は色彩の情報が少ない分、形と肌のわずかな差異がそのまま表情となります。松川和弘氏は、白を“無色”として扱うのではなく、\u003cstrong data-start=\"501\" data-end=\"515\"\u003e光の質を設計する素材\u003c\/strong\u003eとして捉え、豊かな静けさを器上に結晶させておられます。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"525m2g\" data-start=\"544\" data-end=\"564\"\u003e2-2　口縁に現れるごく淡い景色\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"565\" data-end=\"690\"\u003e口縁付近にほのかに現れる淡い景色（焼成由来の揺らぎ）は、白磁の緊張を保ちながら、器にわずかな温度を与えています。完全な無垢ではなく、ほんの一筋だけ炎と手の痕跡が残る。その“わずかな揺れ”が、香器という道具にふさわしい\u003cstrong data-start=\"673\" data-end=\"682\"\u003e侘びの余情\u003c\/strong\u003eを立ち上げます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"692\" data-end=\"695\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"c6ca09\" data-start=\"697\" data-end=\"723\"\u003eⅢ　造形と意匠――香の通り道を“かたち”にする\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1vew4qk\" data-start=\"724\" data-end=\"749\"\u003e3-1　三脚が生む浮遊感：清浄のための構造\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"750\" data-end=\"897\"\u003e本作の特徴は、三脚によって器体がわずかに持ち上がり、床面から離れる点にあります。これにより香器は視覚的にも機能的にも“清浄な層”\u003cstrong data-start=\"816\" data-end=\"879\"\u003eを獲得します。香の気配は、低いところから静かに立ち上がるほど美しい。三脚は単なるデザインではなく、香を焚く行為に必要な\u003c\/strong\u003e上昇の物語を器体に与えています。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"ywq0f0\" data-start=\"899\" data-end=\"930\"\u003e3-2　火舎（ふた）の透かし：香が“整って”立つために\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"931\" data-end=\"1083\"\u003e見込みに収まる火舎には、放射状の透かしが設けられています。香は強く噴き上がればよいのではなく、\u003cstrong data-start=\"978\" data-end=\"996\"\u003e静かに、しかし確かに、均質に\u003c\/strong\u003e立ち上がることが重要です。透かしのリズムが香気の流れを整え、香が空間に広がる速度と濃度をやわらかく調律します。香の“通り道”そのものを意匠として提示した構成と言えるでしょう。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"11yzaod\" data-start=\"1085\" data-end=\"1115\"\u003e3-3　摘みの造形：一点の上向きが、全体を引き締める\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1116\" data-end=\"1227\"\u003e中央の摘みは、芽や雫を思わせる小さな突起として立ち上がり、白い世界の中に“上向きの意志”を与えています。この一点があることで、器体の広がり（水平）と、香の立ち上り（垂直）が結ばれ、香器としての意味が視覚化されます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1229\" data-end=\"1232\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"p6cwox\" data-start=\"1234\" data-end=\"1263\"\u003eⅣ　歴史との響き合い――白磁の系譜と、茶の湯の「白」\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1264\" data-end=\"1422\"\u003e白磁は、中国陶磁史において清浄・高雅の象徴として確立され、日本でも茶の湯の中で独自の位置を得てきました。白は派手さではなく、\u003cstrong data-start=\"1326\" data-end=\"1337\"\u003e空間を整える力\u003c\/strong\u003eとして機能します。黒が緊張を生み、白が呼吸を与える——道具組の中で本作は“余白の主役”になり得ます。香が立ち上る前から、すでに場が澄む。その澄み方こそが、白磁の美学です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1424\" data-end=\"1427\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1cnb8bd\" data-start=\"1429\" data-end=\"1459\"\u003eⅤ　作家について――松川和弘 略歴・展覧会歴・受賞歴\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1460\" data-end=\"1663\"\u003e松川和弘氏は、奈良芸術短期大学で陶芸を学ばれ、京都府立陶工高等技術専門校修了後、\u003cstrong data-start=\"1500\" data-end=\"1512\"\u003e近藤高弘氏に師事\u003c\/strong\u003eされました。2006年に独立し、河内長野市にて開窯。以降、百貨店・美術館を含む個展歴を重ね、第55回日本伝統工芸展にて\u003cstrong data-start=\"1571\" data-end=\"1583\"\u003e日本工芸会総裁賞\u003c\/strong\u003eを受賞されるなど、確かな評価を築いてこられました。白磁という最も誤魔化しのきかない素材で、形の精度と用の合理を研ぎ澄ませる姿勢が、本作にも端正に息づいています。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bs35mf\" data-start=\"1665\" data-end=\"1673\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1674\" data-end=\"1793\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-start=\"1690\" data-end=\"1693\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-start=\"1713\" data-end=\"1716\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-start=\"1734\" data-end=\"1737\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-start=\"1757\" data-end=\"1760\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-start=\"1771\" data-end=\"1774\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx22u2\" data-start=\"1795\" data-end=\"1809\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1810\" data-end=\"2520\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-start=\"1836\" data-end=\"1839\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1862\" data-end=\"1865\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-start=\"1887\" data-end=\"1890\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-start=\"1909\" data-end=\"1912\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-start=\"1938\" data-end=\"1941\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-start=\"1963\" data-end=\"1966\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-start=\"1990\" data-end=\"1993\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"2015\" data-end=\"2018\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-start=\"2040\" data-end=\"2043\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-start=\"2069\" data-end=\"2072\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-start=\"2102\" data-end=\"2105\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-start=\"2134\" data-end=\"2137\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-start=\"2171\" data-end=\"2174\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-start=\"2209\" data-end=\"2212\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-start=\"2231\" data-end=\"2234\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-start=\"2261\" data-end=\"2264\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-start=\"2292\" data-end=\"2295\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2311\" data-end=\"2314\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-start=\"2340\" data-end=\"2343\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-start=\"2381\" data-end=\"2384\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2400\" data-end=\"2403\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-start=\"2437\" data-end=\"2440\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2457\" data-end=\"2460\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2479\" data-end=\"2482\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2499\" data-end=\"2502\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1t7yy2j\" data-start=\"2522\" data-end=\"2531\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2532\" data-end=\"2582\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-start=\"2556\" data-end=\"2559\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"33d0d0\" data-start=\"2584\" data-end=\"2601\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2602\" data-end=\"2610\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"2612\" data-end=\"2615\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1huqhjm\" data-start=\"2617\" data-end=\"2623\"\u003eまとめ\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"2624\" data-end=\"2761\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e白磁香器　松川和弘作は、香を焚くための機能美と、白磁の静けさを極限まで研ぎ澄ませた逸品です。三脚が生む浮遊感、火舎の透かしが整える香気、そして白が空間を澄ませる力。茶席に据えるだけで、香の気配のみならず、場そのものが静かに整い、客人の感覚をそっと開いてくれることでしょう。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51720770158872,"sku":null,"price":143000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_mkawa_01-01.jpg?v=1773465832"},{"product_id":"2青白磁銀彩香器","title":"青白磁銀彩香器　松川和弘","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"75\"\u003e青白磁銀彩香器　松川和弘作（径：11.2cm　高さ：12.0cm）\u003cbr data-start=\"34\" data-end=\"37\"\u003e――「青白の静謐に、銀の星雲が宿る。香の気配を“球体”に封じた、現代の清浄」\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"77\" data-end=\"80\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1u0cyfv\" data-start=\"82\" data-end=\"99\"\u003eⅠ　香器という“気配の彫刻”\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"100\" data-end=\"302\"\u003e香器は、香を焚くための道具であると同時に、\u003cstrong data-start=\"121\" data-end=\"155\"\u003e目に見えない香気を、空間の中に“かたち”として立ち上げる装置\u003c\/strong\u003eです。香は煙となって立ち、やがて消えます。しかし香器は、その一瞬の現象を受け止め、香りの濃淡・広がり・余韻を整え、茶席の呼吸を定めます。\u003cbr data-start=\"223\" data-end=\"226\"\u003e松川和弘氏の「青白磁銀彩香器」は、香器に求められる機能を備えながら、造形としても強い完成度を示す——まさに“気配の彫刻”と呼びたくなる作品です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"304\" data-end=\"307\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1206nny\" data-start=\"309\" data-end=\"333\"\u003eⅡ　青白磁――白磁よりも“静けさが深い白”\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1vzwe41\" data-start=\"334\" data-end=\"364\"\u003e2-1　青白の色調：冷たさではなく、澄み切った透明感\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"365\" data-end=\"568\"\u003e本作の青白磁は、真白の白磁とは異なる、わずかな青みを含んだ白です。そこには冷たさというより、むしろ\u003cstrong data-start=\"414\" data-end=\"432\"\u003e水面のような澄み切った透明感\u003c\/strong\u003eがあります。光を受けたとき、面の勾配に沿って淡い陰影が滑り、器体は“白”というより光の層として立ち上がります。\u003cbr data-start=\"493\" data-end=\"496\"\u003e香という不可視のものを扱う道具において、青白磁のこの清澄さは非常に相性が良く、置いた瞬間から空間の温度をわずかに下げ、場を整える力を発揮します。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1k0xvzy\" data-start=\"570\" data-end=\"594\"\u003e2-2　球体に近い量感が生む、呼吸の安定\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"595\" data-end=\"754\"\u003e本作は、球体に近いふくらみをもつ胴が印象的です。角のない量感は、視線を滑らせ、気持ちを落ち着かせます。茶席において丸みはしばしば“和らぎ”を象徴しますが、松川和弘氏の丸みは甘さではなく、\u003cstrong data-start=\"688\" data-end=\"701\"\u003e緊張を内包した均衡\u003c\/strong\u003eとして成立しています。香が立ち上る前から、器体がすでに静けさの基準点となる——その造形の力が感じられます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"756\" data-end=\"759\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1ca7k9p\" data-start=\"761\" data-end=\"790\"\u003eⅢ　銀彩――月光のように、静かに光る“もう一つの肌”\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"10loffk\" data-start=\"791\" data-end=\"819\"\u003e3-1　銀彩の役割：装飾ではなく、時間を映す皮膜\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"820\" data-end=\"1031\"\u003e本作の銀彩部分は、単なる華やかな装飾ではありません。銀は光を強く反射する一方で、光源や見る角度によって表情が大きく変わり、時に沈み、時にきらめきます。つまり銀彩は、器に\u003cstrong data-start=\"904\" data-end=\"977\"\u003e時間（照明・夕暮れ・夜の灯）\u003cstrong data-start=\"920\" data-end=\"968\"\u003eを写し込む皮膜です。\u003cbr data-start=\"932\" data-end=\"935\"\u003e青白磁の静けさに対して、銀彩は“微光”として呼応し、香器全体に\u003c\/strong\u003e月のような気配\u003c\/strong\u003eを与えています。昼は清澄、夜は幽玄。場の条件によって表情が変わる点も、本作が道具として飽きない理由でしょう。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1x3aed2\" data-start=\"1033\" data-end=\"1059\"\u003e3-2　細やかな凹凸が生む、星雲のような景色\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1060\" data-end=\"1203\"\u003e銀彩面には、きわめて細かな粒子状の表情が広がっています。均一な鏡面ではなく、微細な起伏をもつことで、光が点々と散り、\u003cstrong data-start=\"1118\" data-end=\"1131\"\u003e星雲のような拡がり\u003c\/strong\u003eを帯びます。滑らかな青白磁の“静”に対し、銀彩の“ざわめき（ただし極小の）”が一面に存在し、作品は二つの時間——静止と微動——を同時に抱えます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1205\" data-end=\"1208\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1rj67ax\" data-start=\"1210\" data-end=\"1237\"\u003eⅣ　造形と機能――香が“整って”立ち上がるために\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"o84s8t\" data-start=\"1238\" data-end=\"1262\"\u003e4-1　蓋と透かし：香気の流れを調律する\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1263\" data-end=\"1445\"\u003e上部には摘み付きの蓋が設けられ、さらに透かし（火舎の開口）が香の抜けを導きます。香は強く噴き上げれば良いのではなく、\u003cstrong data-start=\"1321\" data-end=\"1335\"\u003e細く、均質に、静かに\u003c\/strong\u003e立ち上がることが最も美しい。本作の透かしは、香気の流れを整え、香りが場に広がる速度を穏やかにします。\u003cbr data-start=\"1385\" data-end=\"1388\"\u003e香器は“香りそのもの”ではなく“香りの出方”を支配する道具です。その意味で、この設計は非常に理にかなっています。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bp72an\" data-start=\"1447\" data-end=\"1476\"\u003e4-2　三つの脚：床から少し離すことで得られる清浄\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1477\" data-end=\"1670\"\u003e底部は三つの脚で支えられ、器体がわずかに床面から浮きます。この「少し浮く」ことが、香器には決定的に効きます。香の気配は上へ立つものですが、器体が床から離れることで、視覚的にも心理的にも、香の立ち上がりがより自然に感じられるのです。\u003cbr data-start=\"1592\" data-end=\"1595\"\u003e同時に、脚が影をつくり、球体の量感に\u003cstrong data-start=\"1613\" data-end=\"1627\"\u003e軽やかな陰影の締まり\u003c\/strong\u003eを与えています。静かで、しかも強い——この両立は、脚部の設計によって支えられています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1672\" data-end=\"1675\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"t630fl\" data-start=\"1677\" data-end=\"1702\"\u003eⅤ　歴史との響き合い――青白と銀、清浄の系譜\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1703\" data-end=\"1930\"\u003e青白磁は、白磁の系譜の中でもとりわけ“澄み”を感じさせる領域です。そこに銀彩という現代的な要素が加わることで、本作は古典の清浄さを踏まえながらも、現代の空間にふさわしい緊張を獲得しています。\u003cbr data-start=\"1798\" data-end=\"1801\"\u003e茶の湯は、金銀をいたずらに誇示する世界ではありません。しかし、必要最小限の光——たとえば月のひかりのような——を一点に宿すことは、むしろ静けさを深めます。本作の銀彩はまさにその在り方で、青白磁の沈黙を壊さず、静けさの中に“一筋の微光”を差し込みます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1932\" data-end=\"1935\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"8hd73t\" data-start=\"1937\" data-end=\"1968\"\u003eⅥ　作家について――松川和弘（略歴・展覧会歴・受賞歴）\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1969\" data-end=\"2175\"\u003e松川和弘氏は、奈良芸術短期大学で陶芸を学ばれ、京都府立陶工高等技術専門校修了後、\u003cstrong data-start=\"2009\" data-end=\"2021\"\u003e近藤高弘氏に師事\u003c\/strong\u003eされました。2006年に独立し、河内長野市にて開窯。以降、百貨店・美術館を含む個展歴を重ね、第55回日本伝統工芸展にて\u003cstrong data-start=\"2080\" data-end=\"2092\"\u003e日本工芸会総裁賞\u003c\/strong\u003eを受賞されるなど、確かな評価を築いてこられました。青白磁の静謐、銀彩の微光、造形の精度——それらを過不足なく統合する手腕は、長年の研鑽と審美眼の結晶と言えるでしょう。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bs35mf\" data-start=\"2177\" data-end=\"2185\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2186\" data-end=\"2305\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-start=\"2202\" data-end=\"2205\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-start=\"2225\" data-end=\"2228\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-start=\"2246\" data-end=\"2249\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-start=\"2269\" data-end=\"2272\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-start=\"2283\" data-end=\"2286\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx22u2\" data-start=\"2307\" data-end=\"2321\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2322\" data-end=\"3032\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-start=\"2348\" data-end=\"2351\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"2374\" data-end=\"2377\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-start=\"2399\" data-end=\"2402\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-start=\"2421\" data-end=\"2424\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-start=\"2450\" data-end=\"2453\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-start=\"2475\" data-end=\"2478\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-start=\"2502\" data-end=\"2505\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"2527\" data-end=\"2530\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-start=\"2552\" data-end=\"2555\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-start=\"2581\" data-end=\"2584\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-start=\"2614\" data-end=\"2617\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-start=\"2646\" data-end=\"2649\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-start=\"2683\" data-end=\"2686\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-start=\"2721\" data-end=\"2724\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-start=\"2743\" data-end=\"2746\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-start=\"2773\" data-end=\"2776\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-start=\"2804\" data-end=\"2807\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2823\" data-end=\"2826\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-start=\"2852\" data-end=\"2855\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-start=\"2893\" data-end=\"2896\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2912\" data-end=\"2915\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-start=\"2949\" data-end=\"2952\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2969\" data-end=\"2972\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2991\" data-end=\"2994\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"3011\" data-end=\"3014\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1t7yy2j\" data-start=\"3034\" data-end=\"3043\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"3044\" data-end=\"3094\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-start=\"3068\" data-end=\"3071\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"33d0d0\" data-start=\"3096\" data-end=\"3113\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"3114\" data-end=\"3122\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"3124\" data-end=\"3127\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1huqhjm\" data-start=\"3129\" data-end=\"3135\"\u003eまとめ\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"3136\" data-end=\"3270\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e青白磁銀彩香器　松川和弘作は、青白の清澄さと銀彩の微光を、球体に近い造形へと統合した香器です。静けさを深め、光を映し、香の立ち上がりを整える。茶席に置けば、香の気配が過剰に主張することなく、しかし確かに空間の輪郭を澄ませ、客人の五感をそっと開いてくれることでしょう。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"3136\" data-end=\"3270\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51720770191640,"sku":null,"price":198000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_kaa_02-01.jpg?v=1773466235"},{"product_id":"3青白磁銀彩香器","title":"青白磁銀彩香器　松川和弘","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"73\"\u003e青白磁銀彩香器　松川和弘作（径：7.1cm　高さ：6.6cm）\u003cbr data-start=\"32\" data-end=\"35\"\u003e――「掌の上の青白、銀の蓋に香のひと筋。小さな器が“静けさの密度”を極める」\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"75\" data-end=\"78\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"tbhhcw\" data-start=\"80\" data-end=\"97\"\u003eⅠ　香器という“最小の宇宙”\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"98\" data-end=\"314\"\u003e香器は、香を焚くための道具であると同時に、目に見えない香気を\u003cstrong data-start=\"128\" data-end=\"137\"\u003e空間の秩序\u003c\/strong\u003eへ変える器です。とりわけ本作のように径7.1cm・高さ6.6cmという小品は、サイズが小さい分、造形・質感・機能のどれか一つでも甘さがあれば、すぐに全体の緊張が崩れてしまいます。\u003cbr data-start=\"226\" data-end=\"229\"\u003eしかし松川和弘氏のこの香器は、掌に収まるほどの小ささの中で、\u003cstrong data-start=\"259\" data-end=\"272\"\u003e香が立つための構造\u003c\/strong\u003eと、見る者の呼吸を整える\u003cstrong data-start=\"284\" data-end=\"294\"\u003e造形の静けさ\u003c\/strong\u003eを、驚くほど高い密度で成立させています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"316\" data-end=\"319\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1r8juu0\" data-start=\"321\" data-end=\"345\"\u003eⅡ　青白磁――“白”よりも深い、澄んだ青み\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"346\" data-end=\"563\"\u003e青白磁の魅力は、単なる色の美しさではなく、光を受けたときに生まれる\u003cstrong data-start=\"379\" data-end=\"388\"\u003e静かな階調\u003c\/strong\u003eにあります。本作の胴は、丸みを帯びたふくらみを基調としつつ、下部でわずかに絞られ、三つの脚へと静かに落ちていきます。\u003cbr data-start=\"446\" data-end=\"449\"\u003e青白の釉調は、冷たい青ではなく、\u003cstrong data-start=\"465\" data-end=\"480\"\u003e水面のように澄んだ青み\u003c\/strong\u003eです。照明の角度で、青白がわずかに深く沈んだり、ふっと明るく抜けたりする。その微細な変化が、香という不可視のものを扱う器にふさわしい「静けさの表情」をつくっています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"565\" data-end=\"568\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"14ekucr\" data-start=\"570\" data-end=\"595\"\u003eⅢ　銀彩の蓋――香の出口を“微光”として示す\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"596\" data-end=\"786\"\u003e本作の銀彩は、器の上部（蓋）に集約され、青白磁の柔らかな沈黙に対して、銀の微光が一点の緊張を与えています。\u003cbr data-start=\"649\" data-end=\"652\"\u003e蓋面には同心円状の轆轤目が静かに巡り、中央の摘みは小ぶりで端正。さらに注目すべきは、蓋に設けられた細い開口（透かし）です。香は、強く噴き上がるのではなく、\u003cstrong data-start=\"729\" data-end=\"743\"\u003e細く、整って、静かに\u003c\/strong\u003e立ち上るほど美しい。本作では、その“香の通り道”が、銀彩の面の中に凛と刻まれています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"788\" data-end=\"899\"\u003e銀は光を反射しつつ、見る角度で沈み、時に柔らかくくすむ——つまり銀彩は、器に\u003cstrong data-start=\"826\" data-end=\"836\"\u003e時間の移ろい\u003c\/strong\u003eを映し込む皮膜です。昼は清澄、夜は幽玄。小さな香器でありながら、場の光を受けて表情を変え、香の気配に合わせて静かに呼応します。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"901\" data-end=\"904\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"44d19c\" data-start=\"906\" data-end=\"930\"\u003eⅣ　造形と機能――三脚が生む“清浄な浮遊”\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"931\" data-end=\"1132\"\u003e胴はまるく豊かな量感を持ちながら、三つの脚によって床面からわずかに浮かせられています。この「少し浮く」という設計が、香器にとって決定的に効きます。\u003cbr data-start=\"1004\" data-end=\"1007\"\u003e香は上へ立つものですが、器体が床に密着しないことで、視覚的にも心理的にも、香の立ち上がりが自然になります。脚が落とす小さな影が器体の丸みを引き締め、青白磁の柔らかさに、\u003cstrong data-start=\"1091\" data-end=\"1101\"\u003e凛とした輪郭\u003c\/strong\u003eを与えています。小品であるほど、この影の締まりは効いてきます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1134\" data-end=\"1137\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1itkycq\" data-start=\"1139\" data-end=\"1171\"\u003eⅤ　歴史との響き合い――青白と銀、静けさを深める組み合わせ\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1172\" data-end=\"1349\"\u003e茶の湯は華美を戒めながらも、必要最小限の光——たとえば月のひかりのような——を一点に宿すことで、かえって静けさを深めます。本作の銀彩はその在り方で、青白磁の沈黙を壊さず、静かな場に“微光の芯”を通します。\u003cbr data-start=\"1278\" data-end=\"1281\"\u003e香の余韻は、派手な香りよりも、ふっと残る気配のほうが深い。本作は、まさにその余韻の美学を、最小のスケールで実現した香器と言えるでしょう。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1351\" data-end=\"1354\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"8hd73t\" data-start=\"1356\" data-end=\"1387\"\u003eⅥ　作家について――松川和弘氏（略歴・展覧会歴・受賞歴）\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1388\" data-end=\"1610\"\u003e松川和弘氏は、奈良芸術短期大学で陶芸を学ばれ、京都府立陶工高等技術専門校修了後、\u003cstrong data-start=\"1428\" data-end=\"1440\"\u003e近藤高弘氏\u003c\/strong\u003e\u003cstrong data-start=\"1428\" data-end=\"1440\"\u003eに師事\u003c\/strong\u003eされました。2006年に独立し、河内長野市にて開窯。以降、百貨店・美術館を含む個展歴を重ね、第55回日本伝統工芸展にて\u003cstrong data-start=\"1499\" data-end=\"1511\"\u003e日本工芸会総裁賞\u003c\/strong\u003eを受賞されるなど、確かな評価を築いてこられました。\u003cbr data-start=\"1536\" data-end=\"1539\"\u003eこの香器にも、青白磁の澄み、銀彩の節度、造形の精度が過不足なく統合され、掌に収まる小ささの中に、松川和弘氏の成熟した審美眼が凝縮されています。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bs35mf\" data-start=\"1612\" data-end=\"1620\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1621\" data-end=\"1740\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-start=\"1637\" data-end=\"1640\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-start=\"1660\" data-end=\"1663\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-start=\"1681\" data-end=\"1684\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-start=\"1704\" data-end=\"1707\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-start=\"1718\" data-end=\"1721\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx22u2\" data-start=\"1742\" data-end=\"1756\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1757\" data-end=\"2467\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-start=\"1783\" data-end=\"1786\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1809\" data-end=\"1812\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-start=\"1834\" data-end=\"1837\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-start=\"1856\" data-end=\"1859\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-start=\"1885\" data-end=\"1888\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-start=\"1910\" data-end=\"1913\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-start=\"1937\" data-end=\"1940\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1962\" data-end=\"1965\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-start=\"1987\" data-end=\"1990\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-start=\"2016\" data-end=\"2019\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-start=\"2049\" data-end=\"2052\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-start=\"2081\" data-end=\"2084\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-start=\"2118\" data-end=\"2121\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-start=\"2156\" data-end=\"2159\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-start=\"2178\" data-end=\"2181\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-start=\"2208\" data-end=\"2211\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-start=\"2239\" data-end=\"2242\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2258\" data-end=\"2261\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-start=\"2287\" data-end=\"2290\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-start=\"2328\" data-end=\"2331\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2347\" data-end=\"2350\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-start=\"2384\" data-end=\"2387\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2404\" data-end=\"2407\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2426\" data-end=\"2429\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2446\" data-end=\"2449\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1t7yy2j\" data-start=\"2469\" data-end=\"2478\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2479\" data-end=\"2529\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-start=\"2503\" data-end=\"2506\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"33d0d0\" data-start=\"2531\" data-end=\"2548\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2549\" data-end=\"2557\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"2559\" data-end=\"2562\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1huqhjm\" data-start=\"2564\" data-end=\"2570\"\u003eまとめ\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"2571\" data-end=\"2726\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e青白磁銀彩香器　松川和弘作（径7.1cm・高さ6.6cm）は、青白磁の澄んだ静けさと、銀彩の微光を、掌の上の小宇宙に凝縮した香器です。香の出口を細く整え、三脚で清浄な浮遊を生み、光と時間を蓋に映す。茶席に置けば、香の気配は過剰に主張せず、しかし確かに空間の輪郭を澄ませ、静けさを一段深めてくれることでしょう。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2571\" data-end=\"2726\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51720770519320,"sku":null,"price":55000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_matsawa_03-01.jpg?v=1773466578"},{"product_id":"4青白磁香器","title":"青白磁香器  松川和弘","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"65\"\u003e青白磁香器　松川和弘作（径：8.2cm　高さ：7.0cm）\u003cbr data-start=\"29\" data-end=\"32\"\u003e――「水の色の静けさ。透かしから立つ香は、朝靄のようにやわらかい」\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"67\" data-end=\"70\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"4sqmki\" data-start=\"72\" data-end=\"90\"\u003eⅠ　香器という“静けさの起点”\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"92\" data-end=\"318\"\u003e香器は、香を焚くための道具であると同時に、茶席の空気を整える“起点”でもあります。香は見えませんが、香が立つと空間の輪郭が澄み、客の呼吸が静かに揃っていきます。\u003cbr data-start=\"172\" data-end=\"175\"\u003e本作「青白磁香器」は、径8.2×高さ7.0という扱いやすい寸法の中に、香器としての要件——香が穏やかに立ち、場を乱さず、しかし確実に気配を残す——その理想を端正なかたちへ結晶させています。小ぶりでありながら、据えた瞬間に空間が整う。香を焚く前から、すでに“静けさの支度”が始まる香器です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"320\" data-end=\"323\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1hff9bw\" data-start=\"325\" data-end=\"353\"\u003eⅡ　青白磁の魅力――“白より澄み、青より柔らかい”\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"uwn19b\" data-start=\"355\" data-end=\"375\"\u003e2-1　淡青の磁肌：光を含む静水\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"376\" data-end=\"551\"\u003e青白磁は、白磁の清浄を基調にしながら、そこへごく淡い青の気配を含ませた世界です。本作の淡青は、色として主張するのではなく、光を柔らかく含み、面の勾配に従って陰影がすっと移ろうことで、\u003cstrong data-start=\"467\" data-end=\"480\"\u003e水面のような静けさ\u003c\/strong\u003eを生み出しています。\u003cbr data-start=\"490\" data-end=\"493\"\u003e白の緊張と青の冷たさの中間にある、澄んだ温度。その絶妙な“薄さ”こそが、香器という道具にふさわしい余白をつくります。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1ak39pq\" data-start=\"553\" data-end=\"578\"\u003e2-2　白い火舎との対比：清浄が二層になる\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"579\" data-end=\"693\"\u003e身は淡青、火舎（上部の白い蓋）は白。二つの白が交差することで、香器は単調にならず、清浄が二層に深まります。淡青は空気、白は光。両者の対比は、香が見えないという性質に呼応し、目に見えないものを受け止める器としての格を高めています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"695\" data-end=\"698\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"c6ca09\" data-start=\"700\" data-end=\"726\"\u003eⅢ　造形と意匠――香の通り道を“かたち”にする\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"5odmtf\" data-start=\"728\" data-end=\"758\"\u003e3-1　三脚の浮遊感：床から離れることで生まれる清浄\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"759\" data-end=\"956\"\u003e本作の大きな魅力は、三脚によって器体がわずかに持ち上がっている点にあります。香器は火を用いる道具でありながら、茶席では“清浄”の象徴でもあります。器が床面から浮き、影が器の下に生まれることで、香器は視覚的にも\u003cstrong data-start=\"863\" data-end=\"871\"\u003e清浄な層\u003c\/strong\u003eを獲得します。\u003cbr data-start=\"878\" data-end=\"881\"\u003eまた、香の気配は低いところから静かに立ち上がるほど美しい。三脚は単なるデザインではなく、香が上昇していく物語を、器体にあらかじめ備えさせているのです。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"37optc\" data-start=\"958\" data-end=\"985\"\u003e3-2　透かしの造形：香が“整って”立つために\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"986\" data-end=\"1157\"\u003e火舎に設けられた透かしは、放射状にリズムよく配され、香の流れを整える役割を果たします。香は強く噴き上がればよいのではなく、静かに、均質に、しかし確かに立ち上がることが重要です。\u003cbr data-start=\"1074\" data-end=\"1077\"\u003e透かしのリズムが、香気の速度と濃度をやわらかく調律し、香が空間に広がる“質”を整えます。見えない香の通り道を、目に見える意匠として提示した構成と言えるでしょう。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"17n0nzq\" data-start=\"1159\" data-end=\"1188\"\u003e3-3　摘みの一点：上向きの意志が全体を引き締める\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1189\" data-end=\"1318\"\u003e中央の摘みは、芽や雫を思わせる小さな突起として立ち上がり、白い世界の中に一点の緊張を与えています。この一点があることで、器体の水平（安定）と香の垂直（上昇）が結ばれ、香器としての意味が視覚化されます。小さな造形ながら、全体の姿勢を決定づける要となっています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1320\" data-end=\"1323\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"3vwn3d\" data-start=\"1325\" data-end=\"1352\"\u003eⅣ　歴史との響き合い――香と白磁・青白磁の精神性\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1354\" data-end=\"1572\"\u003e香は、古来より場を清め、心を整え、時間の流れを変えるものとして扱われてきました。香の文化は見えないものを尊び、過剰な装飾を避け、気配の精度を求めます。\u003cbr data-start=\"1429\" data-end=\"1432\"\u003e青白磁という素材もまた、派手さではなく、空間の澄み方そのものを担う器です。黒が緊張を生み、白が呼吸を与え、淡青が静水の奥行きをつくる——本作はその“淡青”の力で、香の見えない世界を受け止めます。香が立つ前から場が澄む。その澄み方こそが、青白磁の美学であり、香器の本質でもあります。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1574\" data-end=\"1577\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1huqhjm\" data-start=\"1579\" data-end=\"1585\"\u003eまとめ\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1587\" data-end=\"1770\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e青白磁香器　松川和弘作は小ぶりな寸法に、香器としての機能美と、青白磁の澄明な静けさを凝縮した逸品です。三脚が生む浮遊感、透かしが整える香気、白い火舎と淡青の身がつくる二層の清浄。\u003cbr data-start=\"1688\" data-end=\"1691\"\u003e茶席に据えるだけで空間が静かに整い、香が立ち上がるその瞬間、場の輪郭がいっそう澄んでいく——香の文化が求める“気配の精度”を、端正なかたちで体現した香器です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bs35mf\" data-start=\"1612\" data-end=\"1620\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1621\" data-end=\"1740\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-start=\"1637\" data-end=\"1640\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-start=\"1660\" data-end=\"1663\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-start=\"1681\" data-end=\"1684\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-start=\"1704\" data-end=\"1707\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-start=\"1718\" data-end=\"1721\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx22u2\" data-start=\"1742\" data-end=\"1756\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1757\" data-end=\"2467\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-start=\"1783\" data-end=\"1786\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1809\" data-end=\"1812\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-start=\"1834\" data-end=\"1837\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-start=\"1856\" data-end=\"1859\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-start=\"1885\" data-end=\"1888\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-start=\"1910\" data-end=\"1913\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-start=\"1937\" data-end=\"1940\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1962\" data-end=\"1965\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-start=\"1987\" data-end=\"1990\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-start=\"2016\" data-end=\"2019\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-start=\"2049\" data-end=\"2052\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-start=\"2081\" data-end=\"2084\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-start=\"2118\" data-end=\"2121\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-start=\"2156\" data-end=\"2159\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-start=\"2178\" data-end=\"2181\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-start=\"2208\" data-end=\"2211\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-start=\"2239\" data-end=\"2242\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2258\" data-end=\"2261\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-start=\"2287\" data-end=\"2290\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-start=\"2328\" data-end=\"2331\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2347\" data-end=\"2350\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-start=\"2384\" data-end=\"2387\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2404\" data-end=\"2407\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2426\" data-end=\"2429\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2446\" data-end=\"2449\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1t7yy2j\" data-start=\"2469\" data-end=\"2478\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2479\" data-end=\"2529\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-start=\"2503\" data-end=\"2506\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"33d0d0\" data-start=\"2531\" data-end=\"2548\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2549\" data-end=\"2557\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2549\" data-end=\"2557\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51720772288792,"sku":null,"price":55000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_matwa_04-01.jpg?v=1773466853"},{"product_id":"5青白磁銀彩陶筥","title":"青白磁銀彩陶筥　松川和弘","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"84\"\u003e青白磁銀彩陶筥　松川和弘作（W：9.5cm　D：6.0cm　H：6.7cm）\u003cbr data-start=\"39\" data-end=\"42\"\u003e――「淡青の静水を、銀の岩肌が護る。直線の箱に、月と石の“質感の対話”を閉じ込めて」\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"86\" data-end=\"89\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1edgdm4\" data-start=\"91\" data-end=\"111\"\u003eⅠ　陶筥という“しまうための舞台”\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"113\" data-end=\"337\"\u003e陶筥は、何かを納める器であると同時に、\u003cstrong data-start=\"132\" data-end=\"156\"\u003e納めるという行為そのものを美へ変える道具\u003c\/strong\u003eです。蓋を滑らせ、合口が合う瞬間に、空気が一段静まる。開ければ、内側の余白が現れ、しまったものだけでなく、そこに漂う気配までが整って見えてくる。\u003cbr data-start=\"228\" data-end=\"231\"\u003e本作「青白磁銀彩陶筥」は扱いやすい寸法で、掌に収まる一方、長方形のプロポーションによって“置いたときの安定感”が際立ちます。小さいのに、凛として据わる——その佇まいが魅力です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"339\" data-end=\"342\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"z4k9sc\" data-start=\"344\" data-end=\"374\"\u003eⅡ　青白磁――“白より澄み、青より柔らかい”内なる余白\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"qo5dmw\" data-start=\"376\" data-end=\"404\"\u003e2-1　内側に広がる淡青：しまうものを清める空間\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"405\" data-end=\"594\"\u003e蓋を外すと現れる見込みは、淡い青の静けさに満ちています。青白磁は色で主張するのではなく、\u003cstrong data-start=\"449\" data-end=\"470\"\u003e光を柔らかく含み、静かに拡散する肌\u003c\/strong\u003eとして働きます。\u003cbr data-start=\"478\" data-end=\"481\"\u003eこの内側の淡青は、香や小さな茶道具、金平糖や印章などを納めたとき、収めたものの輪郭を乱さず、むしろ“清浄な背景”として引き立てます。筥の本質は、外側の意匠だけでなく、内側の余白にあります。本作は、その余白が非常に美しい筥です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"d0fin8\" data-start=\"596\" data-end=\"613\"\u003e2-2　合口の線に宿る温度\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"614\" data-end=\"712\"\u003e身と蓋の境界に走る一本の線には、焼成由来の淡い橙がほのかに覗きます。完全な無垢ではなく、炎と手の痕跡がわずかな温度として残る。その控えめさが、青白磁の清冽さをいっそう際立たせています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"714\" data-end=\"717\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"12p85b8\" data-start=\"719\" data-end=\"743\"\u003eⅢ　銀彩――鏡ではなく“岩肌のような光”\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1qfhddu\" data-start=\"745\" data-end=\"768\"\u003e3-1　微細な凹凸：銀が光を点で受ける\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"769\" data-end=\"929\"\u003e本作の銀彩は、平滑な金属光ではありません。写真からも見て取れるように、表面には微細な粒立ちと凹凸があり、光を一面で反射するのではなく、\u003cstrong data-start=\"836\" data-end=\"853\"\u003e点で受けて、柔らかく散らす\u003c\/strong\u003e仕上がりです。\u003cbr data-start=\"860\" data-end=\"863\"\u003eその印象は、月光、霜、雪、あるいは石肌の鈍い輝き。銀が“派手さ”ではなく“質感”として立ち上がるため、筥全体が静謐な気配を保ちます。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"d3rudg\" data-start=\"931\" data-end=\"960\"\u003e3-2　銀と青の対比：冷たさではなく、澄みの二重奏\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"961\" data-end=\"1109\"\u003e銀彩が外側の“硬質な光”を担い、青白磁が内側の“静水”を担う。外と内で役割が明確に分かれ、筥はまるで「石と水」のような二重構造になります。\u003cbr data-start=\"1034\" data-end=\"1037\"\u003e外側は守り、内側は包む。閉じた姿は緊張をつくり、開いた姿は呼吸を与える——筥という形式の面白さが、素材の対比によっていっそう鮮明になっています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1111\" data-end=\"1114\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"12j4ffs\" data-start=\"1116\" data-end=\"1141\"\u003eⅣ　造形の妙――長方形が生む“余白の方向性”\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1xb0wsi\" data-start=\"1143\" data-end=\"1164\"\u003e4-1　正方ではなく長方であること\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1165\" data-end=\"1313\"\u003eこの筥は、正方形や立方体の“完結”ではなく、長方形の“方向性”を持っています。置いたとき、視線は自然に長辺へ流れ、筥は小さくても伸びやかな余白を感じさせます。\u003cbr data-start=\"1244\" data-end=\"1247\"\u003e茶の湯の道具組では、長方形の器は床の間の掛物や花入の縦横の関係と呼応しやすく、\u003cstrong data-start=\"1286\" data-end=\"1305\"\u003e空間の構成要素として扱いやすい\u003c\/strong\u003e形でもあります。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"hqgfgj\" data-start=\"1315\" data-end=\"1336\"\u003e4-2　角の処理：端正で、やさしい\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1337\" data-end=\"1451\"\u003e稜線は鋭すぎず、しかし甘すぎない。角がわずかに柔らかく処理されていることで、銀彩の凹凸の硬質さが強く出過ぎず、全体は端正にまとまります。松川和弘氏の造形は、いつも“強さ”と“抑制”の境界にあり、本作もその美点がよく表れています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1453\" data-end=\"1456\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1l0983m\" data-start=\"1458\" data-end=\"1484\"\u003eⅤ　取り合わせと用途――“清浄”と“質感”の筥\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1486\" data-end=\"1683\"\u003e本作は、季節でいえば冬の冴え、早春の薄氷、秋の澄んだ夜気など、「冷たい透明」を伴う頃に特に映えます。銀彩は霜や月として働き、青白磁は水や空気として場を整える。\u003cbr data-start=\"1565\" data-end=\"1568\"\u003e用途は自在です。香を納めても、菓子や小物を収めてもよい。あるいは何も入れず、\u003cstrong data-start=\"1606\" data-end=\"1619\"\u003e余白そのものを保つ\u003c\/strong\u003eという使い方さえ成立します。筥は中身を守るだけでなく、心の速度を落とすためにある——本作は、その静かな効能を確かに備えています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1685\" data-end=\"1688\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1huqhjm\" data-start=\"1690\" data-end=\"1696\"\u003eまとめ\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1698\" data-end=\"1875\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e青白磁銀彩陶筥は、青白磁の淡い静水と、銀彩の岩肌のような質感を対比させた、静謐で建築的な陶筥です。閉じた姿では銀が場を澄ませ、開けば淡青の余白が現れ、収めるものの気配まで整えてくれる。\u003cbr data-start=\"1813\" data-end=\"1816\"\u003e“光”と“質感”で空間を調律する、小さな箱の傑作として、茶席にも日常にも、凛とした清浄をもたらしてくれることでしょう。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bs35mf\" data-start=\"1612\" data-end=\"1620\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1621\" data-end=\"1740\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-start=\"1637\" data-end=\"1640\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-start=\"1660\" data-end=\"1663\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-start=\"1681\" data-end=\"1684\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-start=\"1704\" data-end=\"1707\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-start=\"1718\" data-end=\"1721\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx22u2\" data-start=\"1742\" data-end=\"1756\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1757\" data-end=\"2467\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-start=\"1783\" data-end=\"1786\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1809\" data-end=\"1812\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-start=\"1834\" data-end=\"1837\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-start=\"1856\" data-end=\"1859\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-start=\"1885\" data-end=\"1888\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-start=\"1910\" data-end=\"1913\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-start=\"1937\" data-end=\"1940\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1962\" data-end=\"1965\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-start=\"1987\" data-end=\"1990\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-start=\"2016\" data-end=\"2019\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-start=\"2049\" data-end=\"2052\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-start=\"2081\" data-end=\"2084\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-start=\"2118\" data-end=\"2121\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-start=\"2156\" data-end=\"2159\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-start=\"2178\" data-end=\"2181\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-start=\"2208\" data-end=\"2211\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-start=\"2239\" data-end=\"2242\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2258\" data-end=\"2261\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-start=\"2287\" data-end=\"2290\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-start=\"2328\" data-end=\"2331\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2347\" data-end=\"2350\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-start=\"2384\" data-end=\"2387\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2404\" data-end=\"2407\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2426\" data-end=\"2429\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2446\" data-end=\"2449\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1t7yy2j\" data-start=\"2469\" data-end=\"2478\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2479\" data-end=\"2529\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-start=\"2503\" data-end=\"2506\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"33d0d0\" data-start=\"2531\" data-end=\"2548\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2549\" data-end=\"2557\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2549\" data-end=\"2557\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51720772485400,"sku":null,"price":88000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_ukawa_05-01.jpg?v=1773467464"},{"product_id":"6青白磁銀彩陶筥","title":"青白磁銀彩陶筥　松川和弘","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"81\"\u003e青白磁銀彩陶筥　松川和弘作（径：8.1cm　高さ：8.1cm）\u003cbr data-start=\"31\" data-end=\"34\"\u003e――「淡青の静水に、銀が降り積もる。蓋を閉じれば“月”、開けば“水”——二層の景色をしまう筥」\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"83\" data-end=\"86\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"y4z3rg\" data-start=\"88\" data-end=\"110\"\u003eⅠ　陶筥という“開閉で景色が変わる器”\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"112\" data-end=\"308\"\u003e陶筥は、単に何かを収めるための器ではありません。蓋を合わせることで気配を閉じ、開くことで気配を解く——\u003cstrong data-start=\"163\" data-end=\"191\"\u003e開閉の所作そのものが、場の密度を整える小さな儀式\u003c\/strong\u003eです。\u003cbr data-start=\"194\" data-end=\"197\"\u003e本作は、端正な量感を持ちながら、上（蓋）と下（身）で表情が明確に切り替わります。閉じた姿は“景色の完成形”として完結し、開いた瞬間に別の世界が現れる。筥という形式の魅力が、最も美しく発揮された一作です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"310\" data-end=\"313\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"r3iz54\" data-start=\"315\" data-end=\"342\"\u003eⅡ　青白磁――“白より澄み、青より柔らかい”余白\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"2xojr2\" data-start=\"344\" data-end=\"368\"\u003e2-1　淡青の磁肌：色ではなく、光の設計\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"369\" data-end=\"519\"\u003e身の青白磁は、均一な青ではありません。光を柔らかく含み、面の勾配に応じて陰影がすっと移ろうことで、\u003cstrong data-start=\"418\" data-end=\"434\"\u003e静けさの中に微細な奥行き\u003c\/strong\u003eが生まれています。\u003cbr data-start=\"443\" data-end=\"446\"\u003e白磁の清浄さを基調に、そこへ淡い青の息を含ませる——松川和弘氏の青白磁は、色彩で語るよりも、光の質で語ります。その抑制が、筥に品位を与えています。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"ib8uhp\" data-start=\"521\" data-end=\"544\"\u003e2-2　合口の線に覗く“ほのかな温度”\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"545\" data-end=\"678\"\u003e蓋と身の境界には、一本の細い水平線が現れます。そこにわずかに覗く淡い橙（焼成由来の景色）は、青白磁の禁欲的な世界へ、\u003cstrong data-start=\"603\" data-end=\"623\"\u003eほんの少しだけ人の体温を差し込む\u003c\/strong\u003eものです。完全な無垢ではなく、炎と手の痕跡が“控えめに残る”。その程度が絶妙で、凛とした清浄さを損ないません。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"680\" data-end=\"683\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"10yx6l7\" data-start=\"685\" data-end=\"708\"\u003eⅢ　銀彩――“光をためる肌”としての上蓋\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"od8g7s\" data-start=\"710\" data-end=\"731\"\u003e3-1　銀は鏡ではなく、微粒の月光\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"732\" data-end=\"887\"\u003e本作の蓋を覆う銀彩は、派手に反射する金属光ではありません。写真からもわかるように、表面には微細な粒立ちがあり、光を点で受けて柔らかく散らします。\u003cbr data-start=\"804\" data-end=\"807\"\u003eその質感は、雪、霜、月明かり——そうした\u003cstrong data-start=\"827\" data-end=\"839\"\u003e冷たい透明の輝き\u003c\/strong\u003eに近い。銀が“光をためる肌”として設計されているため、筥は見る角度によって静かに表情を変えます。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1lyv6ml\" data-start=\"889\" data-end=\"916\"\u003e3-2　上（銀）と下（青）の二層構造：視覚の詩\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"917\" data-end=\"1056\"\u003e蓋が銀、身が青白磁。二つの素材感が重なり、筥はまるで「天と水」のような二層構造になります。\u003cbr data-start=\"966\" data-end=\"969\"\u003e銀彩は“上空の光”であり、青白磁は“澄んだ水面”。閉じた姿は、月が水に映る前の静けさすら孕みます。器が小さいほど、この象徴性は強く働き、置かれた空間に清澄な緊張が生まれます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1058\" data-end=\"1061\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"u3jbkc\" data-start=\"1063\" data-end=\"1090\"\u003eⅣ　内側の景色――開いたときに現れる“淡青の間”\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1092\" data-end=\"1314\"\u003e蓋を外すと、内側には淡青の空間が現れます。外側（銀彩）が光を集め、内側（青白磁）が静かに受け止める。\u003cbr data-start=\"1142\" data-end=\"1145\"\u003eさらに見込みや角に、焼成由来の淡い景色がごく控えめに現れ、内部の静水にわずかな揺らぎを与えています。これは欠点ではなく、むしろ完全さの中に残る呼吸\u003cstrong data-start=\"1222\" data-end=\"1298\"\u003eです。\u003cbr data-start=\"1227\" data-end=\"1230\"\u003e香を納めてもよし、金平糖や小さな印、茶席の小道具を収めてもよし。あるいは何も入れず、余白そのものを保つことさえ美しい。筥とは、ときに\u003c\/strong\u003e空白をしまう器でもあります。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1316\" data-end=\"1319\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1qljucd\" data-start=\"1321\" data-end=\"1347\"\u003eⅤ　取り合わせ――銀彩の冷輝を、茶の湯の季節へ\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1349\" data-end=\"1521\"\u003e本作は、冬の冴え、早春の薄氷、秋の澄み切った夜気——そうした「冷たい透明」を伴う季節感と相性が良いです。銀彩は月や霜として働き、青白磁は水や空気として場を支える。\u003cbr data-start=\"1430\" data-end=\"1433\"\u003e黒い棚板や濃色の敷板に置けば輪郭が際立ち、白布や和紙と合わせれば清浄の度合いが増します。道具組の中では、主張ではなく“余白の中心”として、場全体の品格を引き上げてくれる筥です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1523\" data-end=\"1526\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1huqhjm\" data-start=\"1528\" data-end=\"1534\"\u003eまとめ\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1536\" data-end=\"1702\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e青白磁銀彩陶筥は、青白磁の澄明な沈黙に、銀彩の微粒の輝きを重ねた、静謐で詩的な陶筥です。閉じれば銀が月光のように場を澄ませ、開けば淡青の空間が現れ、所作の中で景色が切り替わる。\u003cbr data-start=\"1642\" data-end=\"1645\"\u003e“光”と“水”を二層にしまい込んだような一作として、茶席にも日常にも、凛とした清浄をもたらしてくれることでしょう。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bs35mf\" data-start=\"1612\" data-end=\"1620\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1621\" data-end=\"1740\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-start=\"1637\" data-end=\"1640\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-start=\"1660\" data-end=\"1663\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-start=\"1681\" data-end=\"1684\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-start=\"1704\" data-end=\"1707\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-start=\"1718\" data-end=\"1721\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx22u2\" data-start=\"1742\" data-end=\"1756\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1757\" data-end=\"2467\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-start=\"1783\" data-end=\"1786\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1809\" data-end=\"1812\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-start=\"1834\" data-end=\"1837\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-start=\"1856\" data-end=\"1859\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-start=\"1885\" data-end=\"1888\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-start=\"1910\" data-end=\"1913\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-start=\"1937\" data-end=\"1940\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1962\" data-end=\"1965\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-start=\"1987\" data-end=\"1990\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-start=\"2016\" data-end=\"2019\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-start=\"2049\" data-end=\"2052\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-start=\"2081\" data-end=\"2084\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-start=\"2118\" data-end=\"2121\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-start=\"2156\" data-end=\"2159\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-start=\"2178\" data-end=\"2181\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-start=\"2208\" data-end=\"2211\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-start=\"2239\" data-end=\"2242\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2258\" data-end=\"2261\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-start=\"2287\" data-end=\"2290\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-start=\"2328\" data-end=\"2331\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2347\" data-end=\"2350\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-start=\"2384\" data-end=\"2387\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2404\" data-end=\"2407\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2426\" data-end=\"2429\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2446\" data-end=\"2449\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1t7yy2j\" data-start=\"2469\" data-end=\"2478\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2479\" data-end=\"2529\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-start=\"2503\" data-end=\"2506\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"33d0d0\" data-start=\"2531\" data-end=\"2548\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2549\" data-end=\"2557\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2549\" data-end=\"2557\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51720772845848,"sku":null,"price":88000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_matsa_06-01_9b66045.jpg?v=1773468009"},{"product_id":"7青白磁陶筥","title":"青白磁陶筥　松川和弘","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"75\"\u003e青白磁陶筥　松川和弘作（径：8.1cm　高さ：8.1cm）\u003cbr data-start=\"29\" data-end=\"32\"\u003e――「淡青の沈黙に、白の稜線が刻む。彫りが生む陰影は、筥に音のないリズムを与える」\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"77\" data-end=\"80\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"izc3sc\" data-start=\"82\" data-end=\"101\"\u003eⅠ　陶筥という“所作を整える器”\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"103\" data-end=\"308\"\u003e陶筥は、しまうための器でありながら、同時に\u003cstrong data-start=\"124\" data-end=\"141\"\u003e開閉の所作を美へ変える道具\u003c\/strong\u003eでもあります。蓋を持ち上げ、わずかに空気が入れ替わる瞬間、場の密度が変わる。茶の湯が重んじてきた「間」が、ここでは筥の構造そのものとして現れます。\u003cbr data-start=\"217\" data-end=\"220\"\u003e本作「青白磁陶筥」は、ほぼ立方体に近い量感を持ち、手に取ったときの重心が安定しています。扱いやすく、しかし軽くはない。掌の中で“落ち着き”が先に立つ筥です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"310\" data-end=\"313\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"r3iz54\" data-start=\"315\" data-end=\"342\"\u003eⅡ　青白磁――“白より澄み、青より柔らかい”余白\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"wlkh1a\" data-start=\"344\" data-end=\"366\"\u003e2-1　色ではなく、光の質としての青\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"367\" data-end=\"518\"\u003e青白磁の魅力は、淡い青という色の情報以上に、\u003cstrong data-start=\"389\" data-end=\"406\"\u003e光を受け止めて拡散する質感\u003c\/strong\u003eにあります。白磁の清浄さに、微かな青の気配が含まれることで、器は冷たい印象にならず、むしろ澄んだ呼吸を持ちます。\u003cbr data-start=\"462\" data-end=\"465\"\u003e面の勾配によって陰影がすっと移ろい、角の立ち上がりが柔らかく見える。静けさの中に、奥行きが生まれています。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1uvpeep\" data-start=\"520\" data-end=\"542\"\u003e2-2　合口の線に宿る、ほのかな温度\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"543\" data-end=\"670\"\u003e蓋と身の境界には、一本の細い水平線が現れます。そこにわずかに覗く焼成由来の淡い景色（ほのかな橙）は、青白磁の禁欲的な世界に\u003cstrong data-start=\"604\" data-end=\"615\"\u003eごく小さな温度\u003c\/strong\u003eを与えます。完璧な無垢ではなく、炎と手の痕跡が“ほんの一筋”だけ残る。その控えめさが、筥に品位をもたらします。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"672\" data-end=\"675\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1ifdc6v\" data-start=\"677\" data-end=\"709\"\u003eⅢ　造形の見どころ――「彫り」の面と「無地」の面、その対比\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"31ilr5\" data-start=\"711\" data-end=\"739\"\u003e3-1　彫りがつくる陰影：触れてわかる静かな設計\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"740\" data-end=\"889\"\u003e本作の最大の特徴は、一面（あるいは一角）に配された縦の彫り（鎬のようなリブ）です。均一に並ぶ溝は、光を“線”として受け、陰影を規則正しく刻みます。\u003cbr data-start=\"817\" data-end=\"820\"\u003e青白磁の平滑な面が「静水」だとすれば、彫りの面は風が立つ岸辺。装飾ではなく、光の揺れを設計することで、筥は小さくても単調になりません。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"xqv2f3\" data-start=\"891\" data-end=\"916\"\u003e3-2　斜めに落ちる稜線：静けさの中の動き\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"917\" data-end=\"1070\"\u003e彫りの面は上部で斜めに切り替わり、段のようなリズムが生まれています。ここが効いています。直線の反復は硬くなりがちですが、斜めの切り返しが入ることで、視線は自然に流れ、器に“動きの気配”が生まれる。\u003cbr data-start=\"1019\" data-end=\"1022\"\u003eただ整っているだけではなく、整いの中で景色が動く——松川和弘氏の造形感覚が、端正に現れています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1072\" data-end=\"1075\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"pw80hv\" data-start=\"1077\" data-end=\"1102\"\u003eⅣ　蓋を開けた内側――“淡青の空間”をしまう\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1104\" data-end=\"1304\"\u003e蓋を外すと、内側には淡い青の見込みが現れます。外側の彫りが光を刻む「表の景色」なら、内側は余白を抱く「奥の景色」です。\u003cbr data-start=\"1163\" data-end=\"1166\"\u003e香、金平糖、小さな印、茶席の小道具——何を収めてもよい。しかし同時に、何も入れないことも成立する。陶筥とは、ときに\u003cstrong data-start=\"1223\" data-end=\"1239\"\u003e空白そのものを保管する器\u003c\/strong\u003eでもあります。\u003cbr data-start=\"1246\" data-end=\"1249\"\u003eこの筥は、外側に陰影のリズムを持ち、内側に静水の余白を持つ。二重の静けさが、開閉の所作をいっそう美しくします。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1306\" data-end=\"1309\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"srm0g4\" data-start=\"1311\" data-end=\"1339\"\u003eⅤ　取り合わせの提案――“清浄”と“陰影”を活かす\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1341\" data-end=\"1493\"\u003e本作は、青白磁の澄みを基調にしながら、彫りの陰影が強いアクセントになります。黒い棚板や濃色の敷板に置けば輪郭が際立ち、白布や和紙と合わせれば清浄の度合いが増す。\u003cbr data-start=\"1421\" data-end=\"1424\"\u003e季節感としては、薄氷、早春の光、冬の冴え——透明度の高い季節に特に映えます。一方で、彫りの陰影は夏の強い光にも負けず、涼味として働きます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1495\" data-end=\"1498\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1huqhjm\" data-start=\"1500\" data-end=\"1506\"\u003eまとめ\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1508\" data-end=\"1687\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e青白磁陶筥は、青白磁の澄明な沈黙に、彫りの面が生む陰影のリズムを重ねた、端正で建築的な陶筥です。平滑な面と鎬状の彫りが対比し、見る角度ごとに光が組み替わる。蓋を開けば淡青の空間が現れ、所作の中で場が整っていきます。\u003cbr data-start=\"1633\" data-end=\"1636\"\u003e小さな筥に、清浄と陰影、静と動を同居させた——松川和弘氏ならではの“静けさの設計”が結晶した一作です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bs35mf\" data-start=\"1612\" data-end=\"1620\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1621\" data-end=\"1740\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-start=\"1637\" data-end=\"1640\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-start=\"1660\" data-end=\"1663\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-start=\"1681\" data-end=\"1684\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-start=\"1704\" data-end=\"1707\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-start=\"1718\" data-end=\"1721\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx22u2\" data-start=\"1742\" data-end=\"1756\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1757\" data-end=\"2467\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-start=\"1783\" data-end=\"1786\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1809\" data-end=\"1812\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-start=\"1834\" data-end=\"1837\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-start=\"1856\" data-end=\"1859\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-start=\"1885\" data-end=\"1888\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-start=\"1910\" data-end=\"1913\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-start=\"1937\" data-end=\"1940\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1962\" data-end=\"1965\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-start=\"1987\" data-end=\"1990\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-start=\"2016\" data-end=\"2019\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-start=\"2049\" data-end=\"2052\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-start=\"2081\" data-end=\"2084\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-start=\"2118\" data-end=\"2121\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-start=\"2156\" data-end=\"2159\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-start=\"2178\" data-end=\"2181\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-start=\"2208\" data-end=\"2211\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-start=\"2239\" data-end=\"2242\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2258\" data-end=\"2261\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-start=\"2287\" data-end=\"2290\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-start=\"2328\" data-end=\"2331\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2347\" data-end=\"2350\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-start=\"2384\" data-end=\"2387\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2404\" data-end=\"2407\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2426\" data-end=\"2429\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2446\" data-end=\"2449\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1t7yy2j\" data-start=\"2469\" data-end=\"2478\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2479\" data-end=\"2529\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-start=\"2503\" data-end=\"2506\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"33d0d0\" data-start=\"2531\" data-end=\"2548\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2549\" data-end=\"2557\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2549\" data-end=\"2557\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51720773173528,"sku":null,"price":88000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_matsukwa_07-01.jpg?v=1773722191"},{"product_id":"8青白磁陶筥","title":"青白磁陶筥　松川和弘","description":"\u003cdiv class=\"flex flex-col text-sm pb-25\"\u003e\n\u003carticle class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026amp;:has([data-writing-block])\u0026gt;*]:pointer-events-auto scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\" dir=\"auto\" 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data-start=\"312\" data-end=\"315\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"841qfg\" data-start=\"317\" data-end=\"344\"\u003eⅡ　青白磁の美――“白より澄み、青より柔らかい”\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1n6v292\" data-start=\"346\" data-end=\"369\"\u003e2-1　淡青の気配：色ではなく、光の質\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"370\" data-end=\"523\"\u003e青白磁の魅力は、色彩の強さではなく、\u003cstrong data-start=\"388\" data-end=\"404\"\u003e光を受け止める質の繊細さ\u003c\/strong\u003eにあります。白磁の清浄を基調にしながら、そこへ淡い青の息を含ませることで、器は冷たさではなく“澄み”として立ち上がります。\u003cbr data-start=\"465\" data-end=\"468\"\u003e面の角度に従って陰影がすっと移ろい、角に集まるグラデーションが、器の輪郭をより静かに、より深く見せてくれます。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"57xd3e\" data-start=\"525\" data-end=\"552\"\u003e2-2　磁肌の沈黙：情報が少ないほど、心が整う\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"553\" data-end=\"663\"\u003e装飾が少ないほど、見る側は小さな差異に耳を澄ませます。本作の青白磁は、まさにその沈黙のための素材です。目立つ色や文様がないからこそ、\u003cstrong data-start=\"619\" data-end=\"637\"\u003e形の精度、面の緊張、合口の線\u003c\/strong\u003eがそのまま表情となり、場の密度を静かに引き上げます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"665\" data-end=\"668\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"13ndq5i\" data-start=\"670\" data-end=\"696\"\u003eⅢ　造形の核心――“格子”のように分割された面\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"enej83\" data-start=\"698\" data-end=\"720\"\u003e3-1　分割の線が生む、静かなリズム\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"721\" data-end=\"914\"\u003e本作を特徴づけるのは、立方体を思わせる量感の中に、\u003cstrong data-start=\"746\" data-end=\"762\"\u003e面を区切るような稜線と溝\u003c\/strong\u003eが設けられている点です。上面には十字の区画が現れ、側面にも整然とした分割の気配が続く。\u003cbr data-start=\"805\" data-end=\"808\"\u003eこれは装飾ではなく、造形の呼吸です。無地の平面に頼らず、わずかな起伏で“静かなリズム”を与えることで、筥は小さくても単調になりません。見る角度によって陰影が組み替わり、器が自らの内部で静かに表情を変えていきます。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"gmhrld\" data-start=\"916\" data-end=\"937\"\u003e3-2　ミニマルであることの難しさ\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"938\" data-end=\"1082\"\u003e四角という形式、そして面の分割は、わずかな歪みや精度の乱れがすぐ露呈します。松川和弘氏は、その厳しい条件の中で、輪郭を崩さず、しかし硬直させず端正だが生きている立ち上がりを成立させておられます。禁欲的な造形ほど、作り手の実力がそのまま器に刻まれる——本作はまさにその証です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1084\" data-end=\"1087\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"173b0ow\" data-start=\"1089\" data-end=\"1117\"\u003eⅣ　蓋と身――合口（あいくち）の線が場を引き締める\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1p90aif\" data-start=\"1119\" data-end=\"1141\"\u003e4-1　合口がつくる“一本の水平線”\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1142\" data-end=\"1314\"\u003e蓋と身の境界には、細い一本の線として合口が現れます。この水平線が、器の重心をきゅっと締め、佇まいに気品を与えます。さらに、その線に沿ってごく淡い緋（焼成由来の柔らかな橙）がほのかに差し、青白磁の清冽さに、わずかな温度が加わります。\u003cbr data-start=\"1257\" data-end=\"1260\"\u003e強い色ではありません。けれど、\u003cstrong data-start=\"1275\" data-end=\"1295\"\u003e「完全な無垢ではない」という余情\u003c\/strong\u003eが生まれ、筥の表情は一段深くなります。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1aoye7b\" data-start=\"1316\" data-end=\"1334\"\u003e4-2　内側の“淡青の空間”\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1335\" data-end=\"1468\"\u003e蓋を外すと、見込みには淡い青の空間が現れます。外側が場を整える「表」なら、内側は収めるものを静かに包む「奥」です。香、金平糖、小さな印、茶席の小道具——何を収めてもよい。しかし同時に、何も入れずとも成立する。陶筥はときに、\u003cstrong data-start=\"1446\" data-end=\"1461\"\u003e余白そのものをしまう器\u003c\/strong\u003eでもあります。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1470\" data-end=\"1473\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"nlqx2l\" data-start=\"1475\" data-end=\"1498\"\u003eⅤ　取り合わせ――“清浄”を主役にする筥\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1500\" data-end=\"1651\"\u003e本作は、青白磁の澄みを基調とするため、取り合わせの幅が広く、それでいて場の格を自然に上げます。黒い棚板や濃色の敷板に置けば輪郭が際立ち、白布や和紙と合わせれば清浄の度合いが増す。\u003cbr data-start=\"1589\" data-end=\"1592\"\u003e季節でいえば、薄氷・春霞・澄んだ空気——そうした「透明の季節感」と相性が良く、道具組の中で“余白の主役”となり得ます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1653\" data-end=\"1656\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1huqhjm\" data-start=\"1658\" data-end=\"1664\"\u003eまとめ\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1666\" data-end=\"1800\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e青白磁陶筥は、青白磁の澄明な静けさを基調に、面の分割が生む格子状の陰影で、器の内側にリズムを宿した逸品です。合口の一本線が姿を引き締め、開閉の所作がそのまま礼となる。\u003cbr data-start=\"1756\" data-end=\"1759\"\u003e小さく、端正で、しかし決して無機質ではない——掌中に、静けさの建築を持つ陶筥です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bs35mf\" data-start=\"1612\" data-end=\"1620\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1621\" data-end=\"1740\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-start=\"1637\" data-end=\"1640\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-start=\"1660\" data-end=\"1663\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-start=\"1681\" data-end=\"1684\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-start=\"1704\" data-end=\"1707\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-start=\"1718\" data-end=\"1721\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx22u2\" data-start=\"1742\" data-end=\"1756\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1757\" data-end=\"2467\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-start=\"1783\" data-end=\"1786\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1809\" data-end=\"1812\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-start=\"1834\" data-end=\"1837\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-start=\"1856\" data-end=\"1859\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-start=\"1885\" data-end=\"1888\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-start=\"1910\" data-end=\"1913\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-start=\"1937\" data-end=\"1940\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1962\" data-end=\"1965\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-start=\"1987\" data-end=\"1990\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-start=\"2016\" data-end=\"2019\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-start=\"2049\" data-end=\"2052\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-start=\"2081\" data-end=\"2084\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-start=\"2118\" data-end=\"2121\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-start=\"2156\" data-end=\"2159\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-start=\"2178\" data-end=\"2181\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-start=\"2208\" data-end=\"2211\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-start=\"2239\" data-end=\"2242\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2258\" data-end=\"2261\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-start=\"2287\" data-end=\"2290\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-start=\"2328\" data-end=\"2331\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2347\" data-end=\"2350\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-start=\"2384\" data-end=\"2387\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2404\" data-end=\"2407\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2426\" data-end=\"2429\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2446\" data-end=\"2449\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1t7yy2j\" data-start=\"2469\" data-end=\"2478\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2479\" data-end=\"2529\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-start=\"2503\" data-end=\"2506\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"33d0d0\" data-start=\"2531\" data-end=\"2548\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2549\" data-end=\"2557\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/article\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51720775762200,"sku":null,"price":88000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_matsukwa_08-01.jpg?v=1773722641"},{"product_id":"9青白磁緋流陶筥","title":"青白磁緋流陶筥　松川和弘","description":"\u003cp data-end=\"73\" data-start=\"0\"\u003e青白磁緋流陶筥　松川和弘作（径：7.9cm　高さ：7.6cm）\u003cbr data-end=\"34\" data-start=\"31\"\u003e――「淡青の静水に、緋がひと筋、息を入れる。蓋を開くたび“景色が動く陶の筥」\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"78\" data-start=\"75\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"97\" data-start=\"80\" data-section-id=\"5qwc2m\"\u003eⅠ　陶筥という開閉の儀式\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"319\" data-start=\"99\"\u003e陶筥は、しまうための器であると同時に、\u003cstrong data-end=\"146\" data-start=\"118\"\u003e開ける／閉じるという所作そのものを美へ変える道具\u003c\/strong\u003eです。蓋が合わさる瞬間の緊張、外した瞬間の解放。中に何を収めるか以前に、筥は気配の切り替えを担います。\u003cbr data-end=\"202\" data-start=\"199\"\u003e本作「青白磁緋流陶筥」は、端正な立ち上がりと、蓋と身の精確な合口により、手に取ったときの感触が非常に静かです。音さえ控えめで、動作がそのまま“礼”になる。小さな筥でありながら、茶の湯の精神が自然に宿る理由がここにあります。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"324\" data-start=\"321\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"353\" data-start=\"326\" data-section-id=\"r3iz54\"\u003eⅡ　青白磁――白より澄み、青より柔らかい余白\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-end=\"380\" data-start=\"355\" data-section-id=\"1spd4nv\"\u003e2-1　光をためる磁肌：静けさが濁らない白\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"566\" data-start=\"381\"\u003e青白磁の魅力は、色そのものの強さではなく、\u003cstrong data-end=\"417\" data-start=\"402\"\u003e光の受け止め方の上品さ\u003c\/strong\u003eにあります。白磁の清浄を基調にしながら、そこへ淡い青の息を含ませることで、器は“冷たさ”ではなく“澄み”として立ち上がります。\u003cbr data-end=\"483\" data-start=\"480\"\u003e面の勾配に沿って陰影がすっと移ろい、角に集まるグラデーションが形の精度を際立たせる。余計な情報が少ないぶん、見る側の感覚が研ぎ澄まされ、静けさの密度が増していきます。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"592\" data-start=\"568\" data-section-id=\"rpz0c7\"\u003e2-2　形が語る：筥の寸法を超える存在感\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"713\" data-start=\"593\"\u003e掌中のサイズは、いわば凝縮された舞台です。小ささは控えめではなく、むしろ集中です。形は潔く、輪郭は明快、\u003cstrong data-end=\"676\" data-start=\"657\"\u003e置かれているだけで場が整う\u003c\/strong\u003e——青白磁が持つ空間調律の力が、筥という形式でいっそう端的に現れています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"718\" data-start=\"715\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"746\" data-start=\"720\" data-section-id=\"13u08i5\"\u003eⅢ　緋流（ひながれ）――静水に走る“朱の気配”\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-end=\"770\" data-start=\"748\" data-section-id=\"x64pl2\"\u003e3-1　緋は装飾ではなく、景色の動線\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"957\" data-start=\"771\"\u003e本作の最大の魅力は、淡青の磁肌を横切り、面から面へと連続して走る緋の流れにあります。緋は赤く叫ぶのではなく、\u003cstrong data-end=\"847\" data-start=\"825\"\u003e薄く、しかし確実に温度を差し込む\u003c\/strong\u003e。\u003cbr data-end=\"851\" data-start=\"848\"\u003e流れは一箇所に留まらず、蓋の上から側面へ、さらに合口をまたいで身へと渡ります。ここに筥ならではの面白さがあります。閉じた状態では線は連続し、開けば線は分割される。つまり、筥は景色が変化する器なのです。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"986\" data-start=\"959\" data-section-id=\"1u17kd2\"\u003e3-2　炎と手の痕跡：偶然を設計するという高度\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1172\" data-start=\"987\"\u003e緋流が美しいのは、単なる“模様”ではなく、焼成の気配がそのまま残るからです。濃淡、にじみ、かすれ、細い枝分かれ——その揺らぎが、青白磁の禁欲的な整然さに、わずかな呼吸を与えています。\u003cbr data-end=\"1081\" data-start=\"1078\"\u003e整えすぎれば死に、荒れれば品を失う。その境界で、松川和弘氏は\u003cstrong data-end=\"1133\" data-start=\"1111\"\u003e偶然を美として成立させる最小限の制御\u003c\/strong\u003eを行っておられます。だからこそ緋は生々しく、しかし決して下品にならないのです。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1177\" data-start=\"1174\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1205\" data-start=\"1179\" data-section-id=\"utfv9k\"\u003eⅣ　蓋と身の構造美――“合口の線”がつくる緊張\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1438\" data-start=\"1207\"\u003e筥の美は、蓋の上面だけで完結しません。合口の一本の線が、器を引き締めます。写真で見える薄い区切りは、機能の境目であると同時に、\u003cstrong data-end=\"1281\" data-start=\"1270\"\u003e視覚的な水平線\u003c\/strong\u003eとして働きます。\u003cbr data-end=\"1292\" data-start=\"1289\"\u003e緋流の斜めの動線（動き）と、合口の水平線（静けさ）が交差し、器の表情は単調にならない。さらに内側へ目を移すと、見込みにも淡い青の静水が広がり、外側とは異なる“奥の余白”が立ち上がります。しまうものを包むのは空間であり、空間の清浄そのものが価値になる——陶筥の本質が、ここに端正に現れています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1443\" data-start=\"1440\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1470\" data-start=\"1445\" data-section-id=\"vkh428\"\u003eⅤ　取り合わせと用途――“緋”が一点入る効き\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1735\" data-start=\"1472\"\u003e本作は、淡青の静けさが基調ですから、取り合わせは非常に広く、それでいて緋が一点入ることで、季節感が立ち上がります。\u003cbr data-end=\"1532\" data-start=\"1529\"\u003eたとえば春先、まだ冷たい空気に微かな陽が差す頃。淡青は薄氷や春霞を想わせ、緋は若い日差しや花の兆しとして働きます。秋冬であれば、青白磁が冴えを、緋が炉のぬくもりの気配を担う。\u003cbr data-end=\"1622\" data-start=\"1619\"\u003e香を納めてもよし、菓子の意匠小物を収めてもよし。あるいは何も入れず“余白をしまう”という使い方も成立します。筥は中身を守るためだけにあるのではなく、心の速度を落とすためにある——本作は、その最も美しい答えの一つです。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1740\" data-start=\"1737\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1748\" data-start=\"1742\" data-section-id=\"1huqhjm\"\u003eまとめ\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-is-only-node=\"\" data-is-last-node=\"\" data-end=\"1923\" data-start=\"1750\"\u003e青白磁緋流陶筥は、青白磁の澄明な沈黙に、緋がひと筋の生命を与えた、掌中の景色です。緋流は蓋と身をまたいで連続し、閉じたときに整い、開いたときに分かれて、筥の所作そのものを美へと導きます。\u003cbr data-end=\"1853\" data-start=\"1850\"\u003e清浄と温度、静と動、余白と気配。小さな器にそれらを同居させ、置くだけで場の密度を変えてしまう——松川和弘氏ならではの端正で詩的な陶筥です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1620\" data-start=\"1612\" data-section-id=\"1bs35mf\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1740\" data-start=\"1621\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-end=\"1640\" data-start=\"1637\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-end=\"1663\" data-start=\"1660\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-end=\"1684\" data-start=\"1681\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-end=\"1707\" data-start=\"1704\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-end=\"1721\" data-start=\"1718\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1756\" data-start=\"1742\" data-section-id=\"vx22u2\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2467\" data-start=\"1757\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-end=\"1786\" data-start=\"1783\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-end=\"1812\" data-start=\"1809\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-end=\"1837\" data-start=\"1834\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-end=\"1859\" data-start=\"1856\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-end=\"1888\" data-start=\"1885\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-end=\"1913\" data-start=\"1910\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-end=\"1940\" data-start=\"1937\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-end=\"1965\" data-start=\"1962\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-end=\"1990\" data-start=\"1987\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-end=\"2019\" data-start=\"2016\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-end=\"2052\" data-start=\"2049\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-end=\"2084\" data-start=\"2081\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-end=\"2121\" data-start=\"2118\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-end=\"2159\" data-start=\"2156\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-end=\"2181\" data-start=\"2178\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-end=\"2211\" data-start=\"2208\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-end=\"2242\" data-start=\"2239\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-end=\"2261\" data-start=\"2258\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-end=\"2290\" data-start=\"2287\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-end=\"2331\" data-start=\"2328\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2350\" data-start=\"2347\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-end=\"2387\" data-start=\"2384\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2407\" data-start=\"2404\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-end=\"2429\" data-start=\"2426\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2449\" data-start=\"2446\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2478\" data-start=\"2469\" data-section-id=\"1t7yy2j\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2529\" data-start=\"2479\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-end=\"2506\" data-start=\"2503\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2548\" data-start=\"2531\" data-section-id=\"33d0d0\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2557\" data-start=\"2549\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51737092292888,"sku":null,"price":88000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_matsuawa_09-01.jpg?v=1773723622"},{"product_id":"10青白磁銀彩陶筥","title":"青白磁銀彩陶筥　松川和弘","description":"\u003cp data-end=\"80\" data-start=\"0\"\u003e青白磁銀彩陶筥　松川和弘作（W：4.5cm　D：4.5cm　H：2.9cm）\u003cbr data-end=\"42\" data-start=\"39\"\u003e――「淡い青の静けさに、銀がひそやかに降る。掌の中に収まる小さな床の間」\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"85\" data-start=\"82\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"107\" data-start=\"87\" data-section-id=\"1dnddgf\"\u003eⅠ　陶筥という“しまうための景色”\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"359\" data-start=\"109\"\u003e陶筥（とうばこ）は、ただ物を納める器ではありません。蓋を合わせ、そっと開く——その所作のあいだに、空間の密度と心の速度を整える道具です。香合に似て、しかし香合よりも“収納”という意味が強い分、\u003cstrong data-end=\"239\" data-start=\"205\"\u003e中に何を収めるかという想像が、器の表情をいっそう豊かにします\u003c\/strong\u003e。\u003cbr data-end=\"243\" data-start=\"240\"\u003e本作は極小の寸法でありながら、置かれた瞬間に場へ静けさを差し出す力を備えています。掌にのる小ささは、むしろ凝縮の強さです。眺めるほどに、茶の湯が愛してきた「小さきものの宇宙」が立ち上がってきます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"364\" data-start=\"361\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"394\" data-start=\"366\" data-section-id=\"1hff9bw\"\u003eⅡ　青白磁の魅力――白より澄み、青より柔らかい\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-end=\"416\" data-start=\"396\" data-section-id=\"1t1ikol\"\u003e2-1　青白磁という色の“呼吸”\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"618\" data-start=\"417\"\u003e青白磁は、白磁の清澄を基調にしながら、そこへごく淡い青の気配を含ませた世界です。強い色ではなく、光の当たり方で揺らぐ\u003cstrong data-end=\"486\" data-start=\"475\"\u003e温度のような青\u003c\/strong\u003e。写真で見える水色の面は、決して主張ではなく、静けさを深めるための微かな差異として働いています。\u003cbr data-end=\"537\" data-start=\"534\"\u003e面の稜線に沿って光がすっと滑り、角に集まった陰影が、器の小ささ以上の奥行きを生みます。青白磁の薄い色は、情報の少なさゆえに、見る側の感覚を研ぎ澄ませるのです。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"645\" data-start=\"620\" data-section-id=\"1ez1t2x\"\u003e2-2　面で語る：ミニマルであることの強さ\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"811\" data-start=\"646\"\u003e本作の造形は、ほとんど装飾を持ちません。けれど、何もないのではなく、\u003cstrong data-end=\"695\" data-start=\"680\"\u003e面の精度そのものが意匠\u003c\/strong\u003eになっています。四角という形式は、ほんのわずかな歪みや厚みの乱れが即座に露呈します。その厳しい条件の中で、輪郭の静けさを成立させておられます。ミニマルであるほど、作り手の呼吸がそのまま器に現れる——本作はその好例です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"816\" data-start=\"813\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"846\" data-start=\"818\" data-section-id=\"d9uefo\"\u003eⅢ　銀彩の景色――降り積もる光を、対角線に切る\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-end=\"871\" data-start=\"848\" data-section-id=\"1viqbxu\"\u003e3-1　銀は鏡ではなく、雪や霜のように\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1047\" data-start=\"872\"\u003e蓋上の一角に施された銀彩は、ぴかぴかと反射する派手さではありません。細かな粒立ちがあり、光を点で受けてやわらかく散らす——どこか\u003cstrong data-end=\"949\" data-start=\"936\"\u003e霜柱、あるいは薄雪\u003c\/strong\u003eのような質感です。\u003cbr data-end=\"961\" data-start=\"958\"\u003eこの粒子の肌は、青白磁の静かな面と対照を成し、器全体に二つの天候を同居させます。片方は凪いだ水面、もう片方は冷たいきらめき。小さな筥の上で、季節の空気が交差するのです。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1074\" data-start=\"1049\" data-section-id=\"5t2oue\"\u003e3-2　対角線の構図：静けさに緊張を与える\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1251\" data-start=\"1075\"\u003e銀彩と青白磁を分けるのは、明快な対角線です。正方形の蓋に対角線を入れると、視線は自然に角から角へ走り、器は小さくても“動き”を持ちます。\u003cbr data-end=\"1146\" data-start=\"1143\"\u003eしかし不思議なことに、この動きは騒がしくありません。むしろ、\u003cstrong data-end=\"1187\" data-start=\"1176\"\u003e沈黙の中の緊張\u003c\/strong\u003eとして働き、筥を置いたときの場が引き締まります。茶席でいえば、掛物の一行が空気を正すように、本作は“線の気配”で空間を整えます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1256\" data-start=\"1253\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1286\" data-start=\"1258\" data-section-id=\"mgvn76\"\u003eⅣ　蓋と身の設計――開閉の所作が美しく見えるために\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1310\" data-start=\"1288\" data-section-id=\"fue2ha\"\u003e4-1　段差と稜線が生む、端正な陰影\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1475\" data-start=\"1311\"\u003e身と蓋の境界には、薄い線のような段差が設けられています。そこに落ちる影が、器の輪郭をすっと際立たせ、閉じている状態でも「完成した景色」を作ります。\u003cbr data-end=\"1391\" data-start=\"1388\"\u003eさらに側面には、銀彩の粗密とは異なる、静かな肌の表情が見えます。つるりと均一に仕上げるのではなく、ほのかな揺らぎを残すことで、青白磁の清冽さに人の手の温度が重なります。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1504\" data-start=\"1477\" data-section-id=\"6rs6k8\"\u003e4-2　内側の水色：しまうものを“清める”空間\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1670\" data-start=\"1505\"\u003e蓋を外すと現れる見込みは、淡い青の層に包まれています。ここが重要です。外側が場の空気を整える「表」だとすれば、内側は収めるものの気配を受け止める「奥」。\u003cbr data-end=\"1584\" data-start=\"1581\"\u003e香を納めてもよし、小さな飾りをしまってもよし、あるいは“何も入れない”という選択さえ成立します。空であることが美しい——陶筥は、ときに\u003cstrong data-end=\"1663\" data-start=\"1651\"\u003e空白を保管する器\u003c\/strong\u003eでもあります。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1675\" data-start=\"1672\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1705\" data-start=\"1677\" data-section-id=\"1695fcj\"\u003eⅤ　取り合わせの提案――小さな筥を、茶の湯の季節へ\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1892\" data-start=\"1707\"\u003e本作は、春の淡雪、夏の薄氷、秋の澄んだ空、冬の霜——そうした“冷たい透明”の季節感と相性が良いです。銀彩は月光や霜のきらめきとして働き、青白磁は水や空気の静けさとして場を支えます。\u003cbr data-end=\"1800\" data-start=\"1797\"\u003e棚に据えるなら黒や濃色の棚板に置くと輪郭が立ち、白い紙箱や白布と合わせれば清浄の度合いが増します。\u003cstrong data-end=\"1877\" data-start=\"1849\"\u003e小さいからこそ、周囲の色を受け、場の品格をつくる\u003c\/strong\u003e——それがこの陶筥の強みです。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1897\" data-start=\"1894\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1905\" data-start=\"1899\" data-section-id=\"1huqhjm\"\u003eまとめ\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-is-only-node=\"\" data-is-last-node=\"\" data-end=\"2102\" data-start=\"1907\"\u003e青白磁銀彩陶筥は掌中の尺度に、青白磁の澄明と銀彩の冷ややかな輝きを凝縮した、静謐な小宇宙です。対角線で切り替わる二つの肌は、ミニマルでありながら明確な詩情を宿し、蓋を開く所作さえも“景色”に変えてくれます。\u003cbr data-end=\"2038\" data-start=\"2035\"\u003eしまうための器である以上に、\u003cstrong data-end=\"2070\" data-start=\"2052\"\u003e場を整え、心を静めるための器\u003c\/strong\u003eとして。日常にも茶の湯にも、確かな余白と品位をもたらす逸品です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bs35mf\" data-start=\"1665\" data-end=\"1673\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1674\" data-end=\"1793\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-start=\"1690\" data-end=\"1693\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-start=\"1713\" data-end=\"1716\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-start=\"1734\" data-end=\"1737\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-start=\"1757\" data-end=\"1760\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-start=\"1771\" data-end=\"1774\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx22u2\" data-start=\"1795\" data-end=\"1809\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1810\" data-end=\"2520\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-start=\"1836\" data-end=\"1839\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1862\" data-end=\"1865\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-start=\"1887\" data-end=\"1890\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-start=\"1909\" data-end=\"1912\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-start=\"1938\" data-end=\"1941\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-start=\"1963\" data-end=\"1966\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-start=\"1990\" data-end=\"1993\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"2015\" data-end=\"2018\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-start=\"2040\" data-end=\"2043\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-start=\"2069\" data-end=\"2072\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-start=\"2102\" data-end=\"2105\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-start=\"2134\" data-end=\"2137\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-start=\"2171\" data-end=\"2174\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-start=\"2209\" data-end=\"2212\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-start=\"2231\" data-end=\"2234\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-start=\"2261\" data-end=\"2264\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-start=\"2292\" data-end=\"2295\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2311\" data-end=\"2314\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-start=\"2340\" data-end=\"2343\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-start=\"2381\" data-end=\"2384\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2400\" data-end=\"2403\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-start=\"2437\" data-end=\"2440\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2457\" data-end=\"2460\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2479\" data-end=\"2482\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2499\" data-end=\"2502\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1t7yy2j\" data-start=\"2522\" data-end=\"2531\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2532\" data-end=\"2582\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-start=\"2556\" data-end=\"2559\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"33d0d0\" data-start=\"2584\" data-end=\"2601\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2602\" data-end=\"2610\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2602\" data-end=\"2610\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51737092456728,"sku":null,"price":38500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_matsuwa_10-01.jpg?v=1773724493"},{"product_id":"11青白磁銀彩陶筥","title":"青白磁銀彩陶筥　松川和弘","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"82\"\u003e青白磁銀彩陶筥　松川和弘作（W：11.7cm　D：3.5cm　H：4.2cm）\u003cbr data-start=\"40\" data-end=\"43\"\u003e――「淡青の“静水”を、銀の“層”が抱く。細長い一箱に、光と余白をしまい込む」\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"84\" data-end=\"87\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"io2jnx\" data-start=\"89\" data-end=\"105\"\u003eⅠ　陶筥という“線の道具”\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"107\" data-end=\"325\"\u003e陶筥は、しまう器である以前に、所作を整える器です。蓋をずらし、合口が合う瞬間に空気が静まる。開ければ、内部の余白が現れ、収めるものの気配まで澄んでいく。\u003cbr data-start=\"183\" data-end=\"186\"\u003e本作は、とりわけ細長い長方形（W11.7×D3.5）というプロポーションが印象的です。面ではなく“線”で空間を引く筥。小さな箱でありながら、置いた瞬間に場に方向性が生まれ、視線がすっと流れます。茶の湯の道具が持つ「控えめだが確かな存在感」が、この形に端正に宿っています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"327\" data-end=\"330\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"z4k9sc\" data-start=\"332\" data-end=\"362\"\u003eⅡ　青白磁――“白より澄み、青より柔らかい”内なる余白\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"48gg16\" data-start=\"364\" data-end=\"390\"\u003e2-1　内側に広がる淡青：収めるものを清める\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"391\" data-end=\"570\"\u003e蓋を外すと現れる見込みは、淡い青の静水です。青白磁は色で語るのではなく、光を柔らかく含み、静かに拡散することで、\u003cstrong data-start=\"447\" data-end=\"456\"\u003e清浄な背景\u003c\/strong\u003eをつくります。\u003cbr data-start=\"463\" data-end=\"466\"\u003e細長い形は、内部の空間が“流れ”として感じられるため、淡青の静けさがいっそう際立ちます。香木や小さな茶道具、印章や細工物など、繊細なものを納めたとき、器はそれらを強く主張させるのではなく、静かに引き立てます。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1iwizml\" data-start=\"572\" data-end=\"594\"\u003e2-2　合口の線に覗く、わずかな温度\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"595\" data-end=\"704\"\u003e身と蓋の境界に走る一本の線には、焼成由来の淡い橙がごく控えめに現れています。完璧な無垢ではなく、炎と手の痕跡が一筋の温度として残る。その微差が、青白磁の禁欲的な世界に呼吸を与え、筥を生きたものにしています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"706\" data-end=\"709\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"r7kv3t\" data-start=\"711\" data-end=\"731\"\u003eⅢ　銀彩――“光の層”としての外側\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"dxipsa\" data-start=\"733\" data-end=\"757\"\u003e3-1　銀は鏡ではなく、刷毛目のような光\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"758\" data-end=\"926\"\u003e本作の銀彩は、きらきらと派手に反射する金属光ではありません。写真では、表面に\u003cstrong data-start=\"796\" data-end=\"813\"\u003e刷毛目のような横方向の筋理\u003c\/strong\u003eが見え、光を面で跳ね返すのではなく、層として柔らかく受け止めています。\u003cbr data-start=\"848\" data-end=\"851\"\u003eこの筋理は、細長い筥の形と呼応し、器に“静かな速度”を与えます。銀が光の層となって流れ、青白磁の静水と対になって、冷たさではなく澄みの深さを生みます。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1vp3obo\" data-start=\"928\" data-end=\"952\"\u003e3-2　銀と青の対比：外は護り、内は包む\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"953\" data-end=\"1095\"\u003e外側の銀彩は、石肌や月光を思わせる硬質の気配。内側の青白磁は、水や空気を思わせる柔らかな余白。\u003cbr data-start=\"1000\" data-end=\"1003\"\u003eこの二つが同居することで、筥は「護る」と「包む」を同時に叶えます。閉じた姿は引き締まり、開いた姿は呼吸が生まれる——筥という形式が持つ美点が、素材の対比によって一層明瞭になっています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1097\" data-end=\"1100\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"juh29d\" data-start=\"1102\" data-end=\"1124\"\u003eⅣ　造形の妙――“細長さ”がつくる品格\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1126\" data-end=\"1315\"\u003e正方や立方の筥が「完結」を感じさせるなら、本作は「余韻」を感じさせます。細長い形は、空間に置いたときに余白を引き延ばし、道具組の中で\u003cstrong data-start=\"1192\" data-end=\"1200\"\u003e静かな芯\u003c\/strong\u003eになります。\u003cbr data-start=\"1206\" data-end=\"1209\"\u003eまた、角の処理は端正で、稜線は立ちすぎず甘すぎない。銀彩の筋理が強く出過ぎないように、全体が抑制の効いた品位でまとまっています。松川和弘氏の造形は、いつも“強さ”と“慎み”の境界にあり、本作もその均衡が見事です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1317\" data-end=\"1320\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"382fke\" data-start=\"1322\" data-end=\"1352\"\u003eⅤ　取り合わせ・用途――香木、印、細工物の“居場所”に\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1354\" data-end=\"1513\"\u003e寸法からして、香木や香包（こうづつみ）にまつわる小物、印章、細工物、あるいは茶席の小さな道具を収める用途が自然に想起されます。\u003cbr data-start=\"1417\" data-end=\"1420\"\u003e季節感としては、冬の冴え、早春の薄氷、秋の澄んだ夜気など、「冷たい透明」を伴う頃に特に映えます。銀彩は霜や月として働き、青白磁は水や空気として場を整える。置くだけで、場が一段澄む筥です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1515\" data-end=\"1518\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1huqhjm\" data-start=\"1520\" data-end=\"1526\"\u003eまとめ\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1528\" data-end=\"1712\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e青白磁銀彩陶筥　松川和弘作（W11.7×D3.5×H4.2）は、細長いプロポーションが生む“線の美”に、青白磁の静水と銀彩の層状の光を重ねた、静謐で洗練された陶筥です。閉じれば銀が場を引き締め、開けば淡青の余白が現れ、収めるものの気配まで清めていく。\u003cbr data-start=\"1654\" data-end=\"1657\"\u003e小さな箱でありながら、空間の密度を変える力を持つ——松川和弘氏ならではの“静けさの設計”が凝縮された一作です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bs35mf\" data-start=\"1665\" data-end=\"1673\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1674\" data-end=\"1793\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-start=\"1690\" data-end=\"1693\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-start=\"1713\" data-end=\"1716\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-start=\"1734\" data-end=\"1737\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-start=\"1757\" data-end=\"1760\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-start=\"1771\" data-end=\"1774\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx22u2\" data-start=\"1795\" data-end=\"1809\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1810\" data-end=\"2520\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-start=\"1836\" data-end=\"1839\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1862\" data-end=\"1865\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-start=\"1887\" data-end=\"1890\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-start=\"1909\" data-end=\"1912\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-start=\"1938\" data-end=\"1941\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-start=\"1963\" data-end=\"1966\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-start=\"1990\" data-end=\"1993\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"2015\" data-end=\"2018\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-start=\"2040\" data-end=\"2043\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-start=\"2069\" data-end=\"2072\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-start=\"2102\" data-end=\"2105\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-start=\"2134\" data-end=\"2137\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-start=\"2171\" data-end=\"2174\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-start=\"2209\" data-end=\"2212\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-start=\"2231\" data-end=\"2234\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-start=\"2261\" data-end=\"2264\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-start=\"2292\" data-end=\"2295\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2311\" data-end=\"2314\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-start=\"2340\" data-end=\"2343\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-start=\"2381\" data-end=\"2384\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2400\" data-end=\"2403\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-start=\"2437\" data-end=\"2440\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2457\" data-end=\"2460\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2479\" data-end=\"2482\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2499\" data-end=\"2502\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1t7yy2j\" data-start=\"2522\" data-end=\"2531\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2532\" data-end=\"2582\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-start=\"2556\" data-end=\"2559\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"33d0d0\" data-start=\"2584\" data-end=\"2601\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2602\" data-end=\"2610\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2602\" data-end=\"2610\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51737092587800,"sku":null,"price":55000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_matsuka_11-01.jpg?v=1773725637"},{"product_id":"12青白磁銀彩陶筥","title":"青白磁銀彩陶筥　松川和弘","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"82\"\u003e青白磁銀彩陶筥　松川和弘作（W：13.4cm　D：3.5cm　H：3.5cm）\u003cbr data-start=\"40\" data-end=\"43\"\u003e――「淡青の一条に、銀が“端”を打つ。細長い筥は、香と所作をまっすぐに整える」\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"84\" data-end=\"87\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"19j1mpi\" data-start=\"89\" data-end=\"116\"\u003eⅠ　陶筥という“線”の造形——置くだけで場が整う\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"118\" data-end=\"319\"\u003e陶筥は、しまう器であると同時に、開閉の所作によって空気を整える道具です。本作はその中でも細長い比率が際立ちます。\u003cbr data-start=\"188\" data-end=\"191\"\u003e正方の筥が「静止」だとすれば、細長い筥は「流れ」。置いた瞬間、視線がすっと長辺へ走り、空間に一本の線が引かれるように場が引き締まります。茶席では、わずかな長さや方向が道具組のリズムを決めますが、この筥はまさに方向性のある余白を生み出す存在です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"321\" data-end=\"324\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"118epr7\" data-start=\"326\" data-end=\"355\"\u003eⅡ　青白磁——“白より澄み、青より柔らかい”静水の肌\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"x5ot0e\" data-start=\"357\" data-end=\"379\"\u003e2-1　淡青の面：色ではなく、光の質\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"380\" data-end=\"517\"\u003e青白磁の魅力は、青という色の主張ではなく、光を柔らかく含んで拡散する質感にあります。面の勾配に沿って陰影がすっと移ろい、静水のような奥行きが立ち上がる。\u003cbr data-start=\"456\" data-end=\"459\"\u003e細長い形はこの効果をさらに強めます。淡青の面が“帯”として伸び、静けさが細く長く持続する——それが本作の上品さです。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"mju2t8\" data-start=\"519\" data-end=\"547\"\u003e2-2　合口の線：わずかな温度が、清冽さを深める\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"548\" data-end=\"663\"\u003e身と蓋の境界には、細い一本線が走り、そこに焼成由来の淡い橙がほのかに覗きます。完全な無垢ではなく、炎と手の痕跡がごく小さな温度として残る。その微差が、青白磁の清冽さを単なる冷たさではなく、呼吸のある澄みへ変えています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"665\" data-end=\"668\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"v9mmq6\" data-start=\"670\" data-end=\"698\"\u003eⅢ　銀彩——端に置かれた“句読点”、霜のような質感\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1tb8eg5\" data-start=\"700\" data-end=\"720\"\u003e3-1　銀は鏡ではなく、微粒の霜\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"721\" data-end=\"818\"\u003e両端に配された銀彩は、強い金属光ではなく、微細な粒立ちをもつ落ち着いた輝きです。光を面で跳ね返すのではなく、点で受けてやわらかく散らす。印象は霜、薄雪、月光——\u003cstrong data-start=\"801\" data-end=\"813\"\u003e冷たい透明の輝き\u003c\/strong\u003eです。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1l75zk5\" data-start=\"820\" data-end=\"845\"\u003e3-2　構図の妙：長い淡青に“端”を与える\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"846\" data-end=\"973\"\u003eこの筥の美点は、淡青の長い面を銀彩が要所で挟み、視線の流れに小さな停止を与えることです。淡青が一続きの文章だとすれば、銀彩は句読点。\u003cbr data-start=\"912\" data-end=\"915\"\u003eそのため器は伸びやかでありながら、だらけない。細長い形が持つ“間延び”を、銀彩が静かに抑え、全体を引き締めています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"975\" data-end=\"978\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"18jc3bs\" data-start=\"980\" data-end=\"1006\"\u003eⅣ　開いたときの景色——“水路”のような見込み\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1008\" data-end=\"1157\"\u003e蓋を外すと、内側には淡青の見込みが細長く現れます。まるで水路のように、静かな余白が一直線に伸びる。\u003cbr data-start=\"1057\" data-end=\"1060\"\u003e香木や香包、小さな印、細工物などを納めると、収めたものが自然に整列し、所作も丁寧になります。筥は中身を守るだけでなく、\u003cstrong data-start=\"1119\" data-end=\"1132\"\u003e手の動きを整える器\u003c\/strong\u003eでもある——この形は、その効能がとりわけ明瞭です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1159\" data-end=\"1162\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"k3ywv7\" data-start=\"1164\" data-end=\"1191\"\u003eⅤ　取り合わせ・季節感——冬の冴え、早春の薄氷に\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1193\" data-end=\"1317\"\u003e銀彩の霜のような輝きと、青白磁の淡青は、冬の冴えや早春の薄氷、秋の澄んだ夜気と相性が良いです。黒い敷板に置けば輪郭が立ち、白布に置けば清浄の度合いが増す。\u003cbr data-start=\"1270\" data-end=\"1273\"\u003e主張する道具ではなく、\u003cstrong data-start=\"1284\" data-end=\"1302\"\u003e余白の芯として場を整える道具\u003c\/strong\u003eとして、本作は非常に優秀です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1319\" data-end=\"1322\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1huqhjm\" data-start=\"1324\" data-end=\"1330\"\u003eまとめ\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1332\" data-end=\"1521\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e青白磁銀彩陶筥は、細長いプロポーションが生む線の美に、青白磁の静水と銀彩の霜の気配を重ねた、洗練の極まった陶筥です。銀彩が端で句読点を打ち、淡青が伸びやかな余白をつくる。閉じても開いても、所作が静かに整い、空間が澄む。\u003cbr data-start=\"1467\" data-end=\"1470\"\u003e香や小物のための筥である以上に、場と心の速度を整えるための小さな建築として、確かな品格を放つ一作です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bs35mf\" data-start=\"1665\" data-end=\"1673\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1674\" data-end=\"1793\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-start=\"1690\" data-end=\"1693\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-start=\"1713\" data-end=\"1716\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-start=\"1734\" data-end=\"1737\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-start=\"1757\" data-end=\"1760\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-start=\"1771\" data-end=\"1774\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx22u2\" data-start=\"1795\" data-end=\"1809\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1810\" data-end=\"2520\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-start=\"1836\" data-end=\"1839\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1862\" data-end=\"1865\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-start=\"1887\" data-end=\"1890\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-start=\"1909\" data-end=\"1912\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-start=\"1938\" data-end=\"1941\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-start=\"1963\" data-end=\"1966\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-start=\"1990\" data-end=\"1993\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"2015\" data-end=\"2018\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-start=\"2040\" data-end=\"2043\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-start=\"2069\" data-end=\"2072\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-start=\"2102\" data-end=\"2105\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-start=\"2134\" data-end=\"2137\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-start=\"2171\" data-end=\"2174\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-start=\"2209\" data-end=\"2212\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-start=\"2231\" data-end=\"2234\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-start=\"2261\" data-end=\"2264\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-start=\"2292\" data-end=\"2295\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2311\" data-end=\"2314\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-start=\"2340\" data-end=\"2343\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-start=\"2381\" data-end=\"2384\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2400\" data-end=\"2403\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-start=\"2437\" data-end=\"2440\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2457\" data-end=\"2460\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2479\" data-end=\"2482\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2499\" data-end=\"2502\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1t7yy2j\" data-start=\"2522\" data-end=\"2531\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2532\" data-end=\"2582\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-start=\"2556\" data-end=\"2559\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"33d0d0\" data-start=\"2584\" data-end=\"2601\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2602\" data-end=\"2610\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2602\" data-end=\"2610\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51737092849944,"sku":null,"price":55000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_matsukawa_12-0_0aa8.jpg?v=1773726985"},{"product_id":"13青白磁銀彩陶筥-松川和弘","title":"青白磁銀彩陶筥　松川和弘","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"82\"\u003e青白磁銀彩陶筥　松川和弘作（W：7.5cm　D：2.7cm　H：3.7cm）\u003cbr data-start=\"39\" data-end=\"42\"\u003e――「淡青の一滴に、銀の粒が寄り添う。掌中の“線”が、香と気配を最小限に整える」\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"84\" data-end=\"87\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1bvjuzq\" data-start=\"89\" data-end=\"106\"\u003eⅠ　陶筥という“極小の儀式”\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"108\" data-end=\"306\"\u003e陶筥は、しまうための器であると同時に、開閉の所作によって空気を整える道具でもあります。本作はW7.5×D2.7×H3.7という極小の寸法。けれど小さいからこそ、蓋をずらす指先の感覚、合口が合う瞬間の緊張、開いたときに現れる余白がいっそう鮮明に感じられます。\u003cbr data-start=\"237\" data-end=\"240\"\u003e一見して控えめでありながら、置かれた瞬間に場が澄む。小さきものが空間を支配するという茶の湯の美学が、端正に宿る陶筥です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"308\" data-end=\"311\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"r32kgx\" data-start=\"313\" data-end=\"340\"\u003eⅡ　青白磁――“白より澄み、青より柔らかい”静水\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"x5ot0e\" data-start=\"342\" data-end=\"364\"\u003e2-1　淡青の面：色ではなく、光の質\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"365\" data-end=\"525\"\u003e青白磁の魅力は、青という色の強さではなく、光を柔らかく含んで静かに拡散する肌にあります。本作の淡青は、まるで薄氷や水面のように、見る角度によって陰影がすっと移ろい、器の小ささ以上の奥行きを生みます。\u003cbr data-start=\"464\" data-end=\"467\"\u003e情報が少ないほど、形と肌の差異がそのまま表情になる。青白磁は、まさに“沈黙の設計”として成立しています。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1328kqw\" data-start=\"527\" data-end=\"544\"\u003e2-2　合口の線に覗く温度\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"545\" data-end=\"641\"\u003e身と蓋の境界には細い線が走り、そこに焼成由来の淡い橙がほのかに現れています。完全な無垢ではなく、炎と手の痕跡がわずかな温度として残る。その微差が、青白磁の清冽さをいっそう深めます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"643\" data-end=\"646\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"y5q34t\" data-start=\"648\" data-end=\"673\"\u003eⅢ　銀彩――端に置かれた“句読点”、霜の粒子\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1novk96\" data-start=\"675\" data-end=\"695\"\u003e3-1　銀は鏡ではなく、粒立つ霜\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"696\" data-end=\"822\"\u003e本作の銀彩は、強い金属光ではなく、微細な粒立ちをもつ落ち着いた輝きです。光を面で返さず、点で受けてやわらかく散らす——印象は霜、薄雪、月光。\u003cbr data-start=\"766\" data-end=\"769\"\u003e小さな筥において銀彩が効くのは、その輝きが“主役”になるのではなく、\u003cstrong data-start=\"803\" data-end=\"817\"\u003e静けさの輪郭を縁取る\u003c\/strong\u003eからです。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"805tlj\" data-start=\"824\" data-end=\"848\"\u003e3-2　構図の妙：淡青の帯に、端を与える\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"849\" data-end=\"971\"\u003e銀彩は端部に配され、淡青の面を留めるように働きます。短い長方形の中で、視線は淡青を滑り、銀で止まる。\u003cbr data-start=\"901\" data-end=\"904\"\u003eこの小さな停止が、筥の品格を生み、細長い形にありがちな間延びを防ぎます。銀彩は装飾というより、\u003cstrong data-start=\"951\" data-end=\"966\"\u003e視線を整えるための構造\u003c\/strong\u003eなのです。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"973\" data-end=\"976\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"n3g1pk\" data-start=\"978\" data-end=\"1003\"\u003eⅣ　開いたときの景色――“細い水路”の見込み\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1005\" data-end=\"1180\"\u003e蓋を外すと、内側には淡青の細い見込みが現れます。小さな水路のように、静かな余白が一直線に伸びる。\u003cbr data-start=\"1053\" data-end=\"1056\"\u003e香木の小片や香包、印章、細工物、あるいは茶席の小さな道具——本作は、繊細なものを“整列”させて納めるのに向きます。筥の役割は中身を守るだけではありません。\u003cstrong data-start=\"1133\" data-end=\"1152\"\u003eしまうことで、心の速度を整える\u003c\/strong\u003e。このサイズ感は、その効能がとりわけ鋭く立ち上がります。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1182\" data-end=\"1185\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1wl5ew2\" data-start=\"1187\" data-end=\"1210\"\u003eⅤ　取り合わせと季節感――冴えの道具\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1212\" data-end=\"1341\"\u003e銀彩の霜のような輝きと、青白磁の淡青は、冬の冴え、早春の薄氷、秋の澄んだ夜気と相性が良いです。黒い敷板に置けば輪郭が立ち、白布に置けば清浄の度合いが増す。\u003cbr data-start=\"1289\" data-end=\"1292\"\u003e小さい筥ほど、周囲の空気を受けて“余白の中心”になり得ます。本作は、まさにその性質を備えています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1343\" data-end=\"1346\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1huqhjm\" data-start=\"1348\" data-end=\"1354\"\u003eまとめ\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1356\" data-end=\"1524\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e青白磁銀彩陶筥は、青白磁の澄明な静水に、銀彩の霜の粒子を添えた掌中の小宇宙です。端部の銀彩が視線の句読点となり、淡青の面が静かな流れをつくる。閉じても開いても所作が整い、場が澄む。\u003cbr data-start=\"1470\" data-end=\"1473\"\u003e小さな筥でありながら、空間の密度を変える力をもつ——“静けさの設計”が凝縮された一作です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bs35mf\" data-start=\"1665\" data-end=\"1673\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1674\" data-end=\"1793\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-start=\"1690\" data-end=\"1693\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-start=\"1713\" data-end=\"1716\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-start=\"1734\" data-end=\"1737\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-start=\"1757\" data-end=\"1760\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-start=\"1771\" data-end=\"1774\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx22u2\" data-start=\"1795\" data-end=\"1809\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1810\" data-end=\"2520\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-start=\"1836\" data-end=\"1839\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1862\" data-end=\"1865\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-start=\"1887\" data-end=\"1890\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-start=\"1909\" data-end=\"1912\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-start=\"1938\" data-end=\"1941\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-start=\"1963\" data-end=\"1966\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-start=\"1990\" data-end=\"1993\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"2015\" data-end=\"2018\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-start=\"2040\" data-end=\"2043\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-start=\"2069\" data-end=\"2072\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-start=\"2102\" data-end=\"2105\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-start=\"2134\" data-end=\"2137\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-start=\"2171\" data-end=\"2174\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-start=\"2209\" data-end=\"2212\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-start=\"2231\" data-end=\"2234\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-start=\"2261\" data-end=\"2264\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-start=\"2292\" data-end=\"2295\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2311\" data-end=\"2314\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-start=\"2340\" data-end=\"2343\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-start=\"2381\" data-end=\"2384\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2400\" data-end=\"2403\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-start=\"2437\" data-end=\"2440\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2457\" data-end=\"2460\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2479\" data-end=\"2482\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2499\" data-end=\"2502\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1t7yy2j\" data-start=\"2522\" data-end=\"2531\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2532\" data-end=\"2582\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-start=\"2556\" data-end=\"2559\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"33d0d0\" data-start=\"2584\" data-end=\"2601\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2602\" data-end=\"2610\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2602\" data-end=\"2610\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51741571973400,"sku":null,"price":38500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_matsukwa_13-01.jpg?v=1773727310"},{"product_id":"14白磁銀彩陶筥-松川和弘","title":"白磁銀彩陶筥  松川和弘","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"82\"\u003e白磁銀彩陶筥　松川和弘作（W：7.8cm　D：3.3cm　H：2.9cm）\u003cbr data-start=\"38\" data-end=\"41\"\u003e――「白の沈黙に、銀の霜が降る。掌中の細箱が、余白を封じ、気配を澄ませる」\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"84\" data-end=\"87\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1825qb5\" data-start=\"89\" data-end=\"106\"\u003eⅠ　陶筥という“小さな結界”\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"108\" data-end=\"311\"\u003e陶筥は、しまうための器であると同時に、開閉の所作によって空気を切り替える道具でもあります。蓋を合わせた瞬間、内部はひとつの領域となり、開いた瞬間、余白が解放される。\u003cbr data-start=\"190\" data-end=\"193\"\u003e本作「白磁銀彩陶筥」は掌に収まる小さな寸法でありながら、置かれた瞬間に場の密度を変える力を備えています。小さいからこそ、静けさが濃い。茶の湯が愛してきた「小さきものの宇宙」が、端正に結晶した一箱です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"313\" data-end=\"316\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1p5lhnj\" data-start=\"318\" data-end=\"344\"\u003eⅡ　白磁の美――“白”は最も禁欲的で、最も雄弁\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1l804kr\" data-start=\"346\" data-end=\"365\"\u003e2-1　白は色ではなく、光の器\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"366\" data-end=\"542\"\u003e本作の白は、ただ均一な白ではありません。磁肌が光を柔らかく拡散し、面のわずかな勾配に沿って陰影がすっと移ろうことで、静謐な奥行きが生まれています。白磁は情報が少ない分、形の精度と肌の緊張がそのまま表情になります。この作品における白磁は無色として白を扱うのではなく、\u003cstrong data-start=\"502\" data-end=\"516\"\u003e光の質を設計する素材\u003c\/strong\u003eとして白を捉え、沈黙の中に豊かな密度を宿しています。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"u9xc4f\" data-start=\"544\" data-end=\"568\"\u003e2-2　合口の一本線：静けさを引き締める\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"569\" data-end=\"661\"\u003e蓋と身の境界に走る細い線は、器の輪郭をきゅっと締め、佇まいに緊張を与えます。小さな筥ほど、この一本線の効きが大きい。閉じた状態でも完成した景色となり、開閉の所作が自然に丁寧になります。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"663\" data-end=\"666\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"16smwfo\" data-start=\"668\" data-end=\"695\"\u003eⅢ　銀彩――鏡ではなく霜の肌、光を点で受ける\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"17x7q0p\" data-start=\"697\" data-end=\"722\"\u003e3-1　微粒の輝き：銀が派手にならない理由\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"723\" data-end=\"881\"\u003e蓋上（あるいは蓋の一部）に施された銀彩は、きらきらと鏡のように反射する銀ではなく、微細な粒立ちをともなう落ち着いた輝きです。光を面で跳ね返すのではなく、点で受けて柔らかく散らす。\u003cbr data-start=\"812\" data-end=\"815\"\u003eその印象は、霜、薄雪、月光——\u003cstrong data-start=\"830\" data-end=\"842\"\u003e冷たい透明の輝き\u003c\/strong\u003eです。白磁の沈黙を壊さず、むしろ静けさの輪郭を縁取るために銀が置かれています。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1urej9n\" data-start=\"883\" data-end=\"906\"\u003e3-2　白と銀の対話：清浄が二層になる\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"907\" data-end=\"1043\"\u003e白磁が“空気”なら、銀彩は光。二つが重なることで、清浄は二層に深まります。白だけでは完結しすぎるところに、銀がわずかな緊張と温度差を与え、器の表情はより詩的になります。\u003cbr data-start=\"993\" data-end=\"996\"\u003e銀は主役ではなく、白の沈黙を際立たせる“相手役”。その関係性が、本作の品位を決定づけています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1045\" data-end=\"1048\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"eotf0h\" data-start=\"1050\" data-end=\"1077\"\u003eⅣ　内側の景色――開いたときに現れる“淡い水色”\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1079\" data-end=\"1282\"\u003e蓋を外すと、内側には淡い青みを含んだ見込みが現れます。外側の白と銀がつくる“冷たい光”に対し、内側は“静かな水面”のように柔らかい。\u003cbr data-start=\"1145\" data-end=\"1148\"\u003eこの内側の色調は、収めるものの気配を清め、輪郭を整えます。香木の小片、香包、金平糖、印章、小さな細工物——いずれも、この淡い見込みの上で静かに映えるでしょう。筥は中身を守るだけでなく、\u003cstrong data-start=\"1240\" data-end=\"1255\"\u003e中身の佇まいまで整える\u003c\/strong\u003e。その性質が、この内側の景色によって強められています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1284\" data-end=\"1287\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1y28zfs\" data-start=\"1289\" data-end=\"1315\"\u003eⅤ　取り合わせ・季節感――冬の冴え、早春の薄氷\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1317\" data-end=\"1479\"\u003e白磁と銀彩の組み合わせは、冬の冴え、早春の薄氷、秋の澄んだ夜気と相性が良いです。黒い敷板に置けば輪郭が際立ち、白布に置けば清浄の度合いが増す。\u003cbr data-start=\"1388\" data-end=\"1391\"\u003e道具組の中では、派手に語るのではなく、\u003cstrong data-start=\"1410\" data-end=\"1419\"\u003e余白の中心\u003c\/strong\u003eとして場を引き締める存在になります。小さな筥ほど、周囲の空気を受けて主役になり得る——本作はその力を確かに備えています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1481\" data-end=\"1484\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1huqhjm\" data-start=\"1486\" data-end=\"1492\"\u003eまとめ\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1494\" data-end=\"1664\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e白磁銀彩陶筥は、白磁の禁欲的な沈黙に、銀彩の霜のような微粒の輝きを重ねた、掌中の清浄です。閉じれば白と銀が場を澄ませ、開けば淡い見込みが余白を解放し、収めるものの気配まで整えてくれる。\u003cbr data-start=\"1609\" data-end=\"1612\"\u003e小さく、端正で、しかし空間を変える力がある——松川和弘氏ならではの“静けさの設計”が凝縮された一作です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bs35mf\" data-start=\"1665\" data-end=\"1673\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1674\" data-end=\"1793\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-start=\"1690\" data-end=\"1693\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-start=\"1713\" data-end=\"1716\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-start=\"1734\" data-end=\"1737\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-start=\"1757\" data-end=\"1760\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-start=\"1771\" data-end=\"1774\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx22u2\" data-start=\"1795\" data-end=\"1809\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1810\" data-end=\"2520\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-start=\"1836\" data-end=\"1839\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1862\" data-end=\"1865\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-start=\"1887\" data-end=\"1890\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-start=\"1909\" data-end=\"1912\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-start=\"1938\" data-end=\"1941\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-start=\"1963\" data-end=\"1966\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-start=\"1990\" data-end=\"1993\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"2015\" data-end=\"2018\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-start=\"2040\" data-end=\"2043\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-start=\"2069\" data-end=\"2072\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-start=\"2102\" data-end=\"2105\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-start=\"2134\" data-end=\"2137\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-start=\"2171\" data-end=\"2174\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-start=\"2209\" data-end=\"2212\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-start=\"2231\" data-end=\"2234\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-start=\"2261\" data-end=\"2264\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-start=\"2292\" data-end=\"2295\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2311\" data-end=\"2314\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-start=\"2340\" data-end=\"2343\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-start=\"2381\" data-end=\"2384\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2400\" data-end=\"2403\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-start=\"2437\" data-end=\"2440\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2457\" data-end=\"2460\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2479\" data-end=\"2482\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2499\" data-end=\"2502\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1t7yy2j\" data-start=\"2522\" data-end=\"2531\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2532\" data-end=\"2582\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-start=\"2556\" data-end=\"2559\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"33d0d0\" data-start=\"2584\" data-end=\"2601\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2602\" data-end=\"2610\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2602\" data-end=\"2610\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51741574889752,"sku":null,"price":38500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_atsukwa_14-01.jpg?v=1773727578"},{"product_id":"15青白磁銀彩陶筥-松川和弘","title":"青白磁銀彩陶筥  松川和弘","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"78\"\u003e青白磁銀彩陶筥　松川和弘作（W：3.9cm　D：3.6cm　H：3.7cm）\u003cbr data-start=\"39\" data-end=\"42\"\u003e――「淡青の小箱に、銀の霜がひと筋。掌中の立方が、余白を“結晶”させる」\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"80\" data-end=\"83\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"57qn1d\" data-start=\"85\" data-end=\"102\"\u003eⅠ　陶筥という掌中の建築\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"104\" data-end=\"296\"\u003e陶筥は、しまう器である以前に、開閉の所作によって空気を整える道具でもあります。本作はほとんど立方体に近い、極小の量感です。\u003cbr data-start=\"180\" data-end=\"183\"\u003eこのサイズになると、筥は「小物入れ」を越えて、むしろ\u003cstrong data-start=\"209\" data-end=\"221\"\u003e掌の上に置く建築\u003c\/strong\u003eになります。蓋を合わせた瞬間の緊張、開いた瞬間の解放——わずかな動作が、そのまま場の密度を変える。小さいからこそ、静けさが濃く、所作が端正になります。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"298\" data-end=\"301\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"118epr7\" data-start=\"303\" data-end=\"332\"\u003eⅡ　青白磁——白より澄み、青より柔らかい静水の肌\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"302uh3\" data-start=\"334\" data-end=\"354\"\u003e2-1　淡青は色ではなく、光の質\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"355\" data-end=\"527\"\u003e青白磁の魅力は、青という色彩の主張ではなく、光を柔らかく含んで静かに拡散する質感にあります。本作の淡青は、氷や水面を思わせる澄みを湛え、面のわずかな勾配に沿って陰影がすっと移ろうことで、器の小ささ以上の奥行きを生みます。\u003cbr data-start=\"465\" data-end=\"468\"\u003e情報が少ないほど、形の精度と肌の緊張がそのまま表情となる——松川和弘氏の青白磁は、その厳しい条件を美へ変える素材です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1gakhnt\" data-start=\"529\" data-end=\"548\"\u003e2-2　合口の線に覗く温度\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"549\" data-end=\"661\"\u003e蓋と身の境界に走る細い合口の線には、焼成由来の淡い橙がほのかに現れています。完全な無垢ではなく、炎と手の痕跡が一筋の温度として残る。その微差が、青白磁の清冽さを単なる冷たさではなく、呼吸のある澄みへ変えています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"663\" data-end=\"666\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"py5jyx\" data-start=\"668\" data-end=\"691\"\u003eⅢ　銀彩——霜の気配が、立方を引き締める\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"odd4vd\" data-start=\"693\" data-end=\"714\"\u003e3-1　銀は鏡ではなく、微粒の輝き\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"715\" data-end=\"847\"\u003e一面（あるいは一角）に配された銀彩は、強い金属光で主張するのではなく、微細な粒立ちをもつ落ち着いた輝きです。光を面で返さず、点で受けてやわらかく散らす——印象は霜、薄雪、月光。\u003cbr data-start=\"803\" data-end=\"806\"\u003eこの静かな銀が、淡青の沈黙に緊張を与え、筥の輪郭を一段くっきりと立ち上げます。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"16mj6u3\" data-start=\"849\" data-end=\"874\"\u003e3-2　対比の構図：青の静水 × 銀の石肌\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"875\" data-end=\"1002\"\u003e青白磁が水や空気のように包み込むのに対し、銀彩は石肌のように硬質な気配を添える。外側の一角に異なる質感が入ることで、立方体は単調にならず、\u003cstrong data-start=\"944\" data-end=\"963\"\u003e見る角度ごとに“重心”が変わる\u003c\/strong\u003eように感じられます。小さな筥でありながら、構図の力で空間を編集しているのです。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1004\" data-end=\"1007\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1w64m97\" data-start=\"1009\" data-end=\"1037\"\u003eⅣ　開いたときの景色——淡青の“くぼみ”に宿る余白\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1039\" data-end=\"1200\"\u003e蓋を外すと、内側には淡青の見込みが現れます。小さな“くぼみ”であるはずなのに、そこには驚くほど澄んだ空間が生まれる。\u003cbr data-start=\"1097\" data-end=\"1100\"\u003e香木の小片、金平糖、印章、小さな細工物——いずれも、この淡青の余白の上で静かに映えます。さらに、蓋と身を並べた姿は、余白が二つ現れる構成となり、しまうだけでなく見せる美も備えています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1202\" data-end=\"1205\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"13cq6q0\" data-start=\"1207\" data-end=\"1233\"\u003eⅤ　取り合わせ・季節感——冬の冴え、早春の薄氷\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1235\" data-end=\"1372\"\u003e銀彩の霜のような輝きと、青白磁の淡青は、冬の冴え、早春の薄氷、秋の澄んだ夜気と相性が良いです。黒い敷板に置けば輪郭が際立ち、白布に置けば清浄の度合いが増す。\u003cbr data-start=\"1313\" data-end=\"1316\"\u003eこのサイズの筥は、道具組の中で“脇役”になりにくい。むしろ、\u003cstrong data-start=\"1346\" data-end=\"1355\"\u003e余白の中心\u003c\/strong\u003eとして場を引き締める力があります。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1374\" data-end=\"1377\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1huqhjm\" data-start=\"1379\" data-end=\"1385\"\u003eまとめ\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1387\" data-end=\"1565\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e青白磁銀彩陶筥は、ほぼ立方体の極小空間に、青白磁の静水と銀彩の霜の気配を凝縮した、掌中の小宇宙です。銀彩が一角で緊張を与え、淡青が余白を澄ませる。閉じても開いても所作が整い、場が静かに澄む。\u003cbr data-start=\"1505\" data-end=\"1508\"\u003e小さく、端正で、しかし空間を変える力がある——松川和弘氏ならではの“静けさの設計”が、最小単位で結晶した一作です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bs35mf\" data-start=\"1665\" data-end=\"1673\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1674\" data-end=\"1793\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-start=\"1690\" data-end=\"1693\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-start=\"1713\" data-end=\"1716\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-start=\"1734\" data-end=\"1737\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-start=\"1757\" data-end=\"1760\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-start=\"1771\" data-end=\"1774\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx22u2\" data-start=\"1795\" data-end=\"1809\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1810\" data-end=\"2520\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-start=\"1836\" data-end=\"1839\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1862\" data-end=\"1865\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-start=\"1887\" data-end=\"1890\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-start=\"1909\" data-end=\"1912\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-start=\"1938\" data-end=\"1941\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-start=\"1963\" data-end=\"1966\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-start=\"1990\" data-end=\"1993\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"2015\" data-end=\"2018\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-start=\"2040\" data-end=\"2043\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-start=\"2069\" data-end=\"2072\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-start=\"2102\" data-end=\"2105\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-start=\"2134\" data-end=\"2137\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-start=\"2171\" data-end=\"2174\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-start=\"2209\" data-end=\"2212\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-start=\"2231\" data-end=\"2234\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-start=\"2261\" data-end=\"2264\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-start=\"2292\" data-end=\"2295\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2311\" data-end=\"2314\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-start=\"2340\" data-end=\"2343\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-start=\"2381\" data-end=\"2384\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2400\" data-end=\"2403\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-start=\"2437\" data-end=\"2440\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2457\" data-end=\"2460\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2479\" data-end=\"2482\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2499\" data-end=\"2502\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1t7yy2j\" data-start=\"2522\" data-end=\"2531\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2532\" data-end=\"2582\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-start=\"2556\" data-end=\"2559\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"33d0d0\" data-start=\"2584\" data-end=\"2601\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2602\" data-end=\"2610\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2602\" data-end=\"2610\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51741577117976,"sku":null,"price":33000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_matskawa_15-01.jpg?v=1773727786"},{"product_id":"16青白磁銀彩陶筥-松川和弘","title":"青白磁銀彩陶筥  松川和弘","description":"\u003carticle class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026amp;:has([data-writing-block])\u0026gt;*]:pointer-events-auto scroll-mt-(--header-height)\" dir=\"auto\" 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data-end=\"43\"\u003e――「淡青の細線に、銀の霜が寄り添う。薄く長い一箱が所作を静かに研ぐ】\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"86\" data-end=\"89\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"61duog\" data-start=\"91\" data-end=\"116\"\u003eⅠ　陶筥という“線の道具”——薄さが生む緊張\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"118\" data-end=\"361\"\u003e陶筥は、しまう器である以前に、開閉の所作によって空気を整える道具です。本作はW10.1×D2.5×H2.2という、\u003cstrong data-start=\"175\" data-end=\"183\"\u003e薄く長い\u003c\/strong\u003eプロポーションが特徴です。高さが抑えられている分、筥は“量感”ではなく“線”として存在し、置いた瞬間に空間へ一本の緊張が走ります。\u003cbr data-start=\"248\" data-end=\"251\"\u003e茶の湯においては、厚みのある道具が「安定」を語る一方、薄い道具は「精度」を語ります。指先が蓋を捉え、静かにずらし、合口が戻る——その一連の動きが、自然に丁寧になっていく。薄さそのものが、所作を整える仕掛けとなっています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"363\" data-end=\"366\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"118fpkw\" data-start=\"368\" data-end=\"397\"\u003eⅡ　青白磁——白より澄み、青より柔らかい静水の帯\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"302uh3\" data-start=\"399\" data-end=\"419\"\u003e2-1　淡青は色ではなく、光の質\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"420\" data-end=\"559\"\u003e青白磁の魅力は、青という色の主張ではなく、光を柔らかく含んで拡散する肌にあります。本作の淡青は、薄氷や静水を思わせ、面のわずかな勾配に沿って陰影がすっと移ろいます。\u003cbr data-start=\"502\" data-end=\"505\"\u003e特にこの筥では、淡青が“帯”のように長く伸びるため、静けさが細く持続し、見る者の呼吸を自然に落ち着かせます。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1328kqw\" data-start=\"561\" data-end=\"578\"\u003e2-2　合口の線に覗く温度\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"579\" data-end=\"680\"\u003e蓋と身の境界に走る合口の細線には、焼成由来の淡い橙がごく控えめに現れています。完全な無垢ではなく、炎と手の痕跡が一筋の温度として残る。その微差が、青白磁の清冽さをいっそう深い澄みへ導きます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"682\" data-end=\"685\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1l8rtzu\" data-start=\"687\" data-end=\"715\"\u003eⅢ　銀彩——鏡ではなく“霜の肌”、端を締める句読点\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"paysus\" data-start=\"717\" data-end=\"743\"\u003e3-1　微粒の輝き：銀が静けさを壊さない理由\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"744\" data-end=\"879\"\u003e本作の銀彩は、強く反射する金属光ではなく、微細な粒立ちをもつ落ち着いた輝きです。光を面で跳ね返さず、点で受けて柔らかく散らす——印象は霜、薄雪、月光。\u003cbr data-start=\"819\" data-end=\"822\"\u003e薄い筥では、少しの輝きが過剰になりがちですが、この銀彩はあくまで\u003cstrong data-start=\"854\" data-end=\"862\"\u003e沈黙の側\u003c\/strong\u003eに留まり、静けさの輪郭を整えます。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"10hbbqa\" data-start=\"881\" data-end=\"906\"\u003e3-2　構図の妙：淡青の線に端を与える\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"907\" data-end=\"1021\"\u003e銀彩が配された部分は、淡青の帯に対して端を与え、視線の流れに小さな停止を生みます。淡青が一続きの文章なら、銀は句読点。\u003cbr data-start=\"968\" data-end=\"971\"\u003eそのため器は伸びやかでありながら、間延びしません。薄く長い形が持つ緊張を、銀彩が静かに支えています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1023\" data-end=\"1026\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"18jc3bs\" data-start=\"1028\" data-end=\"1054\"\u003eⅣ　開いたときの景色——“水路”のような見込み\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1056\" data-end=\"1220\"\u003e蓋を外すと、内側には淡青の細長い見込みが現れます。まるで細い水路のように、静かな余白が一直線に伸びる。\u003cbr data-start=\"1107\" data-end=\"1110\"\u003e香木の小片、香包、印章、細工物など、細く小さなものを納めた際に、収めたものが自然に整列し、気配が澄みます。筥は中身を守るだけでなく、\u003cstrong data-start=\"1176\" data-end=\"1192\"\u003e中身の佇まいまで整える器\u003c\/strong\u003eである——その本質が、この見込みの美しさに表れています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1222\" data-end=\"1225\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"13cq6q0\" data-start=\"1227\" data-end=\"1253\"\u003eⅤ　取り合わせ・季節感——冬の冴え、早春の薄氷\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1255\" data-end=\"1388\"\u003e銀彩の霜のような輝きと、青白磁の淡青は、冬の冴えや早春の薄氷、秋の澄んだ夜気と相性が良いです。黒い敷板に置けば輪郭が立ち、白布に置けば清浄の度合いが増す。\u003cbr data-start=\"1332\" data-end=\"1335\"\u003e主張ではなく、\u003cstrong data-start=\"1342\" data-end=\"1350\"\u003e余白の芯\u003c\/strong\u003eとして場を整える——薄く長い筥が持つ品格が、道具組全体を静かに引き締めます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1390\" data-end=\"1393\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1huqhjm\" data-start=\"1395\" data-end=\"1401\"\u003eまとめ\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1403\" data-end=\"1581\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e青白磁銀彩陶筥は、薄く長い“線の造形”に、青白磁の静水と銀彩の霜の気配を重ねた、極めて洗練された小筥です。銀彩が端で句読点を打ち、淡青が余白を伸びやかに保つ。閉じても開いても所作が整い、空間が澄む。\u003cbr data-start=\"1526\" data-end=\"1529\"\u003e小さな筥でありながら、場の速度を静かに研ぐ——松川氏ならではの“静けさの設計”が凝縮された一作です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bs35mf\" data-start=\"1665\" data-end=\"1673\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1674\" data-end=\"1793\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-start=\"1690\" data-end=\"1693\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-start=\"1713\" data-end=\"1716\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-start=\"1734\" data-end=\"1737\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-start=\"1757\" data-end=\"1760\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-start=\"1771\" data-end=\"1774\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx22u2\" data-start=\"1795\" data-end=\"1809\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1810\" data-end=\"2520\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-start=\"1836\" data-end=\"1839\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1862\" data-end=\"1865\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-start=\"1887\" data-end=\"1890\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-start=\"1909\" data-end=\"1912\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-start=\"1938\" data-end=\"1941\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-start=\"1963\" data-end=\"1966\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-start=\"1990\" data-end=\"1993\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"2015\" data-end=\"2018\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-start=\"2040\" data-end=\"2043\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-start=\"2069\" data-end=\"2072\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-start=\"2102\" data-end=\"2105\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-start=\"2134\" data-end=\"2137\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-start=\"2171\" data-end=\"2174\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-start=\"2209\" data-end=\"2212\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-start=\"2231\" data-end=\"2234\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-start=\"2261\" data-end=\"2264\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-start=\"2292\" data-end=\"2295\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2311\" data-end=\"2314\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-start=\"2340\" data-end=\"2343\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-start=\"2381\" data-end=\"2384\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2400\" data-end=\"2403\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-start=\"2437\" data-end=\"2440\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2457\" data-end=\"2460\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2479\" data-end=\"2482\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2499\" data-end=\"2502\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1t7yy2j\" data-start=\"2522\" data-end=\"2531\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2532\" data-end=\"2582\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-start=\"2556\" data-end=\"2559\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"33d0d0\" data-start=\"2584\" data-end=\"2601\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2602\" data-end=\"2610\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2602\" data-end=\"2610\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/article\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51741578068248,"sku":null,"price":49500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_matsukaa_16-01.jpg?v=1773727984"},{"product_id":"17青白磁銀彩合子-松川和弘","title":"青白磁銀彩合子　松川和弘","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"71\"\u003e青白磁銀彩合子　松川和弘作（径：7.5cm　高さ：4.2cm）\u003cbr data-start=\"31\" data-end=\"34\"\u003e――「静水の円に、銀の月がかかる。開閉の一瞬が、気配を澄ませて封じる」\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"73\" data-end=\"76\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"yeg5ht\" data-start=\"78\" data-end=\"103\"\u003eⅠ　合子という“丸い結界”——蓋がつくる密度\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"105\" data-end=\"301\"\u003e合子は、蓋を閉じた瞬間に内部をひとつの領域へまとめ、開いた瞬間に余白を解放する道具です。筥よりもさらに“所作の器”であり、わずかな回転や指先の圧で空気が変わります。\u003cbr data-start=\"187\" data-end=\"190\"\u003e本作は手のひらに収まる小さな円ですが、閉じている姿は完結した静けさとして成立し、開くと二つの円が現れて、場に柔らかな呼吸が生まれます。丸は角を持たない分、緊張は内側へ沈み、静けさは自然に深くなるのです。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"303\" data-end=\"306\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"118epr7\" data-start=\"308\" data-end=\"337\"\u003eⅡ　青白磁——白より澄み、青より柔らかい静水の肌\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"6pw40v\" data-start=\"339\" data-end=\"362\"\u003e2-1　淡青の平面：水面のような静けさ\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"363\" data-end=\"532\"\u003e蓋の上面は、淡青の青白磁がなめらかに張り、まるで凪いだ水面のようです。青白磁は色で語るのではなく、光を柔らかく含んで拡散することで、面に奥行きを生みます。\u003cbr data-start=\"440\" data-end=\"443\"\u003e円の平面はわずかな陰影しか許しませんが、松川和弘氏の青白磁は、その僅差を豊かな澄みへ変換します。静かであるのに、退屈にならない。そこに、素材の強さと造形の精度が現れています。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"mwqre0\" data-start=\"534\" data-end=\"552\"\u003e2-2　口縁に残る一筋の温度\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"553\" data-end=\"664\"\u003e見込みの縁には、焼成由来の淡い橙が細い線として巡り、青白磁の清冽さにわずかな温度を与えています。完全な無垢ではなく、炎と手の痕跡が呼吸として残ることで、器は単なる冷たい美ではなく、使うほどに親密さを増す道具になります。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"666\" data-end=\"669\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"jkxylt\" data-start=\"671\" data-end=\"698\"\u003eⅢ　銀彩——鏡ではなく“霜の月”、半円がつくる詩\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1qthex5\" data-start=\"700\" data-end=\"725\"\u003e3-1　銀の質感：微粒が光を柔らかく散らす\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"726\" data-end=\"881\"\u003e銀彩は、強く反射する金属光ではなく、微細な粒立ちをともなう落ち着いた輝きです。光を面で返さず、点で受けて柔らかく散らす——印象は霜、薄雪、月光。\u003cbr data-start=\"798\" data-end=\"801\"\u003eこの“静かな銀”が、青白磁の水面に対して、月のような異質な光を差し込みます。派手ではないのに、視線が吸い寄せられる。銀彩の上品さが、合子全体の格を決めています。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"lhkv85\" data-start=\"883\" data-end=\"912\"\u003e3-2　半円の構図：均衡ではなく、余韻のある非対称\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"913\" data-end=\"1034\"\u003e本作の銀彩は、円を二分するように半円状に配され、青白磁と銀彩が同居します。完全な対称ではなく、わずかな偏りがあることで、円の静けさに“物語”が生まれます。\u003cbr data-start=\"990\" data-end=\"993\"\u003e青は静水、銀は月。二つが寄り添うことで、閉じた姿だけで季節の気配が立ち上がります。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1036\" data-end=\"1039\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"raxgai\" data-start=\"1041\" data-end=\"1066\"\u003eⅣ　開いたときの景色——二つの皿、二つの余白\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1068\" data-end=\"1262\"\u003e蓋を開けると、上蓋の内側にも銀彩が現れ、見込みの淡青と呼応します。閉じたときには一つだった円が、開くことで二つになり、\u003cstrong data-start=\"1127\" data-end=\"1136\"\u003e余白が二層\u003c\/strong\u003eに増える。\u003cbr data-start=\"1141\" data-end=\"1144\"\u003e香合として香を納めるのはもちろん、金平糖や小菓子、印章、小さな装身具などを置いても、淡青の見込みがそれらの輪郭を清め、銀彩が光を与えます。合子は「しまう器」でありながら、同時に見せる器でもある——その二面性が、開いた姿で完成します。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1264\" data-end=\"1267\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1vghta\" data-start=\"1269\" data-end=\"1299\"\u003eⅤ　取り合わせ・季節感——冬の冴え、春先の月、秋の澄夜\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1301\" data-end=\"1440\"\u003e青白磁と銀彩の組み合わせは、冬の冴え、早春の薄氷、秋の澄んだ夜気と相性が良いです。黒い敷板に置けば輪郭が立ち、白布に置けば清浄が増す。\u003cbr data-start=\"1368\" data-end=\"1371\"\u003eまた、丸い合子は茶席の中で角の道具を和らげ、空間に柔らかなリズムを生みます。主張ではなく、\u003cstrong data-start=\"1416\" data-end=\"1430\"\u003e場の呼吸を整える中心\u003c\/strong\u003eとして働く合子です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1442\" data-end=\"1445\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1huqhjm\" data-start=\"1447\" data-end=\"1453\"\u003eまとめ\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1455\" data-end=\"1637\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e青白磁銀彩合子は、青白磁の静水のような澄みと銀彩の霜月のような光を円という最も静かな形に封じ込めた一作です。閉じれば完結した沈黙、開けば二つの余白が現れて気配が澄む。\u003cbr data-start=\"1558\" data-end=\"1561\"\u003e香合としても、掌中の小さな宝物としても、所作と空間を静かに研ぎ澄ませてくれる——松川和弘氏ならではの“静けさの設計”が、円環の中で美しく結晶しています。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bs35mf\" data-start=\"1665\" data-end=\"1673\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1674\" data-end=\"1793\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-start=\"1690\" data-end=\"1693\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-start=\"1713\" data-end=\"1716\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-start=\"1734\" data-end=\"1737\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-start=\"1757\" data-end=\"1760\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-start=\"1771\" data-end=\"1774\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx22u2\" data-start=\"1795\" data-end=\"1809\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1810\" data-end=\"2520\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-start=\"1836\" data-end=\"1839\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1862\" data-end=\"1865\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-start=\"1887\" data-end=\"1890\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-start=\"1909\" data-end=\"1912\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-start=\"1938\" data-end=\"1941\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-start=\"1963\" data-end=\"1966\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-start=\"1990\" data-end=\"1993\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"2015\" data-end=\"2018\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-start=\"2040\" data-end=\"2043\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-start=\"2069\" data-end=\"2072\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-start=\"2102\" data-end=\"2105\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-start=\"2134\" data-end=\"2137\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-start=\"2171\" data-end=\"2174\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-start=\"2209\" data-end=\"2212\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-start=\"2231\" data-end=\"2234\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-start=\"2261\" data-end=\"2264\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-start=\"2292\" data-end=\"2295\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2311\" data-end=\"2314\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-start=\"2340\" data-end=\"2343\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-start=\"2381\" data-end=\"2384\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2400\" data-end=\"2403\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-start=\"2437\" data-end=\"2440\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2457\" data-end=\"2460\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2479\" data-end=\"2482\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2499\" data-end=\"2502\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1t7yy2j\" data-start=\"2522\" data-end=\"2531\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2532\" data-end=\"2582\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-start=\"2556\" data-end=\"2559\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"33d0d0\" data-start=\"2584\" data-end=\"2601\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2602\" data-end=\"2610\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2602\" data-end=\"2610\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51742631690520,"sku":null,"price":44000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_matskawa_17-01.jpg?v=1773728232"},{"product_id":"18青白磁銀彩合子-松川和弘","title":"青白磁銀彩合子  松川和弘","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"63\"\u003e青白磁銀彩合子　松川和弘作（径7.7cm　高さ：3.7cm）\u003cbr data-start=\"29\" data-end=\"32\"\u003e――「水の色に、銀の月。ふたを開ける所作までが、美になります」\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"65\" data-end=\"215\"\u003e本作は、松川和弘氏が得意とされる\u003cstrong data-start=\"81\" data-end=\"94\"\u003e青白磁の澄んだ釉調\u003c\/strong\u003eに、\u003cstrong data-start=\"96\" data-end=\"107\"\u003e銀彩の静かな光\u003c\/strong\u003eを重ね合わせた、掌中の小宇宙のような合子です。茶席の道具としても日常の器としても扱いやすく、しかし存在感は凛として、棚の一隅に置くだけで空気が整うような気配を持っています。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"6q51mu\" data-start=\"217\" data-end=\"246\"\u003eⅠ　青白磁――“白”の静けさに青の余韻を宿す\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"247\" data-end=\"409\"\u003e胴の青白磁は、ただ白いのではなく、\u003cstrong data-start=\"264\" data-end=\"278\"\u003e冷たさに寄らない淡青\u003c\/strong\u003eがほのかに滲み、光を受けるほどに奥へ沈むような透明感が現れます。面には余計な主張がなく、丸みのある輪郭がやわらかく立ち上がり、視線を自然に上へ――つまり蓋へと導きます。\u003cbr data-start=\"362\" data-end=\"365\"\u003eこの「導線」こそが、道具としての完成度の高さであり、手に取る所作が美しく見える理由です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1rbeot8\" data-start=\"411\" data-end=\"441\"\u003eⅡ　銀彩の蓋――“輝き”ではなく“静けさ”としての銀\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"442\" data-end=\"631\"\u003e蓋の銀彩は、鏡のように強く光るのではなく、\u003cstrong data-start=\"463\" data-end=\"479\"\u003eやわらかな曇りを含んだ銀\u003c\/strong\u003eとして息づいています。表面には細やかな起伏と表情があり、角度によって\u003cstrong data-start=\"513\" data-end=\"525\"\u003e月光のように明滅\u003c\/strong\u003eします。\u003cbr data-start=\"529\" data-end=\"532\"\u003eさらに印象的なのは、蓋天に施された\u003cstrong data-start=\"549\" data-end=\"558\"\u003e線のリズム\u003c\/strong\u003eです。規則に寄りすぎず、しかし散漫にもならない線が、銀面に「時間の流れ」や「風の筋」を刻むように走り、青白磁の静寂に、わずかな詩情を差し込みます。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1q9olxw\" data-start=\"633\" data-end=\"659\"\u003eⅢ　合子の美学――“閉じているとき”が完成形\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"660\" data-end=\"826\"\u003e合子は「入れる器」である以前に、\u003cstrong data-start=\"676\" data-end=\"692\"\u003e閉じた状態そのものが景色\u003c\/strong\u003eになります。\u003cbr data-start=\"698\" data-end=\"701\"\u003e本作は、胴の青白磁と蓋の銀彩が、水平の継ぎ目（口縁のライン）でぴたりと呼吸を合わせ、全体が一つの塊として立ち上がります。輪郭は端正で、過度に装飾的ではない。だからこそ、開ける瞬間に“余白”が生まれ、内部に収めたものの気配が、静かに立ち上がってきます。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"18ohsm2\" data-start=\"828\" data-end=\"853\"\u003eⅣ　用途――茶の湯から、日常の小さな宝箱へ\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"856\" data-end=\"904\"\u003e\u003cstrong data-start=\"856\" data-end=\"862\"\u003e香合\u003c\/strong\u003eとして：銀彩の蓋は、香の世界と相性が良く、青白磁の清澄さが席の空気を濁しません。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"907\" data-end=\"967\"\u003e\u003cstrong\u003e菓子器（干菓子・金平糖・琥珀糖）\u003c\/strong\u003eとして：淡い青が菓子の色を引き立て、銀の蓋が“とっておき”の気配を添えます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"970\" data-end=\"1018\"\u003e\u003cstrong data-start=\"970\" data-end=\"985\"\u003eアクセサリーや小物の器\u003c\/strong\u003eとして：指輪、ピアス、印章など、掌の宝物を静かに守る器になります。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1ueuihy\" data-start=\"1020\" data-end=\"1040\"\u003eⅤ　手の中で完結する、静謐な贅沢\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1041\" data-end=\"1157\"\u003eこの合子の魅力は、華やかさではなく、\u003cstrong data-start=\"1059\" data-end=\"1074\"\u003e触れて初めてわかる上質\u003c\/strong\u003eにあります。青白磁の滑らかな肌、銀彩の微かな凹凸、蓋を合わせたときの「すっと整う」感覚――それらが一つにまとまり、日常の動作を、ほんの少し儀式へと引き上げてくれます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1159\" data-end=\"1241\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1159\" data-end=\"1170\"\u003e青白磁銀彩合子\u003c\/strong\u003eは、松川和弘氏が培ってこられた青白磁の透明感に、銀彩の気品を重ねた、静けさの中の確信作です。小品でありながら、場の空気を変える力がございます。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bs35mf\" data-start=\"1665\" data-end=\"1673\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1674\" data-end=\"1793\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-start=\"1690\" data-end=\"1693\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-start=\"1713\" data-end=\"1716\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-start=\"1734\" data-end=\"1737\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-start=\"1757\" data-end=\"1760\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-start=\"1771\" data-end=\"1774\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx22u2\" data-start=\"1795\" data-end=\"1809\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1810\" data-end=\"2520\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-start=\"1836\" data-end=\"1839\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1862\" data-end=\"1865\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-start=\"1887\" data-end=\"1890\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-start=\"1909\" data-end=\"1912\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-start=\"1938\" data-end=\"1941\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-start=\"1963\" data-end=\"1966\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-start=\"1990\" data-end=\"1993\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"2015\" data-end=\"2018\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-start=\"2040\" data-end=\"2043\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-start=\"2069\" data-end=\"2072\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-start=\"2102\" data-end=\"2105\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-start=\"2134\" data-end=\"2137\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-start=\"2171\" data-end=\"2174\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-start=\"2209\" data-end=\"2212\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-start=\"2231\" data-end=\"2234\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-start=\"2261\" data-end=\"2264\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-start=\"2292\" data-end=\"2295\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2311\" data-end=\"2314\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-start=\"2340\" data-end=\"2343\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-start=\"2381\" data-end=\"2384\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2400\" data-end=\"2403\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-start=\"2437\" data-end=\"2440\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2457\" data-end=\"2460\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2479\" data-end=\"2482\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2499\" data-end=\"2502\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1t7yy2j\" data-start=\"2522\" data-end=\"2531\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2532\" data-end=\"2582\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-start=\"2556\" data-end=\"2559\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"33d0d0\" data-start=\"2584\" data-end=\"2601\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2602\" data-end=\"2610\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2602\" data-end=\"2610\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51742648926488,"sku":null,"price":44000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_matsukaa_18-01.jpg?v=1773799293"},{"product_id":"19青白磁銀彩合子-松川和弘","title":"青白磁銀彩合子  松川和弘","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"50\"\u003e青白磁銀彩合子　松川和弘作（径：7.5cm  高さ3.5cm）\u003cbr data-start=\"25\" data-end=\"28\"\u003e――「淡い水の円環に、月光の銀がそっと沈む」\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"52\" data-end=\"55\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1vfy1yo\" data-start=\"57\" data-end=\"90\"\u003eⅠ　合子という“小さな宇宙”――蓋を開ける所作が、場を整える\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"92\" data-end=\"290\"\u003e合子は、香合や菓子器のように「中に何を入れるか」だけで価値が決まる道具ではありません。むしろ、\u003cstrong data-start=\"139\" data-end=\"147\"\u003e蓋を取る\u003c\/strong\u003eという一瞬の所作が、茶席の空気に“間”を生み、客の視線と呼吸を一度そろえる、そのための器でもあります。\u003cbr data-start=\"199\" data-end=\"202\"\u003e本作「青白磁銀彩合子」は掌に収まる寸法の中に、合子に求められる条件（\u003cstrong data-start=\"249\" data-end=\"272\"\u003e開閉の気持ちよさ・蓋の納まり・器の品格\u003c\/strong\u003e）を、極めて端正に組み上げています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"292\" data-end=\"408\"\u003e丸という形は、角のないぶん“甘さ”へ傾きやすいのですが、松川和弘様の合子はそうはなりません。丸みの立ち上がりがふくよかでありながら、輪郭は澄み、どこか凛としている。\u003cstrong data-start=\"374\" data-end=\"390\"\u003eやわらかさと緊張感が同居\u003c\/strong\u003eしている点が、本作の第一の魅力です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"410\" data-end=\"413\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"qvogfc\" data-start=\"415\" data-end=\"443\"\u003eⅡ　青白磁の色――白より静かで青より淡い\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"445\" data-end=\"640\"\u003e胴の青白磁は、強い発色で魅せるのではなく、光を受けるほどに内側から明るむような、\u003cstrong data-start=\"485\" data-end=\"494\"\u003e薄い水の色\u003c\/strong\u003eを宿しています。白磁の清潔感はありつつ、冷え切らない。青磁の気配はありつつ、主張しすぎない。\u003cbr data-start=\"540\" data-end=\"543\"\u003eこの「中間の美」は、写真では単なる淡色に見えても、実物では明確に差が出ます。室内の柔らかな光、夕方の斜光、茶室の薄明かり――環境が変わるたびに、肌理の奥に潜む青が、ほんの少しずつ表情を変えます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"642\" data-end=\"760\"\u003e器面はつるりとしながらも、完全なガラス質ではなく、わずかな息づきが残るように感じられます。そこに触れる指先は、ただ滑るのではなく、\u003cstrong data-start=\"709\" data-end=\"726\"\u003e静かな抵抗を伴って落ち着く\u003c\/strong\u003e。合子は手に取られる器だからこそ、この「触感の設計」が効いてきます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"762\" data-end=\"765\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"j96cv4\" data-start=\"767\" data-end=\"794\"\u003eⅢ　銀彩の存在――輝きではなく沈黙で語る金属\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"796\" data-end=\"1005\"\u003e本作の銀彩は、いわゆる派手なメタリックのきらめきではありません。むしろ、光を吸い、光を返し、そしてまた沈む――その循環の中で、\u003cstrong data-start=\"859\" data-end=\"873\"\u003e月光のような鈍い反射\u003c\/strong\u003eを見せます。\u003cbr data-start=\"879\" data-end=\"882\"\u003e銀は、金よりも繊細で、環境の影響も受けやすい。だからこそ、銀彩は「豪華さ」を簡単に演出できる一方で、下手をすると器全体が俗っぽく見えてしまう危険もあります。しかし松川和弘氏の銀彩は、青白磁の澄んだ気配を壊さず、むしろ引き締める方向に働いています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1007\" data-end=\"1110\"\u003e青白磁が“水”だとすれば、銀彩は月。水面に月が映ると、水はより深く見え、月はより静かに見える。\u003cstrong data-start=\"1056\" data-end=\"1084\"\u003e互いが互いを引き立て、どちらも主役になりきらない\u003c\/strong\u003e――その抑制が、この合子の上質さを決定づけています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1112\" data-end=\"1115\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"t9qrxh\" data-start=\"1117\" data-end=\"1141\"\u003eⅣ　形の精度――合子は「合う」ことが美の核\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1143\" data-end=\"1290\"\u003e合子の美は、言葉のとおり「合う」ことに宿ります。蓋と身の境が甘いと、器は一気に緊張を失い、見込みがどれだけ美しくても“道具”として成立しません。\u003cbr data-start=\"1215\" data-end=\"1218\"\u003e本作は、蓋と身の合わせ目が軽やかに整い、外観は一体に見えながら、開閉の指掛かりは確保されている。ここに、松川和弘氏の造形の誠実さが表れています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1292\" data-end=\"1398\"\u003eまた高さは低すぎず高すぎず、\u003cstrong data-start=\"1325\" data-end=\"1341\"\u003e視線が自然に上から落ちる\u003c\/strong\u003e比率です。卓上での存在感が過剰にならず、しかし埋もれない。茶席や卓上のコーディネートで、非常に使いやすい寸法です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1400\" data-end=\"1403\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"veolyf\" data-start=\"1405\" data-end=\"1443\"\u003eⅤ　用途の想像――香合として、菓子器として、あるいは記憶の器として\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1445\" data-end=\"1609\"\u003e用途としては、まず香合が思い浮かびます。練香、印香、あるいは聞香用の小さな香など、香りの世界は小さいほど濃密になります。青白磁の静けさは香の気配を乱さず、銀彩は香の“格”を引き上げます。\u003cbr data-start=\"1538\" data-end=\"1541\"\u003eまた、薄茶席の干菓子を少量入れる小菓子器としても美しいでしょう。銀彩の面があることで、白や淡色の干菓子が沈まず、視覚の焦点が生まれます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1611\" data-end=\"1761\"\u003eさらに、合子は「しまう」器でもあります。指輪、香木、旅先で拾った小石――生活の中で、言葉にならない大切なものをそっと収める。蓋を閉めれば、外からは何が入っているか分からない。その匿名性が、かえって内容物を尊くする。\u003cbr data-start=\"1718\" data-end=\"1721\"\u003eこの合子は、そうした私的な記憶を収める器としても、非常に似合います。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1763\" data-end=\"1766\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"v9qetl\" data-start=\"1768\" data-end=\"1795\"\u003eⅥ　季節の似合い方――春の薄霞、秋の月、冬の澄気\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1797\" data-end=\"1831\"\u003e青白磁は季節を選ばないようでいて、実は季節の空気をよく映します。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1834\" data-end=\"1870\"\u003e春：薄霞のような柔らかい光に溶け、器が“静かに温む”ように見えます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1873\" data-end=\"1900\"\u003e秋：銀彩が月光を思わせ、夜長の気配が器に宿ります。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1903\" data-end=\"1939\"\u003e冬：空気が澄むほどに青白磁が冴え、銀彩の沈黙が一層深く感じられます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1941\" data-end=\"1987\"\u003e一年を通して使えるのに、季節ごとに表情が変わる。ここに、松川和弘様の青白磁の強さがあります。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1989\" data-end=\"1992\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"j1rrjv\" data-start=\"1994\" data-end=\"2020\"\u003eⅦ　取り扱いの要点――銀彩を美しく育てるために\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"2022\" data-end=\"2233\"\u003e銀彩は、環境によって色調が変化する場合がございます（いわゆる経年の表情）。それは欠点ではなく、銀という素材の“生き方”でもあります。\u003cbr data-start=\"2088\" data-end=\"2091\"\u003e保管は、高温多湿・直射日光を避け、できれば他の金属製品と密着させない形が安心です。お手入れは、基本的に柔らかい布で乾拭きし、強い研磨剤の使用は避けてください。\u003cbr data-start=\"2170\" data-end=\"2173\"\u003e「最初の輝き」を固定するのではなく、\u003cstrong data-start=\"2191\" data-end=\"2208\"\u003e静かに育つ銀の景色を楽しむ\u003c\/strong\u003e――その姿勢が、この合子の魅力を最も引き出します。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"2235\" data-end=\"2238\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"rcb7as\" data-start=\"2240\" data-end=\"2259\"\u003eまとめ――小さく、しかし格がある\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"2261\" data-end=\"2397\"\u003e青白磁の淡い水色と、銀彩の沈んだ月光。丸い形のやさしさと、合子としての厳密な精度。\u003cbr data-start=\"2302\" data-end=\"2305\"\u003e本作は、見せびらかすための器ではなく、\u003cstrong data-start=\"2324\" data-end=\"2349\"\u003e場を整え、所作を美しくし、静けさを増やす器\u003c\/strong\u003eです。小品でありながら、確かな格がある。だからこそ、長く手元に置くほどに価値が深まっていきます。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bs35mf\" data-start=\"1665\" data-end=\"1673\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1674\" data-end=\"1793\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-start=\"1690\" data-end=\"1693\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-start=\"1713\" data-end=\"1716\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-start=\"1734\" data-end=\"1737\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-start=\"1757\" data-end=\"1760\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-start=\"1771\" data-end=\"1774\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx22u2\" data-start=\"1795\" data-end=\"1809\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1810\" data-end=\"2520\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-start=\"1836\" data-end=\"1839\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1862\" data-end=\"1865\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-start=\"1887\" data-end=\"1890\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-start=\"1909\" data-end=\"1912\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-start=\"1938\" data-end=\"1941\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-start=\"1963\" data-end=\"1966\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-start=\"1990\" data-end=\"1993\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"2015\" data-end=\"2018\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-start=\"2040\" data-end=\"2043\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-start=\"2069\" data-end=\"2072\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-start=\"2102\" data-end=\"2105\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-start=\"2134\" data-end=\"2137\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-start=\"2171\" data-end=\"2174\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-start=\"2209\" data-end=\"2212\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-start=\"2231\" data-end=\"2234\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-start=\"2261\" data-end=\"2264\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-start=\"2292\" data-end=\"2295\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2311\" data-end=\"2314\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-start=\"2340\" data-end=\"2343\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-start=\"2381\" data-end=\"2384\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2400\" data-end=\"2403\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-start=\"2437\" data-end=\"2440\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2457\" data-end=\"2460\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2479\" data-end=\"2482\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2499\" data-end=\"2502\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1t7yy2j\" data-start=\"2522\" data-end=\"2531\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2532\" data-end=\"2582\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-start=\"2556\" data-end=\"2559\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"33d0d0\" data-start=\"2584\" data-end=\"2601\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2602\" data-end=\"2610\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2602\" data-end=\"2610\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default 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data-start=\"348\"\u003e球体は、どの方向から見ても破綻がなく、視線を受け止める面が常に柔らかく回り込むため、器でありながら彫刻のような存在感を持ちます。しかも合子としては、身と蓋の境が一周の線となって現れます。この“境界線”は、ただの合わせ目ではなく、外界と内界、見えるものと見えないもの、香り立つ前と後――そうした二つの世界を分ける「結界」のようにも見えてきます。球体の滑らかな面は光を受けて淡く陰影をつくり、どこか月の表面のように静かな量感を漂わせます。過度に主張する装飾ではなく、形そのものの必然性が美として立ち上がる点に、松川和弘氏の造形感覚の確かさが感じられます。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"658\" data-start=\"625\" data-section-id=\"1lz96do\"\u003eⅡ　青白磁の釉調――“白より澄み、青より柔らかい”色の領域\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"892\" data-start=\"659\"\u003e青白磁は、白磁の清潔さと青磁の深みの中間に位置するようでいて、実際には別の次元に属する色味です。白ほど硬質に見えず、青ほど濃密に沈まず、光を含んだ淡い水色が、器の表面に“呼吸”のような余白を生みます。写真からも、面がつるりと均一に整うだけでなく、極めて細かな陰影が溜まり、丸みの中で色が薄く濃く揺れていることが分かります。これは釉の厚み、焼成の温度帯、素地の緻密さが揃って初めて出る表情で、青白磁の魅力が「色」ではなく「光の状態」として立ち現れることを示しています。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"931\" data-start=\"894\" data-section-id=\"1wx6ist\"\u003eⅢ　緋流（ひながし）の意味――偶然ではなく火の書としての痕跡\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1294\" data-start=\"932\"\u003e本作の最大の見どころは、青白磁の静寂を横切る緋の流れです。緋流は、釉上（あるいは釉際）に現れる赤み・橙みの痕跡で、焼成の熱と成分の反応が生む“火の筆致”です。ここで重要なのは、緋がただ目立つアクセントとして置かれているのではなく、球体の曲面に沿いながら、流れが「走り」「途切れ」「重なり」をつくっている点です。まるで一筆で描かれた線が、途中で呼吸し、速度を変え、最後にふっと消える――そうした運動感が残っています。\u003cbr data-end=\"1142\" data-start=\"1139\"\u003e青白磁が「水」「空気」「朝靄」といった冷たく澄んだ要素を想起させるのに対し、緋流は「火」「夕映え」「土の鉄分」といった温度のある要素を連れてきます。つまり本作は、磁器という極めて清澄な素材の上に、炎の記憶を一点だけ、しかし決定的に刻むことで、器の表情を“無限に静かなだけではない”領域へ押し広げています。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1327\" data-start=\"1296\" data-section-id=\"xeoktv\"\u003eⅣ　合子としての用――香・菓子・小品を包む、掌の小宇宙\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1632\" data-start=\"1328\"\u003e合子は、茶の湯においても日常においても、用途の幅が広い器です。たとえば香合に近い感覚で、香木片や香彩堂の小さな香、練香などを収めれば、蓋を開けた瞬間に“香りの場”が立ち上がります。また、薄茶席の干菓子を少量収める小器として用いると、青白磁の淡い青みが菓子の色を引き立て、緋流がひとさじの華やぎになります。あるいは、旅先で手に入れた小さな石や金平糖、指輪や印章のような私的な小品を入れてもよいでしょう。\u003cbr data-end=\"1531\" data-start=\"1528\"\u003e球体の合子は、四角い合子よりも内部空間が柔らかく感じられ、蓋を開ける行為がどこか儀式的になります。「しまう」「守る」「開く」という器の動作そのものが、美意識の一部として成立する点が、この作品の魅力です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1665\" data-start=\"1634\" data-section-id=\"112nydq\"\u003eⅤ　“景色”を持つ磁器――静謐の中に、季節が一瞬よぎる\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1955\" data-start=\"1666\"\u003e松川和弘氏の青白磁は、単に端正で美しいだけではなく、見る人に「季節の気配」を想起させる力があります。ここに緋流が加わることで、その季節感はさらに具体性を帯びます。たとえば、淡青の面は冬の朝の冷気や、春先の霞を思わせ、緋は夕焼け、あるいは紅葉の名残、火鉢の熾火のようにも見えます。球体は天体を連想させ、緋流はそこを巡る軌道のようにも読めます。\u003cbr data-end=\"1839\" data-start=\"1836\"\u003eつまりこの合子は、掌の中に小さな宇宙をつくり、青白磁という“静けさの質”の上に、緋という“時間の痕跡”を走らせた作品です。蓋を閉じれば静寂が戻り、開ければ内側の青みがふっと現れる――その反復が、持ち主の時間をゆっくり整えていきます。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1992\" data-start=\"1957\" data-section-id=\"vhcj7a\"\u003eⅥ　取り扱いの所作――銀彩ではない緋の“繊細さ”を生かすために\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2161\" data-start=\"1993\"\u003e本作は緋流の表情が繊細なため、強い摩擦や研磨で無理に艶を出す必要はございません。基本は柔らかな布で乾拭きし、汚れが気になる場合は中性洗剤を薄めて優しく洗い、よく乾燥させるのが安心です。合子は蓋と身の合いが作品の美に直結しますので、開閉の際は片手で無理に捻らず、両手で“水平を保つ”ように扱うと、道具としても美しく長くお使いいただけます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"2166\" data-start=\"2163\"\u003e\n\u003cp data-is-only-node=\"\" data-is-last-node=\"\" data-end=\"2303\" data-start=\"2168\"\u003e青白磁緋流丸合子は、華美な意匠で魅せるのではなく、静けさの中に一筋の温度を忍ばせることで、見る人の感覚を深いところから呼び覚ます作品です。松川和弘氏の青白磁が持つ透明な気配に、火の記憶が触れた瞬間――その“わずかなドラマ”を、掌の上で何度でも確かめられる合子と言えます。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1620\" data-start=\"1612\" data-section-id=\"1bs35mf\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1740\" data-start=\"1621\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-end=\"1640\" data-start=\"1637\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-end=\"1663\" data-start=\"1660\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-end=\"1684\" data-start=\"1681\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-end=\"1707\" data-start=\"1704\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-end=\"1721\" data-start=\"1718\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1756\" data-start=\"1742\" data-section-id=\"vx22u2\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2467\" data-start=\"1757\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-end=\"1786\" data-start=\"1783\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-end=\"1812\" data-start=\"1809\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-end=\"1837\" data-start=\"1834\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-end=\"1859\" data-start=\"1856\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-end=\"1888\" data-start=\"1885\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-end=\"1913\" data-start=\"1910\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-end=\"1940\" data-start=\"1937\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-end=\"1965\" data-start=\"1962\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-end=\"1990\" data-start=\"1987\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-end=\"2019\" data-start=\"2016\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-end=\"2052\" data-start=\"2049\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-end=\"2084\" data-start=\"2081\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-end=\"2121\" data-start=\"2118\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-end=\"2159\" data-start=\"2156\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-end=\"2181\" data-start=\"2178\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-end=\"2211\" data-start=\"2208\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-end=\"2242\" data-start=\"2239\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-end=\"2261\" data-start=\"2258\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-end=\"2290\" data-start=\"2287\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-end=\"2331\" data-start=\"2328\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2350\" data-start=\"2347\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-end=\"2387\" data-start=\"2384\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2407\" data-start=\"2404\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-end=\"2429\" data-start=\"2426\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2449\" data-start=\"2446\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2478\" data-start=\"2469\" data-section-id=\"1t7yy2j\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2529\" data-start=\"2479\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-end=\"2506\" data-start=\"2503\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2548\" data-start=\"2531\" data-section-id=\"33d0d0\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2557\" data-start=\"2549\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2557\" data-start=\"2549\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51742660624664,"sku":null,"price":55000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_matskawa_20-01.jpg?v=1773799927"},{"product_id":"21青白磁銀彩丸合子-松川和弘","title":"青白磁銀彩丸合子  松川和弘","description":"\u003cp data-end=\"33\" data-start=\"20\"\u003e青白磁銀彩丸合子　松川和弘作（径：7.5cm  高さ6.4cm）\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"76\" data-start=\"35\"\u003e――「青白磁の“澄み”を包み、銀彩の“余韻”が守る。掌の中で完結する、小さな宇宙」\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"210\" data-start=\"78\"\u003e本作は、まろやかな球体（丸合子）のかたちに、\u003cstrong data-end=\"111\" data-start=\"100\"\u003e青白磁の静けさ\u003c\/strong\u003eと\u003cstrong data-end=\"121\" data-start=\"112\"\u003e銀彩の気配\u003c\/strong\u003eを重ね合わせた、松川和弘氏ならではの合子です。蓋と身がすっと合わさる稜線は、球の中心を一周する“水平線”のように現れ、器が閉じている時でさえ、内部に秘めた空気の層を感じさせます。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"243\" data-start=\"212\" data-section-id=\"3g0i0z\"\u003eⅠ　丸合子という形式――「守る器」「間をつくる器」\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"467\" data-start=\"244\"\u003e合子は、香・練香・香木片などを納める\u003cstrong data-end=\"268\" data-start=\"262\"\u003e香合\u003c\/strong\u003eとして、あるいは茶席の小さな菓子器、蓋物として用いられてきた\u003cstrong data-end=\"314\" data-start=\"299\"\u003e内側の世界を持つ器\u003c\/strong\u003eです。開閉という所作が、空間のテンポを一瞬変え、客の視線と呼吸を整えます。\u003cbr data-end=\"354\" data-start=\"351\"\u003eこの丸合子は、角のない球体ゆえに、視線がどこにも引っ掛からず、手に取った瞬間に意識が“中心”へ戻ってきます。持ち上げた時の丸み、蓋を回しながら探る指先の感触、それらがすべて、茶の湯が重んじる「間」を自然に生み出します。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"499\" data-start=\"469\" data-section-id=\"1jwz8q8\"\u003eⅡ　銀彩の表情――光を“反射”ではなく“沈める”\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"714\" data-start=\"500\"\u003e外側には、銀彩ならではの\u003cstrong data-end=\"523\" data-start=\"512\"\u003e柔らかな金属光\u003c\/strong\u003eがまとわれています。ただし鏡のように強く光るのではなく、写真でも分かる通り、銀の面は一様ではなく、\u003cstrong data-end=\"590\" data-start=\"572\"\u003eかすれ・霞・滲みのような景色\u003c\/strong\u003eを帯びています。\u003cbr data-end=\"601\" data-start=\"598\"\u003eこの表情が、器の存在感を過度に主張させず、むしろ光をいったん受け止めて、静かに沈める方向へ導きます。銀彩は「華やかさ」のための装飾である以上に静謐さを保ちながら格を与える薄い鎧として働いているように感じられます。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"745\" data-start=\"716\" data-section-id=\"1vbpu3q\"\u003eⅢ　青白磁の内側――澄んだ水色が“収まる”場所\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"979\" data-start=\"746\"\u003e蓋を外すと、内側には\u003cstrong data-end=\"768\" data-start=\"756\"\u003e淡い青白磁の釉景\u003c\/strong\u003eが現れます。青白磁は“白”よりも冷たくなく青よりも主張しない――その中間の澄みが魅力ですが、本作は特に、器内に光が落ちた時に、\u003cstrong data-end=\"849\" data-start=\"834\"\u003e水面のような静かな反射\u003c\/strong\u003eが生まれます。\u003cbr data-end=\"859\" data-start=\"856\"\u003eさらに見込み周りに、ほのかな緋の痕跡がめぐる景色があり、青白の静けさの中に、火と土が通り抜けた気配をそっと残しています。完全な無色ではなく、わずかな「温度」を含ませることで、器は抽象ではなく、確かに焼き物として息づきます。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1007\" data-start=\"981\" data-section-id=\"4522cm\"\u003eⅣ　造形の妙――「球」と「線」と「重心」\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1179\" data-start=\"1008\"\u003e球体は、ほんの少しの歪みで印象が崩れやすい難しい形ですが、本作は\u003cstrong data-end=\"1051\" data-start=\"1040\"\u003e張りのある丸み\u003c\/strong\u003eと、\u003cstrong data-end=\"1065\" data-start=\"1053\"\u003e蓋合わせのライン\u003c\/strong\u003eが非常に端正です。\u003cbr data-end=\"1077\" data-start=\"1074\"\u003e底部には小さな高台が設けられ、球体が宙に浮くのではなく、\u003cstrong data-end=\"1119\" data-start=\"1105\"\u003e一点に重心が落ち着く\u003c\/strong\u003e構造になっています。掌の上で転がりそうで転がらない、その緊張感が心地よく、道具としての安定と造形の詩性が両立しています。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1204\" data-start=\"1181\" data-section-id=\"yn653t\"\u003eⅤ　おすすめの使い方（茶席・日常）\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1253\" data-start=\"1207\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1216\" data-start=\"1207\"\u003e香合として\u003c\/strong\u003e：練香、香木片、聞香用の小さな香料などに。開閉の所作が美しく映えます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1309\" data-start=\"1256\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1270\" data-start=\"1256\"\u003e小さな菓子入れとして\u003c\/strong\u003e：金平糖や琥珀糖、干菓子を少量。銀彩の外装が菓子の色を上品に引き締めます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1360\" data-start=\"1312\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1328\" data-start=\"1312\"\u003eしまうための器として\u003c\/strong\u003e：指輪・ピアス・小さな印章など、日々の大切なものの居場所に。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1418\" data-start=\"1363\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1373\" data-start=\"1363\"\u003e季節の設えに\u003c\/strong\u003e：銀は秋冬の光と相性がよく、青白磁は春先の淡い空気にも響きます。通年で使えるのも魅力です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1441\" data-start=\"1420\" data-section-id=\"4md20e\"\u003eⅥ　取り扱いのポイント（銀彩）\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1576\" data-start=\"1442\"\u003e銀彩部分は、強い摩擦や研磨で表情が変化する可能性がございます。\u003cstrong data-end=\"1494\" data-start=\"1473\"\u003e硬いスポンジ・研磨剤入り洗剤は避け\u003c\/strong\u003e、柔らかな布で優しく拭いてください。保管は湿気の少ない場所がおすすめです（銀彩は経年で落ち着いた景色へ移ろうこともあり、その変化自体を愉しめるのも銀彩の魅力です）。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1581\" data-start=\"1578\"\u003e\n\u003cp data-is-only-node=\"\" data-is-last-node=\"\" data-end=\"1721\" data-start=\"1583\"\u003e球体の静けさは、それだけで“器の沈黙”になります。松川和弘氏の青白磁は、その沈黙を透明に澄ませ、銀彩は、沈黙の外側に薄い余韻を与えます。\u003cbr data-end=\"1654\" data-start=\"1651\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1680\" data-start=\"1654\"\u003e開ける前から美しく、開けた瞬間にさらに深い。\u003c\/strong\u003e――この丸合子は、まさに合子という形式の本質を、現代の感覚で研ぎ澄ませた一作です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1620\" data-start=\"1612\" data-section-id=\"1bs35mf\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1740\" data-start=\"1621\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-end=\"1640\" data-start=\"1637\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-end=\"1663\" data-start=\"1660\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-end=\"1684\" data-start=\"1681\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-end=\"1707\" data-start=\"1704\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-end=\"1721\" data-start=\"1718\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1756\" data-start=\"1742\" data-section-id=\"vx22u2\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2467\" data-start=\"1757\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-end=\"1786\" data-start=\"1783\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-end=\"1812\" data-start=\"1809\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-end=\"1837\" data-start=\"1834\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-end=\"1859\" data-start=\"1856\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-end=\"1888\" data-start=\"1885\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-end=\"1913\" data-start=\"1910\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-end=\"1940\" data-start=\"1937\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-end=\"1965\" data-start=\"1962\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-end=\"1990\" data-start=\"1987\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-end=\"2019\" data-start=\"2016\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-end=\"2052\" data-start=\"2049\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-end=\"2084\" data-start=\"2081\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-end=\"2121\" data-start=\"2118\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-end=\"2159\" data-start=\"2156\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-end=\"2181\" data-start=\"2178\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-end=\"2211\" data-start=\"2208\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-end=\"2242\" data-start=\"2239\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-end=\"2261\" data-start=\"2258\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-end=\"2290\" data-start=\"2287\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-end=\"2331\" data-start=\"2328\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2350\" data-start=\"2347\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-end=\"2387\" data-start=\"2384\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2407\" data-start=\"2404\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-end=\"2429\" data-start=\"2426\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2449\" data-start=\"2446\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2478\" data-start=\"2469\" data-section-id=\"1t7yy2j\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2529\" data-start=\"2479\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-end=\"2506\" data-start=\"2503\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2548\" data-start=\"2531\" data-section-id=\"33d0d0\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2557\" data-start=\"2549\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2557\" data-start=\"2549\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51742666260760,"sku":null,"price":55000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_matukawa_21-01.jpg?v=1773800334"},{"product_id":"22青白磁銀彩丸合子-松川和弘","title":"青白磁銀彩丸合子  松川和弘","description":"\u003cp data-end=\"81\" data-start=\"0\"\u003e青白磁銀彩丸合子　松川和弘作（径：6.6cm  高さ6.3cm）\u003cbr data-end=\"32\" data-start=\"29\"\u003e――「静かな青に、銀が月を宿す。掌の中で“蓋を閉じる”という所作が、ひとつの儀式になる合子です。」\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"86\" data-start=\"83\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"115\" data-start=\"88\" data-section-id=\"7wx3bo\"\u003eⅠ　合子という器――仕舞うことで生まれる品格\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"348\" data-start=\"116\"\u003e合子は、ただ物を入れておくための容器ではありません。蓋を開ける前の「気配」、蓋を合わせるときの「呼吸」、そして閉じた後に残る「余韻」までを含めて、器がひとつの時間を支える道具です。\u003cbr data-end=\"209\" data-start=\"206\"\u003e本作「青白磁銀彩丸合子」は、直径6.6cm・高さ6.3cmという小ぶりな寸法の中に、合子の本質、秘めることの美を凝縮しています。手に取ると、まず丸みのある輪郭が掌に収まり、視線は自然と中央へ導かれます。そこに現れるのが、青白磁の澄んだ肌と、銀彩の鈍い光が描く対比です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"353\" data-start=\"350\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"382\" data-start=\"355\" data-section-id=\"6xef3r\"\u003eⅡ　青白磁の澄明――白でも青でもない「中間の光」\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"630\" data-start=\"383\"\u003e青白磁は、白磁の清潔さを持ちながら、わずかに青みを帯びた柔らかな陰影を含む釉調が魅力です。強い白ではなく、静かな冷気を含んだ“淡い光”として立ち上がるため、周囲の空気や照明の色を繊細に映し込みます。\u003cbr data-end=\"485\" data-start=\"482\"\u003e本作の青白磁は、面が滑らかでありながら硬質に見えすぎず、淡雪のような微かな曇りを感じさせます。光が当たると、艶は主張しすぎず、むしろ「奥へ沈む透明感」として働き、器全体に深さを与えています。茶席の白い紙、黒い漆、木地の盆――どの背景にも調和しながら、青白磁ならではの静謐な存在感を保ちます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"635\" data-start=\"632\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"668\" data-start=\"637\" data-section-id=\"effdr6\"\u003eⅢ　銀彩の表情――“煌めき”ではなく“気配”としての金属\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"949\" data-start=\"669\"\u003e銀彩は、金彩のように華やかに前へ出るのではなく、月光のように控えめに、しかし確かに空間の質を変える装飾です。\u003cbr data-end=\"726\" data-start=\"723\"\u003e本作に施された銀彩は、均一なメタリックではなく、わずかなムラや景色を含みながら、鈍い光として現れます。角度によって、明るく反射する瞬間もあれば、灰のように沈む瞬間もあります。その揺らぎが、器に“静かなドラマ”を与えています。\u003cbr data-end=\"841\" data-start=\"838\"\u003eまた、銀彩は時間とともに変化しやすい表現でもあります。扱い方や環境によって、より落ち着いたトーンへ移ろい、器の肌に馴染んでいくことがあります。そうした経年の表情まで含めて、「使いながら完成していく」美が宿っています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"954\" data-start=\"951\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"984\" data-start=\"956\" data-section-id=\"13u3v6c\"\u003eⅣ　丸いかたちの思想――掌・視線・所作を整える造形\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1212\" data-start=\"985\"\u003e丸合子は、角のある陶筥とは異なり、方向性を持たない分、視線が一点に集まりやすい造形です。どこから眺めても“正面”になり、置かれた場に緊張を生みすぎず、それでいて中心性を持ちます。\u003cbr data-end=\"1077\" data-start=\"1074\"\u003eこのΦ6.6cmというサイズ感は、手の中で回して眺めるのにちょうどよく、蓋を合わせる所作も美しく決まります。わずかな「蓋の段差」や「口縁のライン」が、外からはほとんど目立たないのに、触れたときに確かな境界として感じられる――その設計が、合子という器の品格を支えています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1217\" data-start=\"1214\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1246\" data-start=\"1219\" data-section-id=\"1ygrifj\"\u003eⅤ　何を納めるか――香・菓子・小さな宝物のために\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1302\" data-start=\"1247\"\u003e合子は用途を限定しないからこそ、持ち主の美意識がそのまま表れます。例えば、以下のような使い方が美しく映えます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1370\" data-start=\"1306\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1316\" data-start=\"1306\"\u003e香道具として\u003c\/strong\u003e：練香、香木片、聞香用の小さな道具の保管に。蓋を開けた瞬間の香りの立ち上がりが、器の静けさと呼応します。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1441\" data-start=\"1373\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1387\" data-start=\"1373\"\u003e茶の湯の小道具として\u003c\/strong\u003e：金平糖、琥珀糖など乾いた小菓子を少量。青白磁の淡い青が菓子の色を邪魔せず、銀彩が“特別感”を添えます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1524\" data-start=\"1444\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1459\" data-start=\"1444\"\u003e装身具・小物入れとして\u003c\/strong\u003e：指輪、ピアス、カフス、あるいは小さな印章やお守りなど。大切なものを「見せずに仕舞う」所作そのものが、日常を整える行為になります。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1529\" data-start=\"1526\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1563\" data-start=\"1531\" data-section-id=\"1htomdp\"\u003eⅥ　取り合わせの美――白・銀・淡青がつくる“現代の静けさ”\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1799\" data-start=\"1564\"\u003e本作は、伝統の茶の湯道具としての気配を持ちながら、ミニマルな造形感覚により現代の空間にも自然に置けます。\u003cbr data-end=\"1619\" data-start=\"1616\"\u003e白い壁の部屋、ガラスや金属の家具、コンクリートの床――そうした無機質な環境にも、青白磁の柔らかな温度が差し込み、銀彩が空間の光を拾って静かに呼吸します。逆に、古木の棚や漆器の盆、竹の花入など、素材感の強いものと合わせれば、青白磁の清澄さが一層際立ちます。\u003cbr data-end=\"1749\" data-start=\"1746\"\u003e“和”の中にあるモダン、モダンの中にある“間”。その両方を成立させるのが、この小さな合子の強さです。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1804\" data-start=\"1801\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1832\" data-start=\"1806\" data-section-id=\"cx9cnw\"\u003eⅦ　ご使用・お取り扱いの留意点（銀彩について）\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1881\" data-start=\"1833\"\u003e銀彩はとても繊細な表現ですので、末永く美しくお使いいただくために、以下をおすすめいたします。強い研磨剤・硬いスポンジでこすらない。長時間の水への浸漬は避け、使用後はやわらかい布で水分を拭き取る。直射日光や高湿度の環境での長期保管を避ける。銀彩が落ち着いた表情へと変化することも、器の景色としてお楽しみいただけます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"2010\" data-start=\"2007\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"2036\" data-start=\"2012\" data-section-id=\"p6aljl\"\u003eⅧ　まとめ――“小さな器”が、時間を静める\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-is-only-node=\"\" data-is-last-node=\"\" data-end=\"2216\" data-start=\"2037\"\u003e「青白磁銀彩丸合子」は、サイズとしては掌に収まる小さな器です。ですが、蓋を開け閉めするたびに、場の呼吸が整い、気持ちが静まる――そういう“時間の器”としての大きさを持っています。\u003cbr data-end=\"2129\" data-start=\"2126\"\u003e青白磁の澄んだ肌が、光をやさしく受け止め、銀彩が月のように静かに揺らぐ。日々の中に、確かな密度の美を置きたい方へ、松川和弘氏ならではの造形と言葉のない詩情をお届けいたします。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bs35mf\" data-start=\"1612\" data-end=\"1620\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1621\" data-end=\"1740\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-start=\"1637\" data-end=\"1640\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-start=\"1660\" data-end=\"1663\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-start=\"1681\" data-end=\"1684\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-start=\"1704\" data-end=\"1707\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-start=\"1718\" data-end=\"1721\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx22u2\" data-start=\"1742\" data-end=\"1756\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1757\" data-end=\"2467\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-start=\"1783\" data-end=\"1786\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1809\" data-end=\"1812\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-start=\"1834\" data-end=\"1837\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-start=\"1856\" data-end=\"1859\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-start=\"1885\" data-end=\"1888\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-start=\"1910\" data-end=\"1913\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-start=\"1937\" data-end=\"1940\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1962\" data-end=\"1965\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-start=\"1987\" data-end=\"1990\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-start=\"2016\" data-end=\"2019\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-start=\"2049\" data-end=\"2052\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-start=\"2081\" data-end=\"2084\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-start=\"2118\" data-end=\"2121\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-start=\"2156\" data-end=\"2159\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-start=\"2178\" data-end=\"2181\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-start=\"2208\" data-end=\"2211\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-start=\"2239\" data-end=\"2242\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2258\" data-end=\"2261\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-start=\"2287\" data-end=\"2290\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-start=\"2328\" data-end=\"2331\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2347\" data-end=\"2350\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-start=\"2384\" data-end=\"2387\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2404\" data-end=\"2407\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2426\" data-end=\"2429\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2446\" data-end=\"2449\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1t7yy2j\" data-start=\"2469\" data-end=\"2478\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2479\" data-end=\"2529\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-start=\"2503\" data-end=\"2506\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"33d0d0\" data-start=\"2531\" data-end=\"2548\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2549\" data-end=\"2557\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2549\" data-end=\"2557\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51742674223384,"sku":null,"price":49500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_matsuawa_22-01.jpg?v=1773813141"},{"product_id":"23青白磁緋流振出し-松川和弘","title":"青白磁緋流振出し  松川和弘","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"54\"\u003e青白磁緋流振出し　松川和弘作（径：5.4cm  高さ9.8cm）\u003cbr data-start=\"19\" data-end=\"22\"\u003e――「青白の静けさに、ひと筋の緋。振るたびに、景色が立ち上がる」\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"56\" data-end=\"59\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1cpai7i\" data-start=\"61\" data-end=\"83\"\u003eⅠ　振出しという“所作を美しくする器”\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"85\" data-end=\"295\"\u003e振出しは、金平糖や有平糖、干菓子などを入れ、客へ勧めるための小さな容れものです。茶席では道具の格そのものよりも、「取り上げる」「蓋を扱う」「静かに振り出す」という一連の所作が、場の温度と呼吸を整えます。\u003cbr data-start=\"186\" data-end=\"189\"\u003e本作は凛とした縦の比率をもつ、細身の立ち姿が印象的です。掌に収まる小ささでありながら、置いた瞬間に空間へ一本の軸が通る——振出しが本来担う“静けさの起点”を、形そのものが担保しています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"297\" data-end=\"300\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"hlrx4b\" data-start=\"302\" data-end=\"328\"\u003eⅡ　青白磁の釉調――水の白がもたらす透明感\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"330\" data-end=\"548\"\u003e松川和弘氏の青白磁は、白磁の明度を保ちながら、どこか水を含んだような淡い青みを帯びます。光の当たり方で白へ寄り、陰影では青へ沈む。その揺らぎが、器に「冷たさ」ではなく「澄み」を与えています。\u003cbr data-start=\"425\" data-end=\"428\"\u003eまた、面の連続が美しいのは、釉が厚く重たく乗っていない証でもあります。釉面は滑らかで、余計な艶で主張せず、むしろ“触れたくなる静けさ”へと整えられています。茶席の白は、強い白であるほど危ういのですが、本作の白は柔らかく、空気に馴染む白です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"550\" data-end=\"553\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"sa8yow\" data-start=\"555\" data-end=\"582\"\u003eⅢ　緋流という一筆――偶然を“設計”する線の強度\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"584\" data-end=\"841\"\u003e最大の見どころは、胴に走る緋流です。青白の中に、淡い朱〜橙がすっと滲み、まるで筆の運びのように勢いと余白を同時に示します。\u003cbr data-start=\"645\" data-end=\"648\"\u003e緋流は、炎と土、釉の厚み、焼成の気配が一点で交差して現れる景色であり、完全なコントロールの産物ではありません。しかし松川和弘氏の緋流は、偶然任せの“ムラ”ではなく、器の立ち姿に沿って流れが収まる場所が選ばれています。つまり、偶然を迎え入れるための設計がある。\u003cbr data-start=\"777\" data-end=\"780\"\u003eその結果、縦長のフォルムが単なる端正さに留まらず、一本の緋が「時間」を刻むように器の上を走り、見る者の視線を上へ導きます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"843\" data-end=\"846\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1034zr\" data-start=\"848\" data-end=\"870\"\u003eⅣ　形の美学――細身の胴と口縁の緊張感\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"872\" data-end=\"1069\"\u003eこの振出しは、上へ向かってすぼまり、口縁がきゅっと締まることで、全体の緊張感が保たれています。小品でありながら、どこか花入のような佇まいがあり、床脇に置いても景色をつくれる“立ち姿の道具”です。\u003cbr data-start=\"969\" data-end=\"972\"\u003e蓋まわりの納まりも、写真から伝わる通り非常に整っており、合わせ目が騒がしく見えません。振出しは蓋の扱いが所作の中心になる分、合口の精度が美意識そのものになります。本作はその点で、静かに完璧です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1071\" data-end=\"1074\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1d3ke5c\" data-start=\"1076\" data-end=\"1105\"\u003eⅤ　茶の場での活かし方――「白×緋」が生む季節の呼吸\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1109\" data-end=\"1157\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1109\" data-end=\"1114\"\u003e春\u003c\/strong\u003e：桜や山吹など、淡い花の気配に寄り添いながら、緋流が“芽吹きの朱”として効きます。\u003cstrong data-start=\"1160\" data-end=\"1165\"\u003e夏\u003c\/strong\u003e：青白磁の涼が前面に立ち、緋は夕暮れの残光のように控えめに残ります。\u003cstrong data-start=\"1204\" data-end=\"1209\"\u003e秋\u003c\/strong\u003e：緋流が紅葉の兆しとして響き、白は秋空の高さを思わせます。\u003cstrong data-start=\"1243\" data-end=\"1248\"\u003e冬\u003c\/strong\u003e：白が雪の静けさを担い、緋が炉の火のぬくもりを示唆します。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1281\" data-end=\"1375\"\u003e菓子器や香合が重厚な景色のとき、振出しは軽やかな“抜け”として働きます。本作は、白の静けさが抜けをつくり、緋が一点のアクセントとして席を引き締めます。主役にも脇役にもなれる稀有な性格です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1377\" data-end=\"1380\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"zgtu77\" data-start=\"1382\" data-end=\"1395\"\u003eⅥ　実用の注意と扱い\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1397\" data-end=\"1449\"\u003e銀彩ではなく「緋流」の作品ですので、金属彩の変色リスクは相対的に小さい一方、青白磁の釉面は繊細です。乾いた布で優しく拭き、硬い研磨材は避けてください。洗浄は柔らかいスポンジで、急冷急熱はお控えください。収納時は、蓋と身の間に薄紙を一枚挟むと、合口がより美しく保てます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1550\" data-end=\"1553\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"zfa0bq\" data-start=\"1555\" data-end=\"1576\"\u003eまとめ――“静”の器に動を一筆\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1578\" data-end=\"1698\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e青白磁がもつ澄明な静けさ。その上に走る緋流は、炎が残した一瞬の運動です。振出しという道具が本来担う「所作の美」を、この一点は形と景色の両面から支えています。\u003cbr data-start=\"1656\" data-end=\"1659\"\u003e小さく、しかし確実に席の呼吸を整える——松川和弘氏らしい、静謐と気配の器です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1620\" data-start=\"1612\" data-section-id=\"1bs35mf\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1740\" data-start=\"1621\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-end=\"1640\" data-start=\"1637\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-end=\"1663\" data-start=\"1660\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-end=\"1684\" data-start=\"1681\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-end=\"1707\" data-start=\"1704\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-end=\"1721\" data-start=\"1718\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1756\" data-start=\"1742\" data-section-id=\"vx22u2\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2467\" data-start=\"1757\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-end=\"1786\" data-start=\"1783\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-end=\"1812\" data-start=\"1809\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-end=\"1837\" data-start=\"1834\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-end=\"1859\" data-start=\"1856\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-end=\"1888\" data-start=\"1885\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-end=\"1913\" data-start=\"1910\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-end=\"1940\" data-start=\"1937\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-end=\"1965\" data-start=\"1962\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-end=\"1990\" data-start=\"1987\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-end=\"2019\" data-start=\"2016\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-end=\"2052\" data-start=\"2049\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-end=\"2084\" data-start=\"2081\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-end=\"2121\" data-start=\"2118\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-end=\"2159\" data-start=\"2156\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-end=\"2181\" data-start=\"2178\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-end=\"2211\" data-start=\"2208\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-end=\"2242\" data-start=\"2239\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-end=\"2261\" data-start=\"2258\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-end=\"2290\" data-start=\"2287\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-end=\"2331\" data-start=\"2328\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2350\" data-start=\"2347\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-end=\"2387\" data-start=\"2384\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2407\" data-start=\"2404\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-end=\"2429\" data-start=\"2426\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2449\" data-start=\"2446\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2478\" data-start=\"2469\" data-section-id=\"1t7yy2j\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2529\" data-start=\"2479\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-end=\"2506\" data-start=\"2503\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2548\" data-start=\"2531\" data-section-id=\"33d0d0\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2557\" data-start=\"2549\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2557\" data-start=\"2549\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51742715511064,"sku":null,"price":27500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_matsuawa_23-01.jpg?v=1773813485"},{"product_id":"24青白磁銀彩振出し-松川和弘","title":"青白磁銀彩振出し  松川和弘","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"77\"\u003e青白磁銀彩振出し　松川和弘作（径：5.4cm 　高さ：8.8cm）\u003cbr data-start=\"33\" data-end=\"36\"\u003e――「掌に収まる“静かな滴”。青白の澄みと銀の気配が、席中の所作を美しく整えます」\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"79\" data-end=\"82\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"pi1lm1\" data-start=\"84\" data-end=\"112\"\u003eⅠ　振出しという道具――分けるための、小さな礼\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"114\" data-end=\"382\"\u003e振出しは、金平糖や有平糖などの干菓子を入れ、客に少量ずつ分けるための小さな容器です。大ぶりの菓子器のように華やかに場を支配するのではなく、掌から掌へと静かに渡り、客の間の距離と呼吸を整えていく——その意味で振出しは、茶席における“礼の最小単位”とも言える道具です。\u003cbr data-start=\"246\" data-end=\"249\"\u003e本作は径：5.4cmという扱いやすい胴に対し、高さ8.8cmの凛とした立ち上がりを持ち、客付き（手に取る側）での安定感と、亭主の扱いの美しさを両立しています。小さな道具ほど、形のわずかな乱れが所作の乱れとして現れますが、松川和弘氏の造形はその点で非常に端正です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"384\" data-end=\"387\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"bw8jdt\" data-start=\"389\" data-end=\"420\"\u003eⅡ　青白磁の景色――“白より澄み、青より柔らかい”透明感\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"422\" data-end=\"637\"\u003e松川和弘氏の青白磁は、白磁の潔さに、かすかな青の陰影を重ねた釉調が魅力です。写真からも、面の光の回り方が均質で、釉の層が薄い膜として器体を静かに包んでいることが伝わってきます。\u003cbr data-start=\"510\" data-end=\"513\"\u003e青白磁は、強い発色で主張する青磁とは異なり、光を受けてはじめて“青み”が立ち上がる種類の美です。つまり、見る者の位置、時間帯、室内の照度によって表情が変わる。その揺らぎは、道具が場の一部として“働く”茶の世界において、非常に相性が良い性質です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"639\" data-end=\"642\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"nk572w\" data-start=\"644\" data-end=\"677\"\u003eⅢ　銀彩という“もう一つの光”――月光のように、控えめに宿る\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"679\" data-end=\"930\"\u003e口縁まわりに配された銀彩は、金のように華やかに前へ出る光ではなく、月光のように静かに反射して気配だけを残します。\u003cbr data-start=\"735\" data-end=\"738\"\u003eさらに本作では、銀彩が「面」として一様に塗られているのではなく、細かな粒立ちを含む“景色”として見える点が印象的です。銀が均一すぎると工芸品は装飾品へ傾きますが、この銀彩は、あくまで青白磁の澄みを損なわず、むしろ“冷たい光”を一段足して、器の温度感を整えています。\u003cbr data-start=\"870\" data-end=\"873\"\u003e淡青の胴に、銀の縁取りが乗ることで、作品全体が一つの静謐なリズムを得ている——その設計の巧みさが見どころです。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"932\" data-end=\"935\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1lixzy3\" data-start=\"937\" data-end=\"963\"\u003eⅣ　造形の読みどころ――滴形の胴と、口元の緊張\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"965\" data-end=\"1162\"\u003e胴は、いわゆる滴形（しずくが落ちる直前のふくらみ）を思わせる柔らかな張りを持ちます。下部に十分な量感を置きつつ、首をすっと絞って上へ導くため、立ち姿に“詩的な緊張”が生まれます。\u003cbr data-start=\"1054\" data-end=\"1057\"\u003eまた、口元が小さくまとまっていることで、菓子が不用意にこぼれにくく、振った時の出方も穏やかです。実用品としての理にかなった設計が、造形の美しさと矛盾せず一致している点は、松川和弘氏の仕事の強さだと感じます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1164\" data-end=\"1167\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"kffzfu\" data-start=\"1169\" data-end=\"1198\"\u003eⅤ　蓋・栓の所作――異素材が生む、静かなコントラスト\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1200\" data-end=\"1426\"\u003e本作の上部には木栓（木の蓋）が設けられており、青白磁と銀彩という“冷たい光”の系譜に、木の温度が一滴差し込まれます。\u003cbr data-start=\"1260\" data-end=\"1263\"\u003e茶の場では、異素材の取り合わせが、季節や趣向を語るための重要な手がかりになります。たとえば冬の席であれば、銀彩の冷光は霜や月を思わせ、木の素地は炉の火や人の温もりに呼応する。春先であれば、淡青の釉は霞や朝の水気を連想させ、木栓の淡い色は芽吹きの気配へ寄っていく。\u003cbr data-start=\"1394\" data-end=\"1397\"\u003eこの“わずかな素材差”が、道具の語り幅を大きくします。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1428\" data-end=\"1431\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1kwra4p\" data-start=\"1433\" data-end=\"1457\"\u003eⅥ　取り合わせの提案――控えめな主役として\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1461\" data-end=\"1526\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1461\" data-end=\"1467\"\u003e菓子\u003c\/strong\u003e：金平糖、有平糖、淡雪羹の干菓子など、光を持つ菓子と相性が良いです。銀彩が菓子の色を邪魔せず、品よく引き立てます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1529\" data-end=\"1599\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1529\" data-end=\"1538\"\u003e席の季節感\u003c\/strong\u003e：銀彩＝月・霜・薄氷、青白磁＝水・霞・遠景。秋冬〜早春に特に映えますが、夏には“涼”の象徴として強い効果を発揮します。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1602\" data-end=\"1663\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1602\" data-end=\"1611\"\u003e道具合わせ\u003c\/strong\u003e：銀の茶杓・錫の建水など金属の気配を一点だけ呼応させると、過度に華美にならず、全体が引き締まります。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1665\" data-end=\"1668\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"ug6b19\" data-start=\"1670\" data-end=\"1692\"\u003eⅦ　結び――小さな器に宿る、澄みの思想\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1694\" data-end=\"1910\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e振出しは小さく、目立ちにくい道具です。けれども、茶席では“小ささ”こそが品格を決めます。客が手に取った瞬間の重さ、指先に触れる稜線、蓋を扱う所作の滑らかさ——それらが、亭主の心配りとしてそのまま伝わるからです。\u003cbr data-start=\"1799\" data-end=\"1802\"\u003e松川和弘氏の本作「青白磁銀彩振出し」は、青白磁の澄みを核に、銀彩の静かな光を添え、さらに木栓の温度で全体を整えた、たいへん完成度の高い一作です。掌の中で“道具が静かに働く”感覚を、ぜひ味わっていただければと思います。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1620\" data-start=\"1612\" data-section-id=\"1bs35mf\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1740\" data-start=\"1621\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-end=\"1640\" data-start=\"1637\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-end=\"1663\" data-start=\"1660\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-end=\"1684\" data-start=\"1681\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-end=\"1707\" data-start=\"1704\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-end=\"1721\" data-start=\"1718\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1756\" data-start=\"1742\" data-section-id=\"vx22u2\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2467\" data-start=\"1757\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-end=\"1786\" data-start=\"1783\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-end=\"1812\" data-start=\"1809\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-end=\"1837\" data-start=\"1834\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-end=\"1859\" data-start=\"1856\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-end=\"1888\" data-start=\"1885\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-end=\"1913\" data-start=\"1910\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-end=\"1940\" data-start=\"1937\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-end=\"1965\" data-start=\"1962\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-end=\"1990\" data-start=\"1987\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-end=\"2019\" data-start=\"2016\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-end=\"2052\" data-start=\"2049\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-end=\"2084\" data-start=\"2081\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-end=\"2121\" data-start=\"2118\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-end=\"2159\" data-start=\"2156\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-end=\"2181\" data-start=\"2178\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-end=\"2211\" data-start=\"2208\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-end=\"2242\" data-start=\"2239\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-end=\"2261\" data-start=\"2258\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-end=\"2290\" data-start=\"2287\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-end=\"2331\" data-start=\"2328\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2350\" data-start=\"2347\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-end=\"2387\" data-start=\"2384\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2407\" data-start=\"2404\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-end=\"2429\" data-start=\"2426\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2449\" data-start=\"2446\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2478\" data-start=\"2469\" data-section-id=\"1t7yy2j\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2529\" data-start=\"2479\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-end=\"2506\" data-start=\"2503\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2548\" data-start=\"2531\" data-section-id=\"33d0d0\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2557\" data-start=\"2549\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2557\" data-start=\"2549\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51742727569688,"sku":null,"price":27500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_matsuawa_24-01.jpg?v=1773813633"},{"product_id":"25青白磁銀彩振出し-松川和弘","title":"青白磁銀彩振出し  松川和弘","description":"\u003cp data-end=\"168\" data-start=\"137\" data-section-id=\"19l6icl\"\u003e青白磁銀彩振出し　松川和弘作（径：6.1cm  高さ：8.1cm）\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"168\" data-start=\"137\" data-section-id=\"19l6icl\"\u003e――「青の静けさに、銀の余韻。掌の中で“気配”を調える振出し」\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"226\" data-start=\"202\" data-section-id=\"uqreoh\"\u003eⅠ　振出しという、小さなもてなしの核\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"397\" data-start=\"227\"\u003e振出しは、茶の湯の道具の中でも、ひときわ小さな器体に“もてなし”が凝縮された存在です。干菓子、とりわけ金平糖や有平糖のような粒菓子を納め、席中で静かに回し、客が必要な分だけを取る。そこに求められるのは、単なる容器としての収納性ではなく、\u003cstrong data-end=\"394\" data-start=\"345\"\u003e扱う手が美しく見える寸法、置いたときに場を乱さない重心、そして音や触感まで含めた所作の設計\u003c\/strong\u003eです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"498\" data-start=\"399\"\u003e松川和弘氏の本作は、まさにその要請に対して、青白磁の透き通るような静謐さと、銀彩がつくる微かな緊張感を重ねることで、振出しを“愛玩の器”に留めず、\u003cstrong data-end=\"489\" data-start=\"472\"\u003e茶席の空気を整える小さな核\u003c\/strong\u003eへと高めています。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"528\" data-start=\"500\" data-section-id=\"1lxplwi\"\u003eⅡ　青白磁――「白より澄み、青よりやわらかい」色\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"654\" data-start=\"529\"\u003e本体を包む青白磁の釉調は、強く主張する青ではなく、光に触れるほどに内側から淡く発光するような青みを帯びています。白磁の明度を保ちながら、冷たさに寄らず、むしろ息を吸い込むような柔らかさを湛える――この“青白磁の難しさ”こそが、松川和弘氏の真骨頂です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"826\" data-start=\"656\"\u003eとりわけ本作では、丸みのある胴が光をゆっくり回し、ハイライトが一点で鋭く立つのではなく、面を滑るように移ろいます。そのため器体全体が、見る角度によって“白に近い青”から“青に近い白”へと微細に揺れ、\u003cstrong data-end=\"771\" data-start=\"755\"\u003e静かな色のグラデーション\u003c\/strong\u003eが生まれます。茶室のやわらかな明かりの下では、その揺らぎがいっそう繊細に現れ、道具としての佇まいが深まります。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"855\" data-start=\"828\" data-section-id=\"1hby9cu\"\u003eⅢ　銀彩――「金属の光」ではなく「気配の粒子」\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"978\" data-start=\"856\"\u003e本作の上部には銀彩が施され、青白磁の面と明確に切り替わる構成となっています。しかし印象は、いわゆる金属的な派手さではありません。銀彩は光を受けると確かにきらりと応えますが、同時に細かな景色が表面に生まれ、均質な鏡面にはならない。ここが重要です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1138\" data-start=\"980\"\u003eつまり松川和弘氏は、銀彩を“装飾”として貼り付けるのではなく、\u003cstrong data-end=\"1049\" data-start=\"1011\"\u003e青白磁の静けさに対して、空気の密度をわずかに変える“余韻”として配置\u003c\/strong\u003eしています。茶席は、光が強い世界ではありません。むしろ光が抑えられた空間でこそ、銀彩の反射は点となり、粒となり、気配となって立ち上がる。そこに、器が場と呼応する美しさがあります。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1169\" data-start=\"1140\" data-section-id=\"1a9mnpp\"\u003eⅣ　形――丸みの胴、締まる肩、そして“立ち上がり”\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1300\" data-start=\"1170\"\u003e器形は、下へ向かってやわらかく膨らみ、上部で自然に絞られていきます。胴の丸みは愛らしさを生みますが、同時に重心が下がり、安定して置ける形でもあります。さらに上部の締まりがあることで、全体が単に“かわいい”方向へ流れず、\u003cstrong data-end=\"1290\" data-start=\"1279\"\u003e凛とした道具性\u003c\/strong\u003eが担保されています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1451\" data-start=\"1302\"\u003eこの「やわらかさ」と「締まり」の両立は、茶陶において最も難しい領域の一つです。やわらかいだけでは場が緩み、締まりだけでは息が詰まる。本作はその中間で、ちょうど呼吸が整う位置に立っています。振出しとして手に取った際、自然に指が胴を包み、首元が手元を導く――形の必然が、所作の中で理解されるつくりです。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1473\" data-start=\"1453\" data-section-id=\"ycjod5\"\u003eⅤ　蓋（栓）という“音”と“間”\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1597\" data-start=\"1474\"\u003e本作は木製の栓（緒付き）を備えています。ここで生まれるのは、視覚だけではない体験です。栓を抜く／戻すという動作に、わずかな抵抗と解放があり、そこに“間”が生まれます。茶の湯における間は、沈黙の時間であり、動作の余白であり、客の呼吸が揃う瞬間です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1732\" data-start=\"1599\"\u003e金平糖を一粒、二粒と取り出すときの微かな音、器内で転がる粒菓子の乾いた響き、それを受け止める青白磁の静けさ。銀彩はその上で、光の反応としてほんの一瞬の“合いの手”を入れる。振出しという小さな器に、\u003cstrong data-end=\"1722\" data-start=\"1697\"\u003e聴覚・触覚・視覚が一体となった茶席の総合性\u003c\/strong\u003eが仕込まれています。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1755\" data-start=\"1734\" data-section-id=\"1ugdcex\"\u003eⅥ　取り合わせ――季節と素材の対話\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1884\" data-start=\"1756\"\u003e青白磁は、季節で言えば冬の白や早春の淡い光に強く響きます。一方、銀彩は月光や霜、あるいは薄氷のきらめきに通じ、静かな夜気を思わせます。取り合わせとしては、竹や木地の道具、淡色の裂、白の懐紙との相性が非常に良く、色数を抑えた席でこそ本領を発揮します。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2011\" data-start=\"1886\"\u003eまた、同じ青白磁でも、絵付けや華美な意匠とは異なり、本作は余白で成立しています。だからこそ、亭主の美意識によって、清冽にも、やわらかな詩情にも振れる。\u003cstrong data-end=\"1987\" data-start=\"1963\"\u003e器が結論を言い切らず、席の気配に寄り添う\u003c\/strong\u003e――その懐の深さが、松川和弘氏の作品の魅力です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2039\" data-start=\"2013\" data-section-id=\"suwalc\"\u003eⅦ　まとめ――小さな道具に宿る、大きな静けさ\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2149\" data-start=\"2040\"\u003e「青白磁銀彩振出し」は、干菓子を納めるための器でありながら、茶席の呼吸を整えるための“静けさの装置”でもあります。青白磁の澄み、銀彩の余韻、形の締まり、栓の所作。そのすべてが過不足なく結び合い、掌の中で静かに完結する。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2232\" data-start=\"2151\"\u003e小さく、しかし確かな存在感。道具が主張するのではなく、場が澄んでいく。この振出しに与えたのは、まさにそのような気配の品位なのだと感じます。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bs35mf\" data-start=\"1612\" data-end=\"1620\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1621\" data-end=\"1740\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-start=\"1637\" data-end=\"1640\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-start=\"1660\" data-end=\"1663\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-start=\"1681\" data-end=\"1684\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-start=\"1704\" data-end=\"1707\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-start=\"1718\" data-end=\"1721\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx22u2\" data-start=\"1742\" data-end=\"1756\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1757\" data-end=\"2467\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-start=\"1783\" data-end=\"1786\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1809\" data-end=\"1812\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-start=\"1834\" data-end=\"1837\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-start=\"1856\" data-end=\"1859\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-start=\"1885\" data-end=\"1888\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-start=\"1910\" data-end=\"1913\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-start=\"1937\" data-end=\"1940\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1962\" data-end=\"1965\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-start=\"1987\" data-end=\"1990\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-start=\"2016\" data-end=\"2019\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-start=\"2049\" data-end=\"2052\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-start=\"2081\" data-end=\"2084\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-start=\"2118\" data-end=\"2121\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-start=\"2156\" data-end=\"2159\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-start=\"2178\" data-end=\"2181\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-start=\"2208\" data-end=\"2211\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-start=\"2239\" data-end=\"2242\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2258\" data-end=\"2261\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-start=\"2287\" data-end=\"2290\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-start=\"2328\" data-end=\"2331\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2347\" data-end=\"2350\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-start=\"2384\" data-end=\"2387\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2404\" data-end=\"2407\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2426\" data-end=\"2429\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2446\" data-end=\"2449\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1t7yy2j\" data-start=\"2469\" data-end=\"2478\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2479\" data-end=\"2529\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-start=\"2503\" data-end=\"2506\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"33d0d0\" data-start=\"2531\" data-end=\"2548\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2549\" data-end=\"2557\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2549\" data-end=\"2557\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51742745919768,"sku":null,"price":27500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_matsukwa_25-01.jpg?v=1773813752"},{"product_id":"26青白磁銀彩振出し-松川和弘","title":"青白磁銀彩振出し  松川和弘","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"70\"\u003e青白磁銀彩振出し　松川和弘作（径：6.4cm  高さ：9.1cm）\u003cbr data-start=\"22\" data-end=\"25\"\u003e――「淡い水色の静けさに、銀の景色がふっと立ち上がる。小さな所作が、茶席の気配を整える器」\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"72\" data-end=\"232\"\u003e本作は、松川和弘氏による「青白磁銀彩振出し」です。径6.4cm・高さ9.1cmという取り回しのよい寸法に、青白磁の澄明な釉調と、銀彩のほのかな艶、そして振出しという道具が本来もつ“所作の美”が、端正に凝縮されています。棚に置けば静物として凛と佇み、手に取れば、軽やかな緊張感とともに自然に背筋が伸びる――そんな作品です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"234\" data-end=\"237\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"10442wd\" data-start=\"239\" data-end=\"270\"\u003eⅠ　振出しという小道具の格――「少量」を美しく扱うために\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"271\" data-end=\"534\"\u003e振出しは、茶の湯の周辺で用いられる小さな容器の一つで、\u003cstrong data-start=\"298\" data-end=\"320\"\u003e少量のものを清潔に、そして美しく扱う\u003c\/strong\u003eための道具です。内容物は場や流儀、趣向によって異なりえますが、共通するのは「出しすぎない」「乱さない」「手元の所作が美しく見える」という要件です。\u003cbr data-start=\"393\" data-end=\"396\"\u003e本作は、その要件を満たすための形の理性がよく働いています。胴のふくらみは手の収まりを導き、口縁から栓へ至る流れは、視線を自然に上へと導きます。振出しは“脇役”に見えて、実は茶席の呼吸を整える道具ですが、松川氏の仕事は、その役割を決して誇張せず、むしろ静けさとして強めています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"536\" data-end=\"539\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1vvb4x9\" data-start=\"541\" data-end=\"569\"\u003eⅡ　青白磁の釉調――「白」と「青」のあいだの透明感\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"570\" data-end=\"812\"\u003e青白磁は、白磁の清潔感に、青磁の含みをひとさじ加えたような領域にあります。真っ白ではなく、しかし青々ともしていない。光を受けると、釉の層がわずかに透け、\u003cstrong data-start=\"646\" data-end=\"665\"\u003e水の底を覗くような静かな奥行き\u003c\/strong\u003eが立ち上がります。\u003cbr data-start=\"674\" data-end=\"677\"\u003e本作の青白磁は、写真からも分かるように、面の陰影が柔らかく回り込み、輪郭を尖らせずに保っています。これは、器の“端正さ”を生むだけでなく、茶席の光（障子越しの光や、夜の柔らかな灯り）に馴染むための資質でもあります。道具としての品位が、釉の静けさそのものから滲んでいます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"814\" data-end=\"817\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"nacw2g\" data-start=\"819\" data-end=\"852\"\u003eⅢ　銀彩の「景色」――金属の華やかさではなく、余韻としての光\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"853\" data-end=\"1134\"\u003e胴上部に施された銀彩は、単なる装飾ではなく、器の気配を切り替える界\u003cstrong data-start=\"895\" data-end=\"990\"\u003eとして働いています。青白磁の静かな面に対し、銀彩の部分は微細な揺らぎをもち、光の当たり方で明度がわずかに変わります。\u003cbr data-start=\"955\" data-end=\"958\"\u003eここで重要なのは、銀彩が“派手”に見せるためではなく、むしろ\u003c\/strong\u003e落ち着いた余韻の光として扱われている点です。銀彩は経年で表情が変化しやすい技法でもあり、使い方・環境によって、艶が深まったり、少し渋みを帯びたりします。その変化もまた、茶の湯が好む「時間の景色」として受け止められるでしょう。新品の輝きだけで完結しない、育っていく美しさが宿っています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1136\" data-end=\"1139\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"153dwpn\" data-start=\"1141\" data-end=\"1174\"\u003eⅣ　造形の要点――胴の張り、肩の締まり、そして“栓”の存在感\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1175\" data-end=\"1206\"\u003eこの振出しの魅力は、シルエットが非常に明快であることです。\u003cstrong data-start=\"1209\" data-end=\"1217\"\u003e胴の張り\u003c\/strong\u003e：手のひらの中で安定し、扱う動作を滑らかにします。\u003cstrong data-start=\"1247\" data-end=\"1256\"\u003e肩の締まり\u003c\/strong\u003e：視覚的に重心が上がり、器全体が間延びしません。\u003cstrong data-start=\"1285\" data-end=\"1298\"\u003e栓（木栓）の佇まい\u003c\/strong\u003e：陶の静けさに、木の温度が一点入ることで、道具としての現実味が増します。金属でも陶でもない“木”があることで、手元の所作がより人間的になるのです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1373\" data-end=\"1477\"\u003eまた、口元の造りが端正で、境界線（蓋合わせのライン）がきれいに出ているため、閉じた姿も美しく成立しています。使う以前に、\u003cstrong data-start=\"1433\" data-end=\"1452\"\u003e閉じた状態がすでに完成した景色\u003c\/strong\u003eであること――これは小品において決定的な美点です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1479\" data-end=\"1482\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"gnxn7l\" data-start=\"1484\" data-end=\"1516\"\u003eⅤ　取り合わせの発想――静けさを基調に、季節の一線を入れる\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1517\" data-end=\"1694\"\u003e青白磁×銀彩は、取り合わせの幅が広い一方で、主張が強すぎないため、他の道具の格を邪魔しません。\u003cbr data-start=\"1564\" data-end=\"1567\"\u003eたとえば、青白磁の涼やかさは春・夏に映えますし、銀彩の落ち着きは秋冬の光にも馴染みます。季節の中で「涼」を演出したい時には青白磁の面を、逆に「冴え」を引き締めたい時には銀彩の面を意識して置く――そんな具合に、置き方ひとつで表情が変わるのも本作の魅力です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1696\" data-end=\"1699\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1huqhjm\" data-start=\"1701\" data-end=\"1707\"\u003eまとめ\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1708\" data-end=\"1900\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e松川和弘氏の「青白磁銀彩振出し」は、青白磁の澄んだ釉調に、銀彩の景色を重ねることで、\u003cstrong data-start=\"1750\" data-end=\"1773\"\u003e静けさの中にわずかな華やぎを宿した小品\u003c\/strong\u003eです。振出しという道具が本来持つ“少量を美しく扱う”機能に、造形の理性と素材の余韻が加わり、使っても、置いても、空間の呼吸を整える器となっています。\u003cbr data-start=\"1847\" data-end=\"1850\"\u003e小さな器ほど、誤魔化しが利きません。本作はその厳しさに正面から応え、寸法以上の密度を備えた一点です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1620\" data-start=\"1612\" data-section-id=\"1bs35mf\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1740\" data-start=\"1621\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-end=\"1640\" data-start=\"1637\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-end=\"1663\" data-start=\"1660\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-end=\"1684\" data-start=\"1681\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-end=\"1707\" data-start=\"1704\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-end=\"1721\" data-start=\"1718\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1756\" data-start=\"1742\" data-section-id=\"vx22u2\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2467\" data-start=\"1757\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-end=\"1786\" data-start=\"1783\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-end=\"1812\" data-start=\"1809\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-end=\"1837\" data-start=\"1834\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-end=\"1859\" data-start=\"1856\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-end=\"1888\" data-start=\"1885\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-end=\"1913\" data-start=\"1910\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-end=\"1940\" data-start=\"1937\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-end=\"1965\" data-start=\"1962\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-end=\"1990\" data-start=\"1987\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-end=\"2019\" data-start=\"2016\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-end=\"2052\" data-start=\"2049\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-end=\"2084\" data-start=\"2081\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-end=\"2121\" data-start=\"2118\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-end=\"2159\" data-start=\"2156\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-end=\"2181\" data-start=\"2178\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-end=\"2211\" data-start=\"2208\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-end=\"2242\" data-start=\"2239\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-end=\"2261\" data-start=\"2258\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-end=\"2290\" data-start=\"2287\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-end=\"2331\" data-start=\"2328\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2350\" data-start=\"2347\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-end=\"2387\" data-start=\"2384\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2407\" data-start=\"2404\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-end=\"2429\" data-start=\"2426\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2449\" data-start=\"2446\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2478\" data-start=\"2469\" data-section-id=\"1t7yy2j\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2529\" data-start=\"2479\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-end=\"2506\" data-start=\"2503\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2548\" data-start=\"2531\" data-section-id=\"33d0d0\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2557\" data-start=\"2549\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2557\" data-start=\"2549\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51742755520792,"sku":null,"price":27500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_matsukwa_26-01.jpg?v=1773813880"},{"product_id":"28白黒陶筥-松川和弘","title":"白黒陶筥  松川和弘","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"67\"\u003e白黒陶筥　松川和弘作（W4.9×D4.6×H6.2cm）\u003cbr data-start=\"33\" data-end=\"36\"\u003e――「白は“余白”、黒は“沈黙”。小さな立方体に、景色が宿る」\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"69\" data-end=\"72\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"12goilz\" data-start=\"74\" data-end=\"105\"\u003eⅠ　陶筥という器――“仕舞う”ことで、気配が立ち上がる\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"106\" data-end=\"344\"\u003e陶筥（とうばこ）は、ただ物を入れるための箱ではありません。\u003cstrong data-start=\"135\" data-end=\"149\"\u003eしまう／守る／整える\u003c\/strong\u003eという所作そのものを、美へと引き上げる道具です。蓋を合わせる、指先で角を確かめる、すっと持ち上げてまた戻す――その静かな一連の動きが、茶の湯が大切にしてきた「間」を生みます。\u003cbr data-start=\"239\" data-end=\"242\"\u003e本作は、掌に収まる寸法でありながら、立方体の量感がきちんとあり、置いた瞬間に空間の重心が定まります。小さいのに“弱くない”。ここが松川和弘氏の造形の強さです。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"346\" data-end=\"349\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"p8nvuc\" data-start=\"351\" data-end=\"375\"\u003eⅡ　白と黒の対話――“景色”としての二色\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"376\" data-end=\"430\"\u003e本作の最大の魅力は、白と黒が単なる配色ではなく、\u003cstrong data-start=\"400\" data-end=\"411\"\u003e質感と時間の差\u003c\/strong\u003eとして響き合っている点にあります。\u003cstrong data-start=\"433\" data-end=\"438\"\u003e黒\u003c\/strong\u003eは、光を吸い込むような沈静の面をつくり、輪郭を強く見せます。\u003cstrong data-start=\"473\" data-end=\"478\"\u003e白\u003c\/strong\u003eは、石肌のような斑を含み、微細な陰影をまとって“余白”を深めます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"518\" data-end=\"654\"\u003e白が無垢に明るいのではなく、ざらりとした粒子感があることで、白は「冷たさ」ではなく「気配」を帯びます。黒は単に重いのではなく、面が整うことで「締まり」として機能します。結果として、\u003cstrong data-start=\"608\" data-end=\"621\"\u003e白＝呼吸、黒＝沈黙\u003c\/strong\u003eのように、二色が互いを引き立て合い、見るたびに緊張感が生まれます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"656\" data-end=\"659\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"11ug8i3\" data-start=\"661\" data-end=\"685\"\u003eⅢ　キューブの造形――“直線”が生む品格\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"686\" data-end=\"936\"\u003e立方体は、最も単純であるがゆえに、誤魔化しが利かない形です。角が甘ければ幼く見え、面が波打てば落ち着きを失います。\u003cbr data-start=\"743\" data-end=\"746\"\u003e本作は、角の立ち方と面の張りが美しく、しかも冷たく硬質になり過ぎない。これは、焼成と釉の収まりを読み切った上で、最終形を“狙って”成立させているからです。\u003cbr data-start=\"823\" data-end=\"826\"\u003eまた、蓋と身の境界線が、単なる継ぎ目ではなく、\u003cstrong data-start=\"849\" data-end=\"869\"\u003e水平線のように器を落ち着かせる線\u003c\/strong\u003eとして働いています。視線がそこに一度止まり、次に白と黒の面へと滑っていく。小品ながら鑑賞の導線が設計されている点が、非常に魅力的です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"938\" data-end=\"941\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1kjeo5m\" data-start=\"943\" data-end=\"970\"\u003eⅣ　用途の提案――香・菓子・小さな宝物のために\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"971\" data-end=\"1028\"\u003eこの陶筥は、用途がひとつに固定されないところが嬉しいです。茶の湯の文脈では、以下のように幅広くお使いいただけます。\u003cstrong data-start=\"1032\" data-end=\"1047\"\u003e香合（こうごう）として\u003c\/strong\u003e：練香や香木片を、気配ごと収める器として。\u003cstrong data-start=\"1073\" data-end=\"1095\"\u003e干菓子・金平糖・琥珀糖などの小菓子に\u003c\/strong\u003e：黒が甘さを引き締め、白が清潔感を添えます。\u003cstrong data-start=\"1122\" data-end=\"1135\"\u003e茶席の小道具入れに\u003c\/strong\u003e：小さな折釘、香箸、留め具など“微細な道具”を整える箱として。\u003cstrong data-start=\"1171\" data-end=\"1183\"\u003e現代の暮らしでは\u003c\/strong\u003e：指輪、ピアス、印章、薬、USBなど、日常の“小さな大切”の居場所に。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1222\" data-end=\"1289\"\u003e白と黒の二面性は、和の室礼だけでなく、モダンなインテリアにもすっと馴染みます。棚の一角に置くだけで、空間が引き締まるタイプの作品です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1291\" data-end=\"1294\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"14ptt1s\" data-start=\"1296\" data-end=\"1324\"\u003eⅤ　白黒の美学――“侘び寂び”と“現代性”の交点\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1325\" data-end=\"1531\"\u003e茶の湯が愛してきたのは、派手な装飾ではなく、余白に宿る力でした。本作はまさに、装飾を削ぎ落とした先に残る「形」「面」「質」の美が前面に出ています。\u003cbr data-start=\"1398\" data-end=\"1401\"\u003eただし、古典への懐古ではありません。白と黒の切替、立方体の抽象性、素材感の強さは、現代の美意識――ミニマル、建築的、彫刻的――にも直結しています。\u003cbr data-start=\"1474\" data-end=\"1477\"\u003eつまりこの陶筥は、\u003cstrong data-start=\"1486\" data-end=\"1526\"\u003e茶の湯の静けさを保ちながら、現代の空間に耐える“強度”を持った小さな彫刻\u003c\/strong\u003eなのです。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1533\" data-end=\"1536\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"4lpf6x\" data-start=\"1538\" data-end=\"1564\"\u003eⅥ　取り扱い（銀彩ではない作品としての注意）\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1565\" data-end=\"1601\"\u003e本作は白黒の質感が魅力ですので、日々のお手入れはシンプルで十分です。使用後は柔らかい布で軽く拭き、必要に応じて水洗い後によく乾燥させてください。研磨剤入りのスポンジは、表情を損ねる場合がございますのでお控えください。蓋物ですので、保管時は内部の湿気がこもらないよう、時折風を通していただくと安心です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1732\" data-end=\"1735\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1huqhjm\" data-start=\"1737\" data-end=\"1743\"\u003eまとめ\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1744\" data-end=\"1849\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1744\" data-end=\"1752\"\u003e白黒陶筥\u003c\/strong\u003eは、掌に収まる小ささの中に、白と黒の緊張、面と角の品格、そして“仕舞う所作”の美を凝縮した作品です。\u003cbr data-start=\"1802\" data-end=\"1805\"\u003e蓋を合わせた瞬間、空間が静かに整う――その体験ごと、お手元でお楽しみいただける一品です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1620\" data-start=\"1612\" data-section-id=\"1bs35mf\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1740\" data-start=\"1621\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-end=\"1640\" data-start=\"1637\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-end=\"1663\" data-start=\"1660\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-end=\"1684\" data-start=\"1681\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-end=\"1707\" data-start=\"1704\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-end=\"1721\" data-start=\"1718\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1756\" data-start=\"1742\" data-section-id=\"vx22u2\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2467\" data-start=\"1757\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-end=\"1786\" data-start=\"1783\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-end=\"1812\" data-start=\"1809\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-end=\"1837\" data-start=\"1834\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-end=\"1859\" data-start=\"1856\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-end=\"1888\" data-start=\"1885\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-end=\"1913\" data-start=\"1910\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-end=\"1940\" data-start=\"1937\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-end=\"1965\" data-start=\"1962\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-end=\"1990\" data-start=\"1987\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-end=\"2019\" data-start=\"2016\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-end=\"2052\" data-start=\"2049\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-end=\"2084\" data-start=\"2081\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-end=\"2121\" data-start=\"2118\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-end=\"2159\" data-start=\"2156\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-end=\"2181\" data-start=\"2178\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-end=\"2211\" data-start=\"2208\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-end=\"2242\" data-start=\"2239\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-end=\"2261\" data-start=\"2258\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-end=\"2290\" data-start=\"2287\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-end=\"2331\" data-start=\"2328\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2350\" data-start=\"2347\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-end=\"2387\" data-start=\"2384\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2407\" data-start=\"2404\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-end=\"2429\" data-start=\"2426\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2449\" data-start=\"2446\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2478\" data-start=\"2469\" data-section-id=\"1t7yy2j\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2529\" data-start=\"2479\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-end=\"2506\" data-start=\"2503\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2548\" data-start=\"2531\" data-section-id=\"33d0d0\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2557\" data-start=\"2549\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2557\" data-start=\"2549\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51742768333080,"sku":null,"price":55000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_matsuawa_28-01.jpg?v=1773814085"},{"product_id":"29白黒銀彩陶筥-松川和弘","title":"白黒銀彩陶筥  松川和弘","description":"\u003cp data-end=\"18\" data-start=\"0\" data-section-id=\"1lebchq\"\u003e白黒銀彩陶筥　 松川和弘作 （W8.0×D4.2×H4.2cm）\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"194\" data-start=\"43\"\u003e掌にすっと収まる小さな筥に、夜と光を封じ込めたような一作です。黒の深みと、銀彩の静かな輝き。二つの質感が斜めに切り替わり、わずかな角度の違いだけで表情が変化します。無機質になりがちなモノトーンでありながら、そこに「焼き物の体温」が残っている——この緊張感こそが、松川和弘氏の造形の強さだと感じます。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"225\" data-start=\"196\" data-section-id=\"19797nd\"\u003eⅠ　かたち——“箱”でありながら、彫刻のように\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"354\" data-start=\"226\"\u003e本作は、矩形を基調にしつつ、蓋の上面が緩やかに丸みを帯びています。直線の端正さと、わずかな膨らみが同居することで、道具としての収まりと、オブジェとしての存在感が両立しています。蓋と身の境界線（合口）の一本が、作品全体の輪郭を締め、静謐な緊張を生みます。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"383\" data-start=\"356\" data-section-id=\"j6apd1\"\u003eⅡ　白・黒・銀——三つの“沈黙”のレイヤー\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"555\" data-start=\"384\"\u003e黒の面は、ただの黒ではなく、光を受けて微細な揺らぎが浮かぶ深いトーンです。そこへ銀彩の面が重なることで、艶やかな反射ではなく、落ち着いた金属光が現れます。銀彩は、写真では均一に見えても、実物では粒立ちや濃淡の「景色」を伴い、見る距離で印象が変わります。黒は沈み、銀は呼吸する。二者が拮抗することで、筥の小ささ以上の奥行きが立ち上がります。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"590\" data-start=\"557\" data-section-id=\"ml829a\"\u003eⅢ　用——香合として、あるいは“余白”をしまう器として\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"816\" data-start=\"591\"\u003e陶筥は、香を納めるための道具として親しまれてきました。香合としてお使いいただく場合、蓋を開ける所作そのものが小さな儀式となり、席中の空気を整えるきっかけになります。\u003cbr data-end=\"676\" data-start=\"673\"\u003e一方で本作は、現代の暮らしの中でも自然に馴染みます。例えば、練香・香木の小片、金平糖や小さな干菓子、アクセサリー、鍵、印章、旅の小物など——「散らばりやすいもの」を静かに収めるだけで、机上に秩序が生まれます。用途を限定せず余白をしまう道具として成立している点が魅力です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"842\" data-start=\"818\" data-section-id=\"1h1ll10\"\u003eⅣ　取り扱いのご注意（銀彩について）\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"942\" data-start=\"843\"\u003e銀彩部分は、経年や環境により色味が落ち着いたり、表情が変化する場合がございます。これも銀彩ならではの景色としてお楽しみいただけますが、できるだけ美しい状態を保つために、以下をおすすめいたします。ご使用後は\u003cstrong data-end=\"969\" data-start=\"950\"\u003e乾いた柔らかい布でやさしく拭く\u003c\/strong\u003e（研磨剤入りクロスは避けてください）\u003cstrong data-end=\"1009\" data-start=\"992\"\u003e水分・油分を長時間残さない。\u003c\/strong\u003e食洗機・電子レンジはお控えください。保管は\u003cstrong data-end=\"1051\" data-start=\"1039\"\u003e湿気の少ない場所\u003c\/strong\u003eで（密閉しすぎる場合は乾燥剤の併用も有効です）\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-is-only-node=\"\" data-is-last-node=\"\" data-end=\"1170\" data-start=\"1078\"\u003e黒と銀、硬質と柔らかさ、静けさと微かな華やぎ。相反する要素が、W8cmの小さな筥の中で精密に均衡しています。茶の湯の道具としても、日々の机上の景としても、長く寄り添ってくれる一作です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1620\" data-start=\"1612\" data-section-id=\"1bs35mf\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1740\" data-start=\"1621\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-end=\"1640\" data-start=\"1637\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-end=\"1663\" data-start=\"1660\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-end=\"1684\" data-start=\"1681\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-end=\"1707\" data-start=\"1704\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-end=\"1721\" data-start=\"1718\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1756\" data-start=\"1742\" data-section-id=\"vx22u2\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2467\" data-start=\"1757\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-end=\"1786\" data-start=\"1783\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-end=\"1812\" data-start=\"1809\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-end=\"1837\" data-start=\"1834\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-end=\"1859\" data-start=\"1856\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-end=\"1888\" data-start=\"1885\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-end=\"1913\" data-start=\"1910\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-end=\"1940\" data-start=\"1937\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-end=\"1965\" data-start=\"1962\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-end=\"1990\" data-start=\"1987\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-end=\"2019\" data-start=\"2016\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-end=\"2052\" data-start=\"2049\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-end=\"2084\" data-start=\"2081\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-end=\"2121\" data-start=\"2118\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-end=\"2159\" data-start=\"2156\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-end=\"2181\" data-start=\"2178\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-end=\"2211\" data-start=\"2208\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-end=\"2242\" data-start=\"2239\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-end=\"2261\" data-start=\"2258\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-end=\"2290\" data-start=\"2287\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-end=\"2331\" data-start=\"2328\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2350\" data-start=\"2347\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-end=\"2387\" data-start=\"2384\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2407\" data-start=\"2404\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-end=\"2429\" data-start=\"2426\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2449\" data-start=\"2446\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2478\" data-start=\"2469\" data-section-id=\"1t7yy2j\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2529\" data-start=\"2479\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-end=\"2506\" data-start=\"2503\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2548\" data-start=\"2531\" data-section-id=\"33d0d0\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2557\" data-start=\"2549\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2557\" data-start=\"2549\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51742783373592,"sku":null,"price":55000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_matskawa_29-01.jpg?v=1773814272"},{"product_id":"30白黒銀彩陶筥-松川和弘","title":"白黒銀彩陶筥  松川和弘","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"69\"\u003e白黒銀彩陶筥　松川和弘作　（W5.2×D5.2×H5.2cm）\u003cbr data-start=\"31\" data-end=\"34\"\u003e――「黒は沈黙、白は余白。銀はその境界に、月明かりのような気配を置く」\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"71\" data-end=\"74\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"elhd09\" data-start=\"76\" data-end=\"107\"\u003eⅠ　陶筥という“しまう美”――蓋を閉じた瞬間に完成する器\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"109\" data-end=\"241\"\u003e陶筥（とうばこ）は、単に小物を収めるための容器ではありません。蓋を開ければ「中身を迎える器」、閉じれば「沈黙を保つ造形」として、一つの作品が二つの相を持ちます。茶の湯においては、香合や小さな棗（なつめ）に通じる“掌中の宇宙”として、道具の格を静かに支える存在です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"243\" data-end=\"389\"\u003e本作は正方形の端正な量塊を基本にしながら、蓋の継ぎ目のラインがきわめて精密に整えられており、閉じた姿に「箱であることの緊張」が宿っています。小さな平面の中に、面の角度・稜線の立ち上がり・釉の溜まりの抑制が凝縮され、視線が自然と“面と面の関係”へ誘導される構成です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"391\" data-end=\"394\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1k2u8pz\" data-start=\"396\" data-end=\"430\"\u003eⅡ　白・黒・銀の三層――コントラストではなく「温度差」で魅せる\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"432\" data-end=\"590\"\u003eタイトルにある「白黒」は、単なる色の対比に留まりません。写真から受ける印象は、白が「明るさ」ではなく静かな反射の場として置かれ、黒が重さではなく深度のある沈みとして働いている点にあります。ここに銀彩が介在することで、白と黒の境界は硬く断ち切られず、むしろ淡い月光のように“滲む境界”として成立しています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"592\" data-end=\"747\"\u003e銀彩は、時間とともに表情を変えます。初期の澄んだ輝きから、やがて落ち着いた古色へ移ろうことで、作品が生活や茶席の時間と呼応していくのです。松川和弘氏の銀彩は、派手さで前に出るのではなく、面の陰影や輪郭を「一段だけ上品に持ち上げる」役割を担っており、白と黒の静かな緊張関係に、呼吸のような柔らかさを与えています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"749\" data-end=\"752\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"qxf6in\" data-start=\"754\" data-end=\"784\"\u003eⅢ　造形の核：立方体の“わずかな崩し”が生む、手の感覚\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"786\" data-end=\"955\"\u003e本作の魅力は、幾何学の端正さと、手で作る陶のわずかな“揺れ”が共存していることです。完全な工業製品の立方体ではなく、角にわずかな丸みがあり、面に微細な起伏が残ることで、視覚だけでなく触覚が想像されます。掌に収めたとき、硬質な直線の緊張のなかに、土が焼き締まった温度が確かに伝わる――その「触れて完成する感覚」が、陶筥という器種の美点です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"957\" data-end=\"1092\"\u003eまた、蓋と身の合わせは“隙の美”を含みます。過剰に密閉して音を立てるのではなく、静かに収まり、静かに離れる。その所作の中に、道具としての品格が生まれます。茶の湯における蓋物は、開閉の音・速度・呼吸までが景色になるため、こうした精度はそのまま“所作の美しさ”へ接続します。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1094\" data-end=\"1097\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"anq14i\" data-start=\"1099\" data-end=\"1135\"\u003eⅣ　何を収めるか――香、金平糖、印、あるいは“言葉にならないもの”\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1137\" data-end=\"1298\"\u003eサイズ感からすると、香木・練香・香片のような香道具、あるいは金平糖・小さな干菓子、薬味や塩の器としても魅力的です。ですが、陶筥が本当に似合うのは、用途が確定しきらない“個人的な小さな大切さ”かもしれません。印章、指輪、旅先の小石、短い手紙。そうしたものを収めたとき、白黒銀彩の静けさが、持ち主の時間をそっと守ってくれます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1300\" data-end=\"1456\"\u003e茶席で用いるなら、香合として見立てるのが最も自然です。香合は「香そのもの」と同時に「季節の気配」を収める器でもあります。白と黒の境界に置かれた銀の光は、春の残雪、夜の月、あるいは冬の凛とした空気――そのどれにも寄り添い、季節の解釈を固定しません。解釈を押しつけないからこそ、亭主の意図や客の感受性が生きるのです。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1458\" data-end=\"1461\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1vydmhe\" data-start=\"1463\" data-end=\"1493\"\u003eⅤ　白黒銀彩が示すもの――対立ではなく、共存の作法\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1495\" data-end=\"1679\"\u003e白と黒は、しばしば対立概念として語られます。しかし本作は、対立を強調するのではなく、両者を同じ器の中で同居させ、銀彩でその境界をやわらげています。これは、強い主張ではなく、成熟した感覚の表現です。華美を拒み、沈黙を愛しながら、それでも一点の光（銀）を手放さない。松川和弘氏が青白磁で培ってこられた“澄み”の感覚が、白黒の世界に移ってもなお、作品の芯として残っています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1681\" data-end=\"1684\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"if3l5x\" data-start=\"1686\" data-end=\"1713\"\u003eⅥ　取り扱いの小さな注意（美しさを育てるために）\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1715\" data-end=\"1849\"\u003e銀彩は経年で落ち着いた色味へ変化しますが、それこそが魅力でもあります。ご使用後は乾いた柔らかい布で軽く拭き、湿気の強い環境での長期密閉は避けていただくと、表情が安定しやすいです。変化を「劣化」ではなく「育つ景色」として受け止められる方に、本作はとても深く寄り添います。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bs35mf\" data-start=\"1612\" data-end=\"1620\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1621\" data-end=\"1740\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-start=\"1637\" data-end=\"1640\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-start=\"1660\" data-end=\"1663\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-start=\"1681\" data-end=\"1684\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-start=\"1704\" data-end=\"1707\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-start=\"1718\" data-end=\"1721\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx22u2\" data-start=\"1742\" data-end=\"1756\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1757\" data-end=\"2467\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-start=\"1783\" data-end=\"1786\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1809\" data-end=\"1812\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-start=\"1834\" data-end=\"1837\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-start=\"1856\" data-end=\"1859\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-start=\"1885\" data-end=\"1888\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-start=\"1910\" data-end=\"1913\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-start=\"1937\" data-end=\"1940\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1962\" data-end=\"1965\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-start=\"1987\" data-end=\"1990\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-start=\"2016\" data-end=\"2019\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-start=\"2049\" data-end=\"2052\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-start=\"2081\" data-end=\"2084\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-start=\"2118\" data-end=\"2121\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-start=\"2156\" data-end=\"2159\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-start=\"2178\" data-end=\"2181\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-start=\"2208\" data-end=\"2211\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-start=\"2239\" data-end=\"2242\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2258\" data-end=\"2261\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-start=\"2287\" data-end=\"2290\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-start=\"2328\" data-end=\"2331\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2347\" data-end=\"2350\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-start=\"2384\" data-end=\"2387\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2404\" data-end=\"2407\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2426\" data-end=\"2429\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2446\" data-end=\"2449\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1t7yy2j\" data-start=\"2469\" data-end=\"2478\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2479\" data-end=\"2529\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-start=\"2503\" data-end=\"2506\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"33d0d0\" data-start=\"2531\" data-end=\"2548\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2549\" data-end=\"2557\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2549\" data-end=\"2557\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51742792024344,"sku":null,"price":55000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_matsukwa_30-01.jpg?v=1773814462"},{"product_id":"31青白磁陶筥-緋-松川和弘","title":"青白磁陶筥「緋」  松川和弘","description":"\u003cp data-section-id=\"pyelj1\" data-start=\"77\" data-end=\"96\"\u003e青白磁陶筥「緋」　松川和弘作（W8.2 × D8.5 × H8.0 cm）\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"97\" data-end=\"161\"\u003e――「静かな青に、ひと筋の“気配”が走る。収めるための器が、景色を宿す」\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"17yvxdk\" data-start=\"163\" data-end=\"181\"\u003eⅠ　陶筥という収める造形\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"182\" data-end=\"445\"\u003e陶筥（とうばこ）は、茶の湯においては香や菓子、あるいは小さな道具を「収める」ための器であると同時に、収め方そのものを美に変える器\u003cstrong data-start=\"250\" data-end=\"349\"\u003eでもあります。蓋を閉じれば一つの彫刻、開けば内部にもう一つの景色が現れ、手に取る時間の流れまでを整えてくれます。\u003cbr data-start=\"308\" data-end=\"311\"\u003e本作は、\u003cstrong data-start=\"325\" data-end=\"340\"\u003e立方体に近い端正な量塊\u003c\/strong\u003eと、片側に走る\u003c\/strong\u003e稜線の反復（縞の彫り）によって、視線と触覚の両方に緊張感を生み出しています。収める器でありながら、器自身が“場の空気を設計する建築”のように立ち上がっている点が、この作品の第一の魅力です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"o5bdts\" data-start=\"447\" data-end=\"475\"\u003eⅡ　青白磁の澄明――“冷たさ”ではなく“静けさ”\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"476\" data-end=\"688\"\u003e松川和弘氏の青白磁は、いわゆる白磁の硬質さとは異なり、\u003cstrong data-start=\"503\" data-end=\"527\"\u003e淡い青が白へと溶け込むような澄んだトーン\u003c\/strong\u003eを備えています。光を受けると面がふわりと明るみ、影に入ると青みが深まり、\u003cstrong data-start=\"563\" data-end=\"580\"\u003e単色でありながら濃淡の呼吸\u003c\/strong\u003eが生まれます。\u003cbr data-start=\"587\" data-end=\"590\"\u003eこの「静けさ」は、ただ清潔であるという意味ではありません。むしろ、余計な情報を削ぎ落とし、見る者の感覚が自然と研ぎ澄まされていく――その感覚の整いが、青白磁の本質として現れております。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"15pibi3\" data-start=\"690\" data-end=\"718\"\u003eⅢ　「緋」――抑制された一線が、作品の体温になる\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"719\" data-end=\"924\"\u003e本作の要となっているのが、名に掲げられた「緋」です。青白磁の冷ややかな透明感に対して、緋の線は温度を与えます。しかしそれは強い主張ではなく、輪郭の近くを静かに走る気配として置かれています。\u003cbr data-start=\"819\" data-end=\"822\"\u003eまるで、雪明りの中に残る夕日の名残、あるいは薄氷の下に潜む水脈の温みのように、見えすぎない。だからこそ、見るほどに効いてくる。\u003cstrong data-start=\"885\" data-end=\"913\"\u003e緋は装飾ではなく、沈黙を破らないための微かな言葉\u003c\/strong\u003eとして機能しています。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1nn17zx\" data-start=\"926\" data-end=\"954\"\u003eⅣ　縞の面――触れることで完成する“建築的意匠”\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"955\" data-end=\"1175\"\u003e片側に施された縞状の彫りは、視覚的には陰影を刻み、触れると指先にリズムが立ちます。平滑な青白磁の面が「静かな水面」だとすれば、縞の面は「風の通る壁」。\u003cbr data-start=\"1030\" data-end=\"1033\"\u003eこの\u003cstrong data-start=\"1035\" data-end=\"1047\"\u003e異なる表情の対置\u003c\/strong\u003eによって、同じ立体が「見る角度」によって性格を変えます。真正面では端正、斜めからは量塊の奥行きが強調され、蓋と身の境界線が“水平の緊張”として働きます。陶筥にとって蓋の合わせは生命線ですが、本作はその境界がむしろ美の中心として設計されているのが印象的です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"10xz0ev\" data-start=\"1177\" data-end=\"1204\"\u003eⅤ　開けた瞬間の景色――“内側に収められた青”\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1205\" data-end=\"1417\"\u003e陶筥の美は、開けたときに完成します。蓋の内側と身の内側にひそむ青白磁は、外側よりもいっそう柔らかく見え、光を溜めるように静かに反射します。\u003cbr data-start=\"1274\" data-end=\"1277\"\u003eこの「内なる青」は、外観の端正さに対して、\u003cstrong data-start=\"1298\" data-end=\"1315\"\u003eどこか親密で、守られている\u003c\/strong\u003e印象を与えます。小さな香、薄茶の干菓子、銀彩の小片、あるいは旅の記憶を宿した石や小さな紙片――何を入れても、収められたものが“整って見える”。陶筥とはそういう道具ですが、本作は特にその力が強いと感じます。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"14zzzdk\" data-start=\"1419\" data-end=\"1441\"\u003eⅥ　用途の提案――茶の湯から日常まで\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1444\" data-end=\"1507\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1444\" data-end=\"1453\"\u003e香合として\u003c\/strong\u003e：香を収める器は、蓋の開閉が所作になります。本作は蓋の立ち上がりが明快で、扱いに迷いが出にくい造形です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1510\" data-end=\"1579\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1510\" data-end=\"1520\"\u003e菓子器として\u003c\/strong\u003e：干菓子や小さな菓子を「少量だけ、美しく」見せたいときに最適です。白と青の清潔感が、菓子の色を品よく引き立てます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1582\" data-end=\"1650\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1582\" data-end=\"1593\"\u003e小物入れとして\u003c\/strong\u003e：リング、ピアス、香彩堂の小袋、印章など、日常の小さなものを“きちんと収める”器としても大変美しく機能します。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1652\" data-end=\"1707\"\u003e陶筥は「使うほどに、置き場所が決まっていく器」です。道具として定着すると、暮らしの中に静かな秩序が生まれます。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"r5vvey\" data-start=\"1709\" data-end=\"1737\"\u003eⅦ　取り扱いの要点（銀彩・繊細な仕上げのために）\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1738\" data-end=\"1844\"\u003e本作は造形と面の質感が命です。ご使用後は柔らかい布で軽く拭い、強い研磨剤や硬いスポンジは避けてください。銀彩部分は経年で落ち着いた表情へと変化することがございますが、それもまた景色としてお楽しみいただけます。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bs35mf\" data-start=\"1612\" data-end=\"1620\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1621\" data-end=\"1740\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-start=\"1637\" data-end=\"1640\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-start=\"1660\" data-end=\"1663\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-start=\"1681\" data-end=\"1684\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-start=\"1704\" data-end=\"1707\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-start=\"1718\" data-end=\"1721\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx22u2\" data-start=\"1742\" data-end=\"1756\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1757\" data-end=\"2467\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-start=\"1783\" data-end=\"1786\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1809\" data-end=\"1812\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-start=\"1834\" data-end=\"1837\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-start=\"1856\" data-end=\"1859\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-start=\"1885\" data-end=\"1888\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-start=\"1910\" data-end=\"1913\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-start=\"1937\" data-end=\"1940\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1962\" data-end=\"1965\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-start=\"1987\" data-end=\"1990\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-start=\"2016\" data-end=\"2019\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-start=\"2049\" data-end=\"2052\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-start=\"2081\" data-end=\"2084\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-start=\"2118\" data-end=\"2121\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-start=\"2156\" data-end=\"2159\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-start=\"2178\" data-end=\"2181\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-start=\"2208\" data-end=\"2211\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-start=\"2239\" data-end=\"2242\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2258\" data-end=\"2261\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-start=\"2287\" data-end=\"2290\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-start=\"2328\" data-end=\"2331\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2347\" data-end=\"2350\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-start=\"2384\" data-end=\"2387\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2404\" data-end=\"2407\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2426\" data-end=\"2429\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2446\" data-end=\"2449\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1t7yy2j\" data-start=\"2469\" data-end=\"2478\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2479\" data-end=\"2529\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-start=\"2503\" data-end=\"2506\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"33d0d0\" data-start=\"2531\" data-end=\"2548\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2549\" data-end=\"2557\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2549\" data-end=\"2557\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51742812537112,"sku":null,"price":88000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_matsuawa_31-01.jpg?v=1773814740"},{"product_id":"32青白磁銀彩陶筥-松川和弘","title":"青白磁銀彩陶筥  松川和弘","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"65\"\u003e青白磁銀彩陶筥　松川和弘作（W8.2×D8.2×H8.2cm）\u003cbr data-start=\"32\" data-end=\"35\"\u003e――「水の静けさと、銀の気配。立方の中に“光の層”を収める」\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"67\" data-end=\"70\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"85twvi\" data-start=\"72\" data-end=\"98\"\u003eⅠ　陶筥という器――“しまう”ことで生まれる美\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"100\" data-end=\"288\"\u003e陶筥は、何かを納めるための箱であると同時に、\u003cstrong data-start=\"122\" data-end=\"140\"\u003e蓋を閉じた瞬間に完成する造形\u003c\/strong\u003eでもあります。開閉という所作が、器を単なる物体から「道具」へと変え、さらに“気配”を生みます。\u003cbr data-start=\"187\" data-end=\"190\"\u003e本作は端正な立方体。手のひらにほどよく収まり、香合・小さな菓子器・茶席の小間道具入れ、あるいはジュエリーや印章の収め箱としても、日常と非日常の境を静かに結びます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"290\" data-end=\"293\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"5s39kh\" data-start=\"295\" data-end=\"324\"\u003eⅡ　青白磁の色――“白”より澄み青より柔らかい\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"326\" data-end=\"480\"\u003e面の大きい一側を占めるのは、\u003cstrong data-start=\"340\" data-end=\"351\"\u003e淡い青の青白磁\u003c\/strong\u003eです。白磁の清潔さを核に持ちながら、光が当たるとほのかな青みがふわりと立ち上がり、陰では乳白へと戻る。\u003cbr data-start=\"402\" data-end=\"405\"\u003eこの揺らぎが、青白磁の最も美しい表情です。硬質でありながら冷たすぎず、静けさの中に呼吸がある――松川氏の青白磁らしい、澄明な“余白”がここにあります。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"482\" data-end=\"485\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"lsbd7m\" data-start=\"487\" data-end=\"510\"\u003eⅢ　銀彩の面――金属が物語になる瞬間\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"512\" data-end=\"685\"\u003e対照的に、もう一側面を覆う銀彩は、\u003cstrong data-start=\"529\" data-end=\"565\"\u003e灰銀の地に白い流れが走り、微細な点景（泡の痕のような景色）が散る\u003c\/strong\u003e表情を見せます。\u003cbr data-start=\"573\" data-end=\"576\"\u003e一見すると金属の板のようでありながら、近づくほどに「釉の流れ」「にじみ」「溜まり」が見えてきます。金属光沢を“均一に整える”のではなく、むしろ\u003cstrong data-start=\"647\" data-end=\"671\"\u003e揺らぎを残して、景色として成立させている\u003c\/strong\u003e点に、本作の詩情があります。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"687\" data-end=\"773\"\u003e銀彩は光を受ける角度で、白く発光したり、鈍い鉛色に沈んだりします。つまりこの面は、固定された色ではなく、見る人の位置と時間によって表情を変える光の皮膜なのです。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"775\" data-end=\"778\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"qb840n\" data-start=\"780\" data-end=\"805\"\u003eⅣ　構成の妙――二つの世界を、一本の線が結ぶ\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"807\" data-end=\"1031\"\u003e本作は「青白磁」と「銀彩」という二つの質を、明快に切り替えています。しかし強い対立ではなく、視線は自然に接合部へ吸い寄せられます。\u003cbr data-start=\"872\" data-end=\"875\"\u003eそれは、蓋と身の境に巡らされた細い線（温かみのある橙金色の輪郭）が、全体を引き締め、同時に工芸としての格を与えているからです。直線であるのに硬く見えず、むしろ呼吸のように柔らかい。\u003cbr data-start=\"971\" data-end=\"974\"\u003e立方体という幾何学が持つ緊張感を、青白磁の柔らかな光と、銀彩の揺らぐ肌、そして細線の温度がほどよく和らげています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1033\" data-end=\"1036\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"5kacy9\" data-start=\"1038\" data-end=\"1063\"\u003eⅤ　内側の静けさ――“収める空間”もまた景色\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1065\" data-end=\"1223\"\u003e蓋を開けると、内側にも青白磁の清らかさが現れます。外側が「光と景色の対比」だとすれば、内側は\u003cstrong data-start=\"1111\" data-end=\"1126\"\u003e何も語りすぎない静けさ\u003c\/strong\u003eです。\u003cbr data-start=\"1129\" data-end=\"1132\"\u003eこの内外の温度差が、陶筥に独特の品格を生みます。外は景色、内は余白。だからこそ、香を収めても、菓子を置いても、小さな大切なものを納めても、その気配が濁らず、むしろ整っていきます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1225\" data-end=\"1228\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"a993vw\" data-start=\"1230\" data-end=\"1253\"\u003eⅥ　使い方の提案――茶の間、書斎、日常へ\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1257\" data-end=\"1305\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1257\" data-end=\"1266\"\u003e香合として\u003c\/strong\u003e：銀彩の面は香の「見えない気配」と響き合い、青白磁の面は空気を澄ませます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1308\" data-end=\"1357\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1308\" data-end=\"1332\"\u003e干菓子・金平糖などの小さな菓子入れとして\u003c\/strong\u003e：内側の青白磁が菓子の色を上品に受け止めます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1360\" data-end=\"1411\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1360\" data-end=\"1381\"\u003e印章・鍵・指輪などの小品入れとして\u003c\/strong\u003e：蓋を閉じた姿そのものが、空間の“置き景色”になります。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1414\" data-end=\"1454\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1414\" data-end=\"1426\"\u003e贈り物の器として\u003c\/strong\u003e：中身がなくなった後も、箱そのものが残る贅沢があります。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1456\" data-end=\"1459\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"14m46xa\" data-start=\"1461\" data-end=\"1487\"\u003eⅦ　結び――水と銀、静謐を二層に重ねる\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1489\" data-end=\"1576\"\u003e青白磁は、水のように澄み、銀彩は、光のように移ろいます。\u003cbr data-start=\"1517\" data-end=\"1520\"\u003eその二つを立方の中に封じ込め、一本の線で結び、蓋を閉じる所作にまで美を宿らせたのが、この「青白磁銀彩陶筥」です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1578\" data-end=\"1679\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e小さな立方体でありながら、そこには\u003cstrong data-start=\"1595\" data-end=\"1605\"\u003e静けさの密度\u003c\/strong\u003eがあります。置けば空間が整い、手に取れば、光の変化が手元でゆっくりとほどけていく。松川和弘氏の“澄む造形”と“景色を生む釉”が、凝縮された一作です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bs35mf\" data-start=\"1612\" data-end=\"1620\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1621\" data-end=\"1740\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-start=\"1637\" data-end=\"1640\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-start=\"1660\" data-end=\"1663\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-start=\"1681\" data-end=\"1684\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-start=\"1704\" data-end=\"1707\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-start=\"1718\" data-end=\"1721\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx22u2\" data-start=\"1742\" data-end=\"1756\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1757\" data-end=\"2467\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-start=\"1783\" data-end=\"1786\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1809\" data-end=\"1812\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-start=\"1834\" data-end=\"1837\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-start=\"1856\" data-end=\"1859\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-start=\"1885\" data-end=\"1888\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-start=\"1910\" data-end=\"1913\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-start=\"1937\" data-end=\"1940\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-start=\"1962\" data-end=\"1965\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-start=\"1987\" data-end=\"1990\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-start=\"2016\" data-end=\"2019\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-start=\"2049\" data-end=\"2052\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-start=\"2081\" data-end=\"2084\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-start=\"2118\" data-end=\"2121\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-start=\"2156\" data-end=\"2159\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-start=\"2178\" data-end=\"2181\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-start=\"2208\" data-end=\"2211\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-start=\"2239\" data-end=\"2242\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2258\" data-end=\"2261\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-start=\"2287\" data-end=\"2290\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-start=\"2328\" data-end=\"2331\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2347\" data-end=\"2350\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-start=\"2384\" data-end=\"2387\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2404\" data-end=\"2407\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-start=\"2426\" data-end=\"2429\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-start=\"2446\" data-end=\"2449\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1t7yy2j\" data-start=\"2469\" data-end=\"2478\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2479\" data-end=\"2529\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-start=\"2503\" data-end=\"2506\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"33d0d0\" data-start=\"2531\" data-end=\"2548\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2549\" data-end=\"2557\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2549\" data-end=\"2557\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51742831444248,"sku":null,"price":88000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_matsukwa_32-01.jpg?v=1773815007"},{"product_id":"33青白磁銀彩茶碗-松川和弘","title":"青白磁銀彩茶碗  松川和弘","description":"\u003cp data-end=\"61\" data-start=\"0\"\u003e青白磁銀彩茶碗　松川和弘作（径：14.4cm  高さ：6.1cm）\u003cbr data-end=\"31\" data-start=\"28\"\u003e――「水の碧に、銀の肌。ひと碗の中で“静けさ”が二層になる」\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"66\" data-start=\"63\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"98\" data-start=\"68\" data-section-id=\"1i1ypr2\"\u003eⅠ　この茶碗が生む景色――澄む器と光る器の共存\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"287\" data-start=\"100\"\u003e本作は、青白磁の澄明な青と、銀彩の静かな輝きが、ひとつの器の上で明確に分かれ、しかし不思議なほど自然に溶け合っている茶碗です。\u003cbr data-end=\"166\" data-start=\"163\"\u003e外観は端正な椀形で、口縁はわずかに開き、広がりすぎない緊張感を保っています。見込みが大きく、抹茶の面（つら）を美しく見せながら、深さは過度に沈まず、点てる所作が軽やかに収まる、扱いやすいプロポーションです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"397\" data-start=\"289\"\u003eそして何より特徴的なのが、\u003cstrong data-end=\"324\" data-start=\"302\"\u003e上部の青白磁と、胴に巻かれた銀彩の帯\u003c\/strong\u003e。\u003cbr data-end=\"328\" data-start=\"325\"\u003e青白磁は“水の色”として静けさを生み、銀彩は“光の肌”として気配を生む。つまりこの碗は、色ではなく\u003cstrong data-end=\"385\" data-start=\"377\"\u003e空気の質\u003c\/strong\u003eを変える茶碗と言えます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"402\" data-start=\"399\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"434\" data-start=\"404\" data-section-id=\"nvbhrn\"\u003eⅡ　青白磁の見込み――“白”ではなく澄む青が宿る\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"581\" data-start=\"436\"\u003e見込みは淡くやわらかな青。写真からも分かる通り、青白磁特有の「白に寄りながら、確かに青い」という絶妙な領域にあります。\u003cbr data-end=\"498\" data-start=\"495\"\u003e光の下では清潔な白へ寄り、少し影が差すと、ほのかな青みが立ち上がる。抹茶を点てた時、この青は強く主張せず、むしろ\u003cstrong data-end=\"575\" data-start=\"554\"\u003e抹茶の緑を濁らせずに引き上げる背景\u003c\/strong\u003eになります。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"721\" data-start=\"583\"\u003eさらに、見込み中央にほのかに現れる円環状の景色（ろくろ目の気配のような静かな輪郭）が、無音の焦点として働きます。茶筅の動きがそこで収束し、泡が落ち着き、飲む人の視線も自然に中心へ導かれていく。\u003cbr data-end=\"682\" data-start=\"679\"\u003e派手さではなく、\u003cstrong data-end=\"708\" data-start=\"690\"\u003e心が整う方向へ視線を導く設計\u003c\/strong\u003eが、この青白磁の魅力です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"726\" data-start=\"723\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"764\" data-start=\"728\" data-section-id=\"mh74vc\"\u003eⅢ　銀彩の帯――“金属”ではなく微細な肌理（きめ）としての銀\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"942\" data-start=\"766\"\u003e胴に巻かれた銀彩は、鏡のように反射する銀ではなく、むしろ\u003cstrong data-end=\"815\" data-start=\"794\"\u003e石肌や霜柱のような微細なテクスチャ\u003c\/strong\u003eを帯びた銀です。アップの写真では、無数の細かな粒子が密に走り、均一でありながら単調ではない「ざらり」とした景色が見えます。\u003cbr data-end=\"879\" data-start=\"876\"\u003eこの質感は、触れた瞬間に手へ情報が返ってくる種類の銀彩で、\u003cstrong data-end=\"933\" data-start=\"908\"\u003e視覚だけでなく触覚でも“落ち着き”を伝える\u003c\/strong\u003eところが重要です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1088\" data-start=\"944\"\u003e銀彩は光の角度で表情が変わります。白く上がる瞬間もあれば、鉛色に沈む瞬間もある。つまり胴の帯は、固定された色面ではなく、環境光を受けて呼吸する光の膜です。\u003cbr data-end=\"1030\" data-start=\"1027\"\u003e茶席の灯り、窓からの自然光、夜の照明――どの条件でも違う顔を見せ、その都度、碗が「今ここ」の空気へ馴染んでいきます。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1093\" data-start=\"1090\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1123\" data-start=\"1095\" data-section-id=\"1r1jja5\"\u003eⅣ　境界の美――青白磁と銀彩を分ける“線”の緊張感\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1253\" data-start=\"1125\"\u003e青白磁の澄んだ面と、銀彩の肌理。その境界は明快でありながら硬すぎない。ここに松川和弘氏の造形感覚があります。\u003cbr data-end=\"1182\" data-start=\"1179\"\u003e境界が曖昧だと器は散漫になり、境界が強すぎると器は硬直します。本作はその中間、つまり\u003cstrong data-end=\"1243\" data-start=\"1224\"\u003e秩序を保ちつつ、余韻が残る境界\u003c\/strong\u003eを成立させています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1387\" data-start=\"1255\"\u003eさらに、銀彩の下端には、釉の終わりがわずかに線となって見え、そこが“帯”としてのまとまりを生みます。\u003cbr data-end=\"1308\" data-start=\"1305\"\u003eこの「帯の構造」があることで、器の全体が締まり、見込みの青がより澄み、銀がより深く見える。対比が強くなるのではなく、むしろ互いが互いを静かに引き立て合います。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1392\" data-start=\"1389\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1416\" data-start=\"1394\" data-section-id=\"1ckwnpu\"\u003eⅤ　高台の清潔さ――道具としての信頼感\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1608\" data-start=\"1418\"\u003e裏面を見ると、高台は白く端正に整えられ、座りが安定しています。高台際の処理も穏やかで、触れた時に引っかかりが少なく、扱いやすい印象です。\u003cbr data-end=\"1489\" data-start=\"1486\"\u003e茶碗は、鑑賞の器である以前に、所作の器です。取り上げる、回す、置く、拭う――その一連の動作で、違和感がないことが道具としての格になります。本作は、外観の美しさだけでなく、日々の使用に耐える静かな実用性がきちんと備わっています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1613\" data-start=\"1610\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1639\" data-start=\"1615\" data-section-id=\"rrdbq3\"\u003eⅥ　点前での魅力――抹茶の緑が澄む茶碗\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1824\" data-start=\"1641\"\u003eこの茶碗は、抹茶の色を強く演出するタイプではありません。むしろ、抹茶の緑が自然に立ち上がるように、背景として働きます。\u003cbr data-end=\"1703\" data-start=\"1700\"\u003e見込みの青白磁は抹茶の緑を濁らせず、銀彩の帯は外側に“気配の厚み”を加える。\u003cbr data-end=\"1744\" data-start=\"1741\"\u003eつまり、飲み手は「抹茶の味」に集中しつつ、手の中では銀の肌理が静かに語り、目の前では青白磁が澄んだ余白を保つ。味覚・触覚・視覚が、過不足なく揃っていく茶碗です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1829\" data-start=\"1826\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1860\" data-start=\"1831\" data-section-id=\"11z8ek7\"\u003eⅦ　結び――水の碧と銀の沈黙を、一碗に封じる\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1950\" data-start=\"1862\"\u003e青白磁は、水のように澄み、銀彩は、光を含んで沈黙します。\u003cbr data-end=\"1893\" data-start=\"1890\"\u003e松川和弘氏は、その二つをただ並べるのではなく、\u003cstrong data-end=\"1944\" data-start=\"1916\"\u003e碗という日常の道具の上で、静けさの層として重ねて\u003c\/strong\u003eおられます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-is-only-node=\"\" data-is-last-node=\"\" data-end=\"2071\" data-start=\"1952\"\u003e抹茶を点てると、見込みの青は呼吸のようにやわらかく広がり、胴の銀は気配の輪郭を深くする。\u003cbr data-end=\"1999\" data-start=\"1996\"\u003eこの茶碗は、華やかさで場を支配するのではなく、場を整え、人の心を整える方向へ働く器です。静謐という言葉が“形”になったような、凛とした一碗です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1620\" data-start=\"1612\" data-section-id=\"1bs35mf\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1740\" data-start=\"1621\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-end=\"1640\" data-start=\"1637\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-end=\"1663\" data-start=\"1660\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-end=\"1684\" data-start=\"1681\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-end=\"1707\" data-start=\"1704\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-end=\"1721\" data-start=\"1718\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1756\" data-start=\"1742\" data-section-id=\"vx22u2\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2467\" data-start=\"1757\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-end=\"1786\" data-start=\"1783\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-end=\"1812\" data-start=\"1809\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-end=\"1837\" data-start=\"1834\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-end=\"1859\" data-start=\"1856\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-end=\"1888\" data-start=\"1885\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-end=\"1913\" data-start=\"1910\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-end=\"1940\" data-start=\"1937\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-end=\"1965\" data-start=\"1962\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-end=\"1990\" data-start=\"1987\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-end=\"2019\" data-start=\"2016\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-end=\"2052\" data-start=\"2049\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-end=\"2084\" data-start=\"2081\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-end=\"2121\" data-start=\"2118\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-end=\"2159\" data-start=\"2156\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-end=\"2181\" data-start=\"2178\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-end=\"2211\" data-start=\"2208\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-end=\"2242\" data-start=\"2239\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-end=\"2261\" data-start=\"2258\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-end=\"2290\" data-start=\"2287\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-end=\"2331\" data-start=\"2328\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2350\" data-start=\"2347\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-end=\"2387\" data-start=\"2384\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2407\" data-start=\"2404\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-end=\"2429\" data-start=\"2426\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2449\" data-start=\"2446\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2478\" data-start=\"2469\" data-section-id=\"1t7yy2j\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2529\" data-start=\"2479\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-end=\"2506\" data-start=\"2503\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2548\" data-start=\"2531\" data-section-id=\"33d0d0\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2557\" data-start=\"2549\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2557\" data-start=\"2549\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51742841078040,"sku":null,"price":143000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_matsukaa_33-01.jpg?v=1773815230"},{"product_id":"34青白磁銀彩茶碗-松川和弘","title":"青白磁銀彩茶碗   松川和弘","description":"\u003cp data-end=\"68\" data-start=\"0\"\u003e青白磁銀彩茶碗　松川和弘作（径：14.7cm  高さ：6.3cm）\u003cbr\u003e\u003cbr data-end=\"31\" data-start=\"28\"\u003e――「銀が“縁”となり、青が“間”となる。口辺から静けさが立ちのぼる一碗」\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"73\" data-start=\"70\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"108\" data-start=\"75\" data-section-id=\"1bs3hwh\"\u003eⅠ　この茶碗の第一印象――“上に銀、下に青”という逆転の構図\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"252\" data-start=\"110\"\u003e本作は\u003cstrong data-end=\"173\" data-start=\"143\"\u003e銀彩が口縁から上半へ広くかかり、青白磁が下半を支える\u003c\/strong\u003e構成です。\u003cbr data-end=\"181\" data-start=\"178\"\u003eつまり、視線はまず“縁”である銀に触れ、そこから内側の青白磁へ滑り込む。茶碗として極めて本質的な、\u003cstrong data-end=\"249\" data-start=\"230\"\u003e口辺（飲み口）に気配が宿る設計\u003c\/strong\u003eです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"362\" data-start=\"254\"\u003eわずかに大ぶりで、見込みの面積も気持ち広く、点てた抹茶の面が静かにひらきます。口縁の開きは端正で、姿は軽やか。高台は締まり、器全体が“浮かず沈まず”の安定した緊張感を保っています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"367\" data-start=\"364\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"395\" data-start=\"369\" data-section-id=\"1yv1ebq\"\u003eⅡ　銀彩の肌理――霜のように、細密に、光を抱く\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"565\" data-start=\"397\"\u003e口縁周りに広がる銀彩は、鏡面の銀ではなく、むしろ\u003cstrong data-end=\"446\" data-start=\"421\"\u003e微細な粒子が密に走る、霜柱や石肌に似た質感\u003c\/strong\u003eです。近景写真では、無数の細かな起伏が連なり、光を柔らかく分散させています。\u003cbr data-end=\"487\" data-start=\"484\"\u003eこの銀彩は「強く光る」のではなく、\u003cstrong data-end=\"514\" data-start=\"504\"\u003e静かに明るい\u003c\/strong\u003e。茶室の灯りや自然光を受けて、白にも鉛にも転じ、季節や時間を映し込む“薄い皮膜”のように振る舞います。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"674\" data-start=\"567\"\u003eさらに印象的なのは、銀彩の縁に現れるごく小さな孔や点景です。これは荒々しさではなく、むしろ\u003cstrong data-end=\"631\" data-start=\"612\"\u003e均質になりすぎないための呼吸孔\u003c\/strong\u003eのように見えます。金属的な面に、陶という素材の“生”が残り、器が一気に詩的になります。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"679\" data-start=\"676\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"705\" data-start=\"681\" data-section-id=\"g0ahgk\"\u003eⅢ　青白磁の下半――碗を支える“水の量感”\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"804\" data-start=\"707\"\u003e下半を占める青白磁は、淡い水色の層として、器の重心を静かに落ち着かせています。\u003cbr data-end=\"749\" data-start=\"746\"\u003e銀彩が“外へ広がる光”だとすれば、青白磁は“内へ沈む水”。この対比が、茶碗に\u003cstrong data-end=\"798\" data-start=\"787\"\u003e精神的な奥行き\u003c\/strong\u003eを与えます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"888\" data-start=\"806\"\u003e釉調は濁りが少なく、白へ寄りながらも青が確かにある。手に持つと、銀彩の肌理が指へ情報を返し、青白磁の面は滑らかに掌へ密着する。触覚の対比もまた、この茶碗の魅力です。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"893\" data-start=\"890\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"926\" data-start=\"895\" data-section-id=\"2cuf16\"\u003eⅣ　見込みの静けさ――抹茶が“映える”のではなく“澄む”\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1064\" data-start=\"928\"\u003e見込みは青白磁で統一され、中央にほのかな円環状の気配が見えます。ここが抹茶を点てる際の無音の焦点となり、茶筅の動きが自然に収束していく。\u003cbr data-end=\"999\" data-start=\"996\"\u003eこの青は、抹茶を派手に演出するための青ではありません。むしろ、緑の発色を誇張せず、\u003cstrong data-end=\"1056\" data-start=\"1040\"\u003e味と香りが立つための余白\u003c\/strong\u003eとして働きます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1146\" data-start=\"1066\"\u003e銀彩が口辺にあることで、客はまず縁に光の気配を感じ、次に見込みの青へ視線を落とします。\u003cbr data-end=\"1114\" data-start=\"1111\"\u003eその視線の流れ自体が、茶の一服に必要な「落ち着き」をつくります。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1151\" data-start=\"1148\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1176\" data-start=\"1153\" data-section-id=\"as1mia\"\u003eⅤ　高台まわり――細い線が“格”を与える\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1309\" data-start=\"1178\"\u003e裏面を見ると、高台内側に淡い青白磁が静かに溜まり、さらに高台際に\u003cstrong data-end=\"1223\" data-start=\"1210\"\u003e細い赤味（橙）の線\u003c\/strong\u003eが巡っています。\u003cbr data-end=\"1234\" data-start=\"1231\"\u003eこの線は装飾というより、器全体の緊張を整える“締め”です。銀彩の粒子、青白磁の面、そしてこの細線が、三層のリズムをつくり、器の格を自然に上げています。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1314\" data-start=\"1311\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1340\" data-start=\"1316\" data-section-id=\"pei80\"\u003eⅥ　点前での表情――「縁が光り、茶が澄む」\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1495\" data-start=\"1342\"\u003e本作は、点前の場で非常に映えます。なぜなら、茶碗を取り上げた瞬間、口縁の銀彩が灯りを受けて“ほの白く”立ち上がり、そこから見込みの青へと静けさが落ちるからです。\u003cbr data-end=\"1425\" data-start=\"1422\"\u003e客は、飲む前に縁の銀に触れ、飲む瞬間に青白磁へ口を寄せる。つまりこの碗は、\u003cstrong data-end=\"1490\" data-start=\"1462\"\u003e飲み口に気配を与え、見込みに余白を与える\u003c\/strong\u003e茶碗です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1575\" data-start=\"1497\"\u003e冬の白い菓子、早春の淡い主菓子、あるいは夏の涼感ある取り合わせにも良く合います。季節を限定せず、光の条件で表情を変えるため、通年で使える懐の深さがあります。\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1580\" data-start=\"1577\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1606\" data-start=\"1582\" data-section-id=\"12p0vib\"\u003eⅦ　結び――銀を縁に据えた、静謐の設計\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1724\" data-start=\"1608\"\u003e青白磁が持つ水の澄明さに、銀彩が持つ光の粒を重ねる。\u003cbr data-end=\"1637\" data-start=\"1634\"\u003eその組み合わせは同じでも、銀を胴ではなく口縁に置いた瞬間、茶碗の性格は変わります。本作は、視線も所作も、まず縁で整い、次に見込みで静まる――まさに茶のための器です。松川和弘氏の青白磁は、ただ美しいのではなく、心を落ち着かせる温度を持っています。そしてこの銀彩は、ただ輝くのではなく、空気の輪郭を整えます。\u003cbr data-end=\"1802\" data-start=\"1799\"\u003e一碗の中で、光と水が互いを抑え合い、静けさが深まっていく。凛として、品格のある青白磁銀彩茶碗です。\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1620\" data-start=\"1612\" data-section-id=\"1bs35mf\"\u003e略歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1740\" data-start=\"1621\"\u003e1977　大阪府河内長野市生まれ\u003cbr data-end=\"1640\" data-start=\"1637\"\u003e1998　奈良芸術短期大学陶芸コース卒業\u003cbr data-end=\"1663\" data-start=\"1660\"\u003e2000　奈良芸術短期大学専攻科修了\u003cbr data-end=\"1684\" data-start=\"1681\"\u003e2001　京都府立陶工高等技術専門校修了\u003cbr data-end=\"1707\" data-start=\"1704\"\u003e　　　近藤高弘氏に師事\u003cbr data-end=\"1721\" data-start=\"1718\"\u003e2006　独立・河内長野市にて開窯\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1756\" data-start=\"1742\" data-section-id=\"vx22u2\"\u003e主な個展・展覧会\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2467\" data-start=\"1757\"\u003e2007　京都府美術工芸新鋭選抜展（京都文化博物館）\u003cbr data-end=\"1786\" data-start=\"1783\"\u003e　　　二人展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-end=\"1812\" data-start=\"1809\"\u003e　　　個展（京都高島屋美術工芸サロン／京都）\u003cbr data-end=\"1837\" data-start=\"1834\"\u003e2008　個展（カンパニュール／千葉）\u003cbr data-end=\"1859\" data-start=\"1856\"\u003e　　　個展（パラミタミュージアム小ギャラリー／三重）\u003cbr data-end=\"1888\" data-start=\"1885\"\u003e2009　個展（ギャラリーエスパス／名古屋）\u003cbr data-end=\"1913\" data-start=\"1910\"\u003e2010　個展（札幌三越美術ギャラリー／北海道）\u003cbr data-end=\"1940\" data-start=\"1937\"\u003e　　　個展（松坂屋名古屋店美術画廊／名古屋）\u003cbr data-end=\"1965\" data-start=\"1962\"\u003e　　　個展（アルパーク天満屋美術画廊／広島）\u003cbr data-end=\"1990\" data-start=\"1987\"\u003e2011　個展（陶器ギャラリー風露／大阪）(’07)\u003cbr data-end=\"2019\" data-start=\"2016\"\u003e2012　個展（ギャラリーおくむら／東京）(’07 ’09)\u003cbr data-end=\"2052\" data-start=\"2049\"\u003e2013　個展（ラブリーホール開館20周年記念事業／大阪）\u003cbr data-end=\"2084\" data-start=\"2081\"\u003e2014　個展（天満屋広島八丁堀店アートギャラリー／広島）(’11)\u003cbr data-end=\"2121\" data-start=\"2118\"\u003e2016　個展（天満屋福山店アートギャラリー／広島）(’08 ’12)\u003cbr data-end=\"2159\" data-start=\"2156\"\u003e　　　三人展（博多阪急ミューズ／福岡）\u003cbr data-end=\"2181\" data-start=\"2178\"\u003e2017　個展（ピナコテーカ／東京）(’14 ’15)\u003cbr data-end=\"2211\" data-start=\"2208\"\u003e　　　個展（天満屋岡山店美術ギャラリー／岡山）(’08)\u003cbr data-end=\"2242\" data-start=\"2239\"\u003e　　　個展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-end=\"2261\" data-start=\"2258\"\u003e2018　個展（日本橋三越本店美術ギャラリー／東京）\u003cbr data-end=\"2290\" data-start=\"2287\"\u003e　　　個展（髙島屋大阪店ギャラリーNEXT／大阪）(’08 ’11 ’15)\u003cbr data-end=\"2331\" data-start=\"2328\"\u003e2020　個展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2350\" data-start=\"2347\"\u003e2021　個展（ギャラリーたちばな／奈良）(’15 ’17 ’19)\u003cbr data-end=\"2387\" data-start=\"2384\"\u003e2022　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2407\" data-start=\"2404\"\u003e2023　二人展（アトリエヒロ／大阪）\u003cbr data-end=\"2429\" data-start=\"2426\"\u003e2025　二人展（花あさぎ／東京）\u003cbr data-end=\"2449\" data-start=\"2446\"\u003e　　　個展（緑ヶ丘美術館／奈良）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2478\" data-start=\"2469\" data-section-id=\"1t7yy2j\"\u003e受賞歴\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2529\" data-start=\"2479\"\u003e第36回日本伝統工芸近畿展（大阪府教育委員会賞）\u003cbr data-end=\"2506\" data-start=\"2503\"\u003e第55回日本伝統工芸展（日本工芸会総裁賞）\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2548\" data-start=\"2531\" data-section-id=\"33d0d0\"\u003eパブリックコレクション\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2557\" data-start=\"2549\"\u003e緑ヶ丘美術館\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2557\" data-start=\"2549\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amakido.art\/pages\/%E6%9D%BE%E5%B7%9D%E5%92%8C%E5%BC%98%E6%A7%98%E3%81%A8%E3%81%AE%E5%AF%BE%E8%AB%87\"\u003e松川和弘様との対談 – 高級陶器の専門店【甘木道】\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"高級陶器の専門店【甘木道】","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51742849630488,"sku":null,"price":143000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0668\/2332\/3928\/files\/amakido_matukawa_34-01.jpg?v=1773815438"}],"url":"https:\/\/amakido.art\/collections\/%e6%9d%be%e5%b7%9d%e5%92%8c%e5%bc%98.oembed?page=2","provider":"高級陶器の専門店【甘木道】","version":"1.0","type":"link"}